Antihero dan Pahlawan dalam Filem Soviet: Apa yang Mereka Promosikan dan Mengapa Mereka Bercinta dengan Mereka

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Sinematografi di USSR adalah salah satu alat propaganda yang paling besar, yang harus menyampaikan idea yang jelas kepada penonton. Untuk ini, watak yang semestinya dapat difahami sangat sesuai. Tidak ada pertanyaan mengenai semiton, watak utamanya benar-benar positif, dan negatif, seseorang mesti menganggap, negatif dalam segala hal. Adakah ini bermaksud bahawa watak-watak itu ternyata rata dan "papan lapis", seperti yang disyaratkan oleh penapisan negara, atau, bagaimanapun, staf kreatif berjaya menanamkan watak dan sistem nilai mereka sendiri ke dalamnya?

Penekanan pada komedi sebagai genre utama

Peranan yang sangat ketara diberikan kepada pawagam, paling tidak fakta bahawa Stalin secara pribadi berperan aktif dalam pembuatan banyak filem adalah bukti tentang ini, dan dia tidak hanya mendakwa sebenarnya "baik - tidak baik". Dia secara praktikal adalah sebahagian daripada pasukan, membaca skrip, mengeditnya, menghasilkan tajuk dan banyak lagi. Pakar menyebut ciri pawagam Soviet sebagai fokus pada teks. Pawagam itu dianggap sebagai skrip versi layar dan di sinilah semua usaha diarahkan, termasuk para pejabat.

Sikap ini berterusan hingga tahun 70-an, dan pada tahun 30-an ia menjadi yang paling meluas. Kerana bias ini, penulis skrip mendapat yang paling banyak, tetapi para pengarah ternyata tidak bersalah. Sebagai contoh, Nikolai Erdman, penulis skrip untuk Jolly Fellows, ditangkap di lokasi syuting. Sebab penangkapan itu bukanlah teks yang cukup sesuai secara ideologi. Tetapi sutradara itu dianggap tidak ada hubungannya, bahkan Stalin percaya bahawa tidak ada yang dapat diambil dari sutradara itu, kerana dia hanya menerjemahkan teks yang ditulis ke layar.

Pada masa yang sama, patut diberi penghargaan, pawagam dianggap sebagai genre hiburan, oleh itu ia tetap diberi peran hiburan. Tetapi ketika itulah motto "Ajar sambil berhibur" muncul, yaitu, ideologi harus disampaikan dalam bentuk yang menarik dan jelas, kemudian diputuskan untuk fokus pada komedi. Oleh kerana situasi dengan komedi di Kesatuan Soviet tidak begitu baik, beberapa pengarah dihantar ke Amerika untuk belajar dari pengalaman tersebut. Lawatan ini ternyata berjaya, dan kemudian muncul "Merry Guys".

Penekanan adalah pada komedi, sejak penonton terbiasa dengannya, hingga saat itu, ketika sebahagian besar pengedaran diduduki oleh pawagam asing, paling sering penonton Soviet lebih menyukai komedi. Walaupun hakikat bahawa genre lain juga wujud. Walau bagaimanapun, ini adalah dokumentari sejarah, ketenteraan, dan dokumentari.

Setelah komedi domestik pertama berjaya, ia memutuskan untuk membuat Hollywood mereka sendiri, bahkan tempat yang sesuai dipilih - di Crimea. Tetapi prinsipnya sama sekali berbeza, penekanan utama adalah pada sejumlah filem, yang masing-masing seharusnya berjaya. Menjejaki kerja sebilangan besar penulis skrip dan pengarah akan menjadi terlalu sukar. Oleh itu, skrip dipilih pada peringkat awal.

Skema komedi komedi Soviet yang biasa dibina bercampur dengan melodrama, kerana kisah cinta selalu diterima oleh penonton. Jadi, ada kemungkinan pertemuan, kekeliruan muncul, pertengkaran terjadi, perjuangan untuk kebahagiaan, hukuman pahlawan negatif. Keadilan berlaku, dan watak utama dapat mewujudkan unit masyarakat baru dengan selamat.

Sejauh mana komedi Soviet dan wira mereka nyata?

Salah satu rahsia populariti komedi Soviet adalah bahawa mereka mencurahkan kehidupan Soviet yang sudah siap dan saat-saat tertentu jelas dan dapat difahami oleh penonton sehinggakan mereka siap untuk memaafkan idealisasi tertentu. Dan, walaupun ada kalanya wira-wira bekerja di ladang dengan pakaian kebangsaan, filem-filem pada masa itu jauh lebih sesuai dengan kenyataan daripada filem moden.

Sebagai contoh, perihal kehidupan dalam filem-filem itu jauh lebih dipercayai daripada filem moden, watak-wataknya tinggal di pangsapuri besar, sementara penonton menyaksikan pergolakan hidup mereka dari Khrushchev. Atau pahlawan yang segera bangun bukan hanya cantik, tetapi dengan cat perang penuh? Tidak ada perkara seperti itu di pawagam Soviet lama.

Ciri lain yang menyentuh hati filem Soviet ialah pahlawan negatif itu diungkapkan bukan hanya oleh beberapa tindakan, tetapi juga oleh produktiviti pekerja yang rendah. Secara umum, pengalaman cinta pahlawan dan produktiviti tenaga kerja sangat berkaitan, dan gadis-gadis tidak hanya cantik dan pintar, tetapi juga rajin. Dan secara umum, jika dia bekerja dengan baik, fotonya menghiasi papan kehormatan, maka dia tidak boleh menjadi orang jahat. Hubungan antara kerja, kerja kejutan dan cinta berterusan sehingga tahun 70-an, cinta, tanpa hubungan dengan aktiviti yang berguna secara sosial, tidak dapat muncul.

Hanya pada pandangan pertama, semuanya mudah dan dapat difahami dalam filem, sebenarnya semuanya difikirkan dengan sekecil-kecilnya, pluralisme pendapat tidak dapat timbul, kerana informasi yang disampaikan kepada penonton dengan cara ini harus dikunyah. ke atas dan difahami dengan jelas.

Wira dan antihira didefinisikan walaupun tanpa kata-kata

Dalam hampir mana-mana filem Soviet, peranan utamanya diberikan kepada seorang gadis, walaupun pusatnya adalah pekerja keras, lelaki, semua perkara yang sama, perkara penting dituturkan dari wajah wanita. Terutama berkenaan dengan sikap ideologi, mereka hanya mengalir seperti coretan propaganda dari bibir wanita yang cantik. Mungkin ini dianggap sebagai kaedah yang lebih berkesan, mungkin inilah bagaimana pertumbuhan peribadi pahlawan ditunjukkan, kerana peranan besar diberikan kepada pembebasan wanita Soviet di pawagam.

Di samping itu, berkat imej wanita bahawa satu lagi sifat pahlawan negatif itu terungkap. Pahlawan positif adalah serius, ingin berkahwin, keluarga, sebagai unit masyarakat dan dasar negara. Yang negatif melekat pada gadis-gadis itu, menipu mereka, meletakkannya dalam keadaan negatif.

Jalan cerita yang biasa dijumpai di sekitar beberapa pahlawan: watak utama filem ini adalah lelaki dan perempuan, rajin, cantik, jujur, tetapi pada masa yang sama sederhana dan terbuka. Sebagai peraturan, kedua-dua lelaki dan gadis itu mempunyai kawan - spontan, lucu, sedikit naif, selalu ada penasihat di dekatnya, orang yang tidak berminat untuk menolong dan menolong. Di samping itu, setiap pahlawan dikenali dengan jelas oleh kepunyaan sosial - pekerja, artis, petani kolektif, pegawai. Ini tidak menjadikan gambar menjadi cembung; sebaliknya, ia menyumbang kepada kenyataan bahawa gambar itu lebih dipenuhi dengan stereotaip.

Pahlawan positif, sebagai peraturan, melihat dengan cara tertentu, atau lebih tepatnya memiliki jenis luaran tertentu, yang mereka cuba sesuaikan dengan konsep "warga Soviet". Biasanya dia adalah orang yang jenis penampilan Slavia, dengan penampilan yang jujur dan langsung, ciri-ciri wajah biasa, tinggi, megah, terbangun dengan baik, penuh kesihatan. Kadang-kadang mereka berpikiran sederhana, tetapi sedikit licik juga disambut, gambaran seseorang yang tidak dapat ditipu. Biasanya orang-orang seperti itu bertindak sebagai penasihat watak utama - kategoris, keras kepala, maksimalis yang sangat jujur. Sergey Stolyarov dan Evgeny Samoilov sangat sesuai untuk peranan ini, kerana mereka membuat kesan begitu.

Sekiranya kita bercakap mengenai antiheros, maka penampilannya akan berbeza dengan wira positif utama. Selalunya ini bergantung pada negara mana yang dimusuhi oleh Uni Soviet. Pada tahun 30-an, gambar jenis Asia-Timur sering dieksploitasi, setelah Perang Patriotik Besar, watak-watak negatif mempunyai ciri-ciri wajah yang keras dalam bahasa Jerman, bahkan gerak-geri serupa, tajam, kategoris, penampilannya angkuh dan dingin.

Satu lagi ciri Soviet yang murni - antihero berpakaian sempurna. Sekiranya watak utamanya adalah sejenis kemeja-lelaki dengan jaket kacang dan hati menghancurkan topi dan melemparkannya ke kakinya tanpa penyesalan, maka watak negatif itu adalah seorang yang cantik. Dia bimbang tentang segala hal duniawi, fana dan material, kerana dia adalah perampas tamak yang menyiarkan secara eksklusif minatnya sendiri ke dunia dan mencari keuntungan dalam segala hal. Gambaran umum tentang ketidakpercayaannya ditekankan oleh sikapnya, misalnya, dalam banyak filem hanya pahlawan dengan ciri negatif makan dengan pisau dan garpu.

Peranan berbahaya untuk pelakon

Semua bahagian ini ternyata sangat menyakitkan bagi para pelakon. Setelah bersetuju untuk berperanan sebagai penjahat, dia tidak lagi dapat menuntut peranan positif utama, dia masih harus memainkan penjahat hingga akhir karier filemnya. Namun, semuanya akan baik-baik saja, kerana peranan seperti itu biasanya paling menarik dan menarik, jika gambar sinematik tidak dipindahkan ke kehidupan nyata dan pelakon tidak perlu membuktikan bahawa dia adalah lelaki hebat dalam hidup.

Sangat sukar bagi pelakon-pelakon yang "bertuah" itu terpilih untuk memegang peranan sebagai pemimpin negara. Untuk memainkan Lenin, Stalin bermaksud menjadi sangat terbatas dalam peran selanjutnya (jika ada), kerana orang yang mewujudkan imej pemimpin di layar tidak dapat memainkan beberapa penyangak bahkan bertahun-tahun kemudian. Oleh itu, peranan seperti itu, walaupun dianggap sangat enak, tetapi para pelakon lebih suka menjauhkan diri dari mereka.

Tetapi hampir selalu watak negatif ternyata lebih cerah, lebih karismatik daripada watak utama, dan lebih berkesan bagi penonton. Mungkin kerana semua pahlawan yang baik adalah sama, dan yang jahat selalu buruk dengan cara yang berbeza. Ini adalah fenomena "17 Moments of Spring", filem ini sepatutnya menaikkan semangat patriotik, tetapi sebenarnya Nazi ternyata watak yang sangat romantis dan menarik.

Bercakap mengenai propaganda, perlu diperhatikan bahawa ini tidak benar, atau juga pembohongan, tetapi paralel ketiga tertentu yang tidak dapat dibuktikan atau dibantah. Ini hanya wujud dan hanya dapat diperjuangkan melalui propaganda lain, yang akan terdengar lebih kuat dan lebih yakin. Pada zaman propaganda, slogan Soviet sama sekali tidak terburuk, seperti filem, bersama dengan pahlawan dan skrip yang disensor.

Bloopers lucu dalam filem Soviet, yang diperhatikan oleh penonton yang penuh perhatian hanya membuktikan fakta bahawa walaupun dalam keadaan penapisan yang ketat, adalah mungkin untuk membuat karya pawagam.