Sebagai magang dan anak yatim tukang kayu, dia menjadi pelukis salun terkenal antarabangsa: Mihai Munkachi

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Baru-baru ini, dalam dunia seni Barat, kecenderungan telah mula ditelusuri dengan lebih jelas, mengubah keutamaan gaya secara radikal. Dan tidak kira bagaimana penganut abstractionism dan modernisme menentangnya, akhirnya ada perubahan terhadap lukisan kiasan - bermakna dan realistik. Penonton lebih kagum dengan kanvas plot, yang dapat memberitahu banyak perkara untuk diri mereka sendiri. Dan hari ini saya ingin mendedahkan kepada pembaca nama pelukis Hungaria yang menakjubkan pada abad ke-19 Mihai Munkachi, yang lukisannya pada zaman kita telah diminati seperti 150 tahun yang lalu.

Jalan hidup setiap artis selalu kompleks dan samar-samar. Oleh itu, Mihai Munkachi, melewati itu, mengalami naik turun yang menakjubkan. Tetapi, seperti yang diketahui dari sejarah, hanya tuan yang kuat semangatnya, berperang dengan kesulitan dan musibah, bertentangan dengan semua hukum logik, marah seni mereka, memberikan kekuatan yang sebenarnya.

Sedikit biografi

Mihai Munkachi (1844-1900) - Pelukis realis Hungary pada separuh kedua abad ke-19, terkenal dengan lukisan subjeknya dalam lukisan potret, genre dan sejarah. Nama kelahiran Mihai Munkachi ialah Mihai Lib. Dilahirkan di bandar kecil Munkacs di Austria-Hungary oleh pegawai Bavaria yang miskin, dia menjadi anak yatim pada usia enam tahun. Kanak-kanak itu sejak awal terpaksa menanggung kepahitan, kesedihan dan ketakutan yang mengerikan.

Melihat dunia di sekelilingnya melalui air mata yang membara, dia lebih dari menghirup kesedihan. Dan kesan masa kecil ini sepanjang hayatnya memakan jiwanya, dan ketenaran atau kejayaan luar biasa di masa depan tidak dapat membayangi dan tidak membiarkannya lupa bahawa dia berasal dari orang biasa. Ngomong-ngomong, Munkachi menekankan hubungannya dengan Hungary sepanjang hidupnya, dia juga memilih nama kota asalnya (sekarang kota Ukraine Mukachev) sebagai nama samarannya.

Anak yatim piatu, anak lelaki itu akhirnya menjaga bapa saudaranya sendiri, yang tidak begitu menyukai keponakannya. Ketika berusia hampir sepuluh tahun, dia magang dengan seorang tukang kayu. Tetapi kanak-kanak itu sakit parah akibat kerja keras, dan saudara-saudaranya terpaksa membawanya pulang.

Pada masa inilah Mihai mula melukis, dan sedikit kemudian mengambil pelajaran seni dari artis tempatan Elek Samosi. Dan saya ingin menyatakan bahawa minat remaja untuk melukis begitu hebat sehingga dia tidak melepaskan satu peluang yang diberikan kepadanya oleh nasib. Oleh itu, atas saranan guru pertamanya, Mihai pergi ke Budapest, di mana dia melanjutkan pelajarannya, dan dengan sokongan seorang artis metropolitan terkenal, dia mendapat biasiswa untuk belajar di luar negara.

Pada tahun 1865, pemuda berbakat itu pergi ke Vienna, di mana dia belajar di Akademi Seni selama setahun. Kemudian ada Munich dan Paris, di mana Mihai berkenalan dengan pencapaian terkini lukisan Jerman dan Perancis.

Pelajar menguap

Tuan Hungaria berusia 24 tahun melukis lakaran yang menakjubkan ini pada tahun 1868, dan setahun kemudian dia membuat lukisan "Pelajar Menguap", di mana orang ramai melihat bukan sahaja potret remaja yang realistik dan sosok seorang perantis, tetapi juga tempat tinggal yang tidak rata dengan tempat tidur yang tidak kemas. Di samping itu, penulis, seolah-olah mengenang penderitaan dan kekurangannya, dengan kemahiran yang luar biasa menyampaikan suasana di mana remaja ini tinggal. Seolah-olah suara manset dan tamparan, sumpah kasar tuan masih terdengar di dalamnya. Karya inilah yang membawa Mihai Munkacsi ke dalam barisan realis abad ke-19.

"Dihukum mati" atau "Hukuman mati"

Tetapi kanvas ini, yang lebih sering disebut "The Death Row" sangat tragis dan bermakna. Ia menggambarkan hari terakhir kehidupan Betyar, yang dijatuhkan hukuman mati - itulah nama Robinguds dari Hungary pada abad ke-19. Hanya perompak dari orang-orang, suka kebebasan dan hebat, mereka takut akan beg wang. Dan ketika mereka berjaya menangkap mereka, tentu saja, mereka menjadi bunuh diri.

Menurut undang-undang tahun-tahun yang jauh itu, pada hari terakhir hidup mereka, setiap orang yang ingin mengucapkan selamat tinggal kepada mereka yang dihukum diizinkan untuk dihukum mati. Dan ini dilakukan sama sekali bukan dari motif kemanusiaan, tetapi untuk menakut-nakutkan, sehingga orang lain akan berkecil hati. Oleh itu, kita melihat banyak orang di pesawat gambar, termasuk seorang isteri yang terisak-isak, berpaut pada dinding penjara yang dingin, dan seorang putri kecil berdiri dalam kebingungan di latar depan, dan bahkan banyak penonton yang datang untuk bersimpati atau bersorak. Ngomong-ngomong, Mihai sendiri di masa mudanya lebih dari sekali menjadi saksi pemandangan yang mengerikan.

Mengepalkan kepalan tangannya dan berpaling dari tatapan mengganggu, Bettyar yang terkutuk itu duduk di meja. Fikiran berat merebutnya, tetapi semuanya jelas bahawa kepercayaan pada sebab yang adil mengatasi rasa takut yang tidak dapat dielakkan dalam dirinya.

Lukisan yang dipersembahkan "Condemned to Death" pada tahun 1870 di Paris Salon membawa artis itu mendapat pingat emas dan menjadi jaminan popularitinya. Seorang pengkritik terkemuka Perancis menulis pada masa itu:

Lukisan salun oleh Mihai Munkachi

Namun, titik terpenting dalam nasib Mihai Munkacsi adalah perkenalan dengan Baron Henri de Marsh dan isterinya Cecile, yang kemudian menjadi sokongan nyata bagi artis muda itu, yang selalu mengalami keraguan tentang bakatnya sendiri dan kerana takut akan tidak dikenali.

Dengan bantuan de Marches, pada tahun 1871, Munkachi benar-benar pindah ke ibu kota Perancis, dan karya-karyanya mengambil tempat yang layak di Salon Paris. Lebih-lebih lagi, setelah kematian pelindung Baron de Marsha yang tidak disangka-sangka, jandanya berkahwin dengan Mihai Munkachi sebaik sahaja berkabung untuk suaminya berakhir.

Perkahwinan ini secara radikal mengubah bukan sahaja kehidupan artis, tetapi juga mempengaruhi watak lukisannya. Dia mula menulis plot genre pada tema sehari-hari, yang menggambarkan wanita muda, anak-anak dan haiwan peliharaan mereka yang berpakaian elegan dengan hiasan dalaman yang selesa. Pada masa yang sama, menggambarkan mereka semasa bercakap, membaca, kraftangan dan bermain muzik. Dengan kata lain, Mukanchi memindahkan kreativiti sosialnya yang tajam ke lukisan salon, yang begitu popular dan diminati ketika itu di Eropah.

Munkachi mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk salun "chic" lukisan, berjiwa dan palsu. Bagaimanapun, seorang isteri, yang terbiasa dengan kemewahan, harus mendapat dukungan yang secukupnya. Dan bekas kekasih rakyat Mihai menjadi artis Paris yang bergaya, dan studionya berubah menjadi kilang lukisan.

Diilhamkan oleh isterinya, artis itu sentiasa mencari kreatif untuk subjek baru. Suatu ketika dia terpesona dengan kisah hidup penyair Inggeris abad ke-17 John Milton, di mana garis takdirnya Munkachi menemui sejajar dengan nasibnya sendiri. Pada tahun 1878, lukisan Milton Dictating the Poem Paradise Lost to Daughter-nya dilukis. Gambaran tragis penyair buta sangat menyentuh artis. Dan kanvas inilah yang menjadikan artis itu terkenal di seluruh dunia.

Plot yang dipilih dengan baik, pendekatan menarik untuk pembinaan komposisi, pemindahan watak setiap watak yang luar biasa, keaslian penyelesaian bergambar memberi kesan luar biasa kepada pengkritik dan orang ramai. Untuk karya ini, artis dianugerahkan Order of the Iron Crown dan menerima sijil bangsawan bagi pihak maharaja monarki Austro-Hungaria Franz Joseph I. Pada Pameran Dunia di Paris pada tahun 1878, juri menghadiahkan lukisan ini sebagai pingat emas.

Tetapi setelah peristiwa-peristiwa dalam kehidupan Munkacsi ini terdapat peristiwa-peristiwa yang telah memainkan peranan maut dalam nasibnya. Selepas pameran di Salon "Milton" diperoleh oleh penjual semula lukisan terkenal Paris, Zedelmeyer, yang sejak sekian lama menjadi genius artis yang jahat. Setelah memperketat Mihai pada syarat perjanjian perbudakan menjadi kerangka yang kaku, selama satu dekad dia mulai menentukan tema untuk karya-karyanya. Dan sepenuhnya memiliki hak untuk melukis, dia mendorong karya-karya master di seluruh Eropah dan Amerika, memperoleh wang yang luar biasa untuk ini. Memang, pada masa itu pengarangnya sangat terkenal, dan lukisannya ditakdirkan untuk berjaya.

Namun, selama bertahun-tahun, dia mula berfikir tentang bagaimana untuk hidup lebih jauh untuknya. Artis mula ditindas oleh situasi kehidupan di mana dia menjadi tebusan. Selama tahun-tahun krisis dan renungan ini, satu lagi musibah menanti artis: penyakit berbahaya - penyakit mata. Hidup di dalam sangkar emas, artis itu sangat risau, kerinduan di dalam fikirannya, dan pemikiran untuk kembali ke Hungary dan mula hidup dan mencipta masih merobek jiwanya. Dan sebahagiannya artis berjaya. Setelah berpisah dengan Zedelmeyer, artis melukis lukisan "After Work". Dengan kanvas ini, dia sepertinya memperlihatkan kembalinya pada dirinya sendiri, pada asal-usulnya, yang merupakan semacam kemenangan semangat artis.

Untuk keturunan Mihai Munkachi meninggalkan seluruh galeri potret sezamannya, genre dan lukisan bersejarah, serangkaian pemandangan dan masih hidup, yang mana terdapat sekitar 600 pameran.

Menjelang akhir hayatnya, Mihai mula menderita gangguan mental yang teruk. Munkachi meninggal pada musim bunga tahun 1900 di hospital psikiatri berhampiran Bonn.

Baca juga: Matahari, laut dan sedikit bogel: Bagaimana lukisan impresionis Sepanyol Sorolla y Bastida menakluki dunia …