Ciptaan unik dari seorang tukang yang berjaya menjadi tukang emas dan pembuat wang yang luar biasa: René Lalique

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Seorang seniman berbakat, yang diilhami oleh seni dan simbolisme Jepun, Rene Lalique membuat percikan dan revolusi perhiasan. Dia mencipta gaya yang unik dan tidak dapat ditiru sendiri, mencampurkan seni dan kraf, grafik, puisi, minyak wangi, reka bentuk fesyen dan banyak lagi. Karya-karyanya masih merupakan harta negara Perancis dan disimpan di banyak muzium, dan juga di koleksi peribadi di seluruh dunia.

Dilahirkan di wilayah Marne di Perancis, dia mendapat pendidikan sebagai tukang emas dan kemudian menghadiri School of Decorative Arts di Paris dan Crystal Palace School of Art di London.

Setelah menamatkan pengajian di luar negara, dia kembali ke tanah air dan mula bekerja sebagai pereka bebas untuk perhiasan Perancis terkenal di dunia, termasuk Cartier dan Boucheron.

Tidak lama kemudian, Rene membuka kedai dan bengkel pertamanya, di mana dia mula membuat apa yang dekat dengan hati dan jiwanya.

Setelah mengutamakan bahan yang lebih asli dan menarik, dia mula bekerja dengan enamel, opal, ibu mutiara, gading, tanduk, kulit, akuarium, dan, tentu saja, kaca. Dari semua ini, dia belajar membuat perhiasan yang tidak biasa, yang dengan cepat mendapat populariti bukan hanya di Perancis, tetapi juga di luar negara.

Bros dan sisir Art Nouveau, serta pendekatan naturalistiknya terhadap perhiasan kaca, diakui secara meluas di Pameran Antarabangsa Paris pada tahun 1900.

Pada akhir abad ke-19, dia diiktiraf sebagai salah satu pereka perhiasan Art Nouveau dari Perancis yang terbaik. Dan sebagai pereka, dia menjadi sinonim dengan kemodenan dan keanggunan semasa Belle Epoque. Perhiasannya yang mewah menghiasi tubuh dan kostum pelakon teater terkemuka seperti Sarah Bernhardt yang hebat, dan perhiasan panggungnya menonjolkan lekuk tubuh wanita. Diilhamkan oleh seni dan kuno Jepun, karyanya menarik dan kadang-kadang bahkan erotik.

Rene selalu terpesona dengan keajaiban alam. Sebagai seorang kanak-kanak, dia belajar botani, melukis bunga dan serangga. Dia ingin meniru embun pagi, air yang berkilauan, atau sayap kupu-kupu yang berkibar di perhiasan wanita. Oleh itu, dia mencipta putri duyung dan capung dongeng dengan sayap yang berkibar halus.

Subjek kegemarannya adalah wanita, digambarkan dengan rambut longgar dan tirai yang rumit, dan haiwan, terutama ular dan serangga. Tidak seperti perhiasan buatan mesin, kepingan Rene adalah elegan, dengan sedikit permata yang termasuk dalam reka bentuk.

Itulah sebabnya dia adalah ikon sebenar Art Nouveau. Fauna dan flora, cahaya semula jadi dan garis melengkung dengan jelas menggambarkan pergerakan Art Nouveau. Dan Rene dalam karya-karyanya berusaha membawa kehidupan, sensualitas, impian dan emosi yang sedikit bermakna ke dalam kehidupan seharian. Di samping itu, dia berusaha menghidupkan kembali keindahan yang hanya terdapat di muzium, untuk membawanya keluar dari sempadannya, menunjukkan kota-kota, rumah dan perabot yang unik.

Rene juga bereksperimen dengan batu kristal dan emas, mencipta perhiasan yang sungguh mengagumkan, di belakang orang ramai berbaris. Minatnya terhadap kristal batu dan kaca seni bina menjadikan tukang emas melakukan eksperimen artistik di kawasan ini.

Dia mendirikan kilang kaca di Combe-la-Ville, Perancis, dan beberapa tahun kemudian memperoleh kilang yang lebih besar di Wingen-sur-Moder, Perancis. Dan sama sekali tidak menghairankan bahawa perfumer Perancis terkenal François Coty segera jatuh cinta dengan karya kaca René dan memintanya untuk merancang botol minyak wangi. Susunan botol minyak wangi membawa kepada pengembangan gaya khasnya, yang dicirikan oleh permukaan licin, corak lekapan yang rumit atau sebahagiannya realistik, enamel bertatahkan dan banyak lagi.

Setelah revolusi dalam perhiasan, dia membuat percikan dan revolusi dalam industri minyak wangi. Pada masa itu, berkat perkembangan industri kaca, botol yang tidak biasa, bergaya dan artistik mula dihasilkan secara besar-besaran. Hasilnya, Rene secara beransur-ansur berpindah ke Art Deco.

Pada tahun 1925, Pameran Antarabangsa Seni Kontemporari Industri dan Hiasan di Paris menjadi pameran kedua yang menandakan kejayaan lain bagi tukang emas yang cemerlang. Teknik kontrasnya antara kaca lutsinar dan buram telah diperhatikan sebagai kemenangan pergerakan Art Deco. Dia berjaya beralih dari Art Nouveau ke Art Deco yang lebih geometri tanpa sebarang rehat.

Dia merancang bahagian dalam banyak hotel mewah dan beberapa gereja, dan menghiasi beberapa kereta makan Orient Express dengan panel kaca yang bertatahkan mahoni Kuba.

Lelaki hebat ini meninggalkan warisan besar, dan walaupun setelah Rene, anaknya Marc mengambil alih pucuk pimpinan perniagaan. Dia menjauhkan diri dari pengeluaran barang kaca sekali dan untuk semua fokus pada kristal. Mark inilah yang membawa Lalique ke tahap yang sangat tinggi ketika menjadi salah satu pengeluar kristal terbesar di Perancis dan luar negara.

Meneruskan kerja ayah dan datuknya, anak perempuan Mark, Marie-Claude Lalique, juga dapat menyesuaikan diri dengan kelainan fesyen dan mencipta semula dirinya. Dia berkhidmat sebagai Pengarah Kreatif untuk Lalique hingga tahun 1996, menciptakan pelbagai warna kristal yang beraneka ragam. Di bawah kepimpinannya, jenama yang diasaskan oleh datuknya kembali ke pewangi.

Perlu disebutkan bahawa di bawah kepimpinan Silvio Denza, Ketua Lembaga dan Ketua Pegawai Eksekutif Lalique, vila yang dibina oleh René Lalique pada tahun 1920, telah mencipta semula dirinya.

Merupakan sebahagian daripada koleksi Relais & Chateaux yang berprestij sejak 2016, vila ini adalah hotel bertaraf lima bintang yang canggih dengan restoran gourmet yang dianugerahkan dua bintang Michelin hanya beberapa bulan selepas pembukaannya.

Berdasarkan sejarah, vila ini merupakan tempat tinggal pengasas dan keluarganya selama mereka tinggal di Alsace. Selepas kematian René, anaknya Marc dan cucu perempuannya Marie-Claude terus tinggal di sana dengan kerap.

Silvio Denz, yang berusaha menghidupkan rumah baru, menugaskan pereka dalaman Lady Tina Green dan Pietro Mingarelli untuk melakukan pengubahsuaian. Mereka adalah pereka koleksi perabot dan aksesori Art Deco Lalique Maison, yang dibuat pada tahun 2011, yang diilhamkan oleh motif asal René Lalique.

Sesuai dengan keinginan Silvio, mereka telah menjaga suasana dan keaslian tempat tinggal keluarga. Mengingat hal ini, bahagian luarnya telah dipulihkan menjadi seperti semula, lengkap dengan penutup biru yang setia menghasilkan bahagian luar bangunan asal. Mengekalkan struktur asalnya, para pereka telah menghasilkan enam suite yang mengingatkan Rene yang genius hingga terperinci.

Kesemuanya berbeza, masing-masing mempunyai nama ciptaan simbolik Lalique, yang bermula pada ulang tahun kesepuluh kehidupan pembuat kaca utama. Pengecualian adalah suite Zeila, yang dinamai sempena panther Marie-Claude Lalique yang terkenal.

Mario Botta, seorang arkitek Switzerland terkenal di dunia yang tinggal di Mendrisio di kanton Ticino, ditugaskan untuk merancang sebuah restoran dan bilik bawah tanah. Dia telah menerima lebih dari lima puluh hadiah dan penghargaan untuk seni bina yang mencerminkan minat etika. Bagi Botta, penting bahawa bangunan ini sesuai dengan persekitarannya, baik dari segi visual dan juga persekitarannya. Dengan tujuan ini, dia merancang restoran Villa René Lalique dengan tiang batu pasir Vosges, tingkap teluk besar yang menghadap ke alam dan bumbung yang ditutup dengan tumbuh-tumbuhan.

Penghormatan kepada warisan kuno yang diwariskan oleh pencipta berwawasan Rene Lalique, dan penghormatan yang tulus untuk seni hidup Perancis, Villa Rene Lalique dipahami sebagai halaman bersejarah yang menangkap intipati penciptanya.

P. S.

Lalique: nama itu sendiri adalah legenda. Ini adalah simbol cahaya dan ketelusan, kristal berkilau, aksesori yang direka dengan indah, barang kaca artistik dan botol minyak wangi yang berharga …

Dibuka pada tahun 1888, syarikat dengan nama yang sama hari ini adalah salah satu pengeluar kristal Perancis terkemuka. Pengasas rumah, seorang genius pada hakikatnya, Rene, mula-mula dikenali sebagai pencipta perhiasan dan penguasa perhiasan, dan baru kemudian mula terlibat dalam pembuatan kaca. Berkat ini, bertahun-tahun kemudian nama Lalique pada hakikatnya menjadi sinonim dengan kos tinggi, kesempurnaan, unik, gaya dan kreativiti pengarang.

Pada zaman moden, jenama ini terlibat dalam memikirkan semula alam semesta pengarang dan eklektik Rene, menggunakan beberapa bidang utama untuk ini: hiasan, dalaman dan reka bentuknya, perhiasan, minyak wangi dan seni.

Lalique bekerjasama dengan jenama mewah lain serta artis dan pereka terkemuka untuk mencipta karya segar dan unik yang memanfaatkan pengalaman setiap rakan kongsi.

Selama lebih dari satu abad, semua produk kristal Lalique telah dihasilkan di Perancis di kilangnya di Alsace, yang dibina pada tahun 1921, menjadikan Lalique sebagai jenama, kemewahan dan seni hidup yang benar-benar abadi.

Dan dalam artikel seterusnya - kisah bagaimana karya surealis oleh Salvador Dali menjadi karya seni perhiasan yang "dihidupkan kembali".