Potret dalam gaya lukisan ikon lama Rusia, dibuat oleh tuan moden berus Andrei Remnev

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Pada masa kini, semakin sukar bagi seniman kontemporari untuk mencari ceruk percuma untuk pengembangan individualisme mereka dan manifestasi tulisan tangan pengarang. Tetapi ada seorang tuan di Rusia yang telah mencipta gaya korporatnya yang unik, yang berdasarkan teknik lama lukisan ikon Rusia dan konstruktivisme moden. Dan seniman mewujudkan khayalannya dengan bantuan teknologi lukisan ikon kuno dan cat semula jadi yang dibuat dengan tangannya sendiri di kuning telur. Nama pelukis Rusia kontemporari yang jarang ditemui ini - Andrey Remnev.

Identiti korporat adalah kunci kejayaan besar

Kejayaan luar biasa artis terletak pada tulisan tangan pengarangnya, yang dia kembangkan selama bertahun-tahun bekerja keras. Yaitu, berkat gabungan teknik yang digunakan dalam lukisan ikon Rusia kuno, lukisan Rusia abad ke-18, penemuan komposisi "Dunia Seni" dan konstruktivisme Rusia, penulis mencapai pengiktirafan dan populariti dunia yang besar, termasuk di pasar seni.

Yang paling popular adalah karya tuan unik, yang menggunakan motif visual kehidupan wilayah Rusia, yang dinyatakan dalam penyelesaian komposisi yang tidak biasa. Watak dan persekitaran dalam lukisan Andrey Remnev seolah-olah tergantung di ruang angkasa, kehilangan masa, di sinilah letaknya semua daya tarikan dan gaya korporat yang unik dari tuannya.

- inilah yang dikatakan oleh artis itu sendiri mengenai cariannya. Dan hanya setelah melihat biografinya dengan lebih dekat, anda akan memahami maksud sebenar perkataan ini.

Beberapa perkataan dari biografi artis

Andrey Remnev (lahir pada tahun 1962) dilahirkan di kota Yakhroma yang indah berhampiran Moscow, tidak jauh dari kota kuno Dimitrov, menjadi keluarga doktor. Walaupun masih kecil, dia terpesona dengan kota yang indah yang terletak di bukit tinggi, serta keunikan dan keindahan pemandangannya.

Yakhroma, yang tersebar di kawasan berbukit, nampaknya anak itu adalah dunia yang sangat besar, dan dari tingkap kediamannya, perspektif yang dekat dengan pandangan Bruegel terbuka. Medan kasar dengan perubahan ketinggian yang ketara, dipotong oleh perairan sungai kecil dan terusan yang menghubungkan Sungai Moskva dan Volga, serta ditumbuhi hutan lebat dan dibangun dengan perkampungan pinggir bandar kecil; kota kuno Dmitrov yang berdekatan adalah zaman yang sama dengan Moscow dan kapal-kapal sungai yang bergerak di sepanjang terusan dan kereta api yang menyeberanginya - semua ini dapat dilihat dari tingkap kecil rumah mereka.

Tanah ajaib inilah yang menjadi Andrey seluruh dunia, yang pada masa depan akan tercermin dalam karya asli pelukis.

Jalan menuju pengiktirafan

Ungkapan "Jalan akan dikuasai oleh orang yang berjalan" - mencirikan sempurna permulaan jalan kreatif Andrei Remnev ke puncak Olympus-nya. Kebetulan dalam hidupnya untuk mencapai impiannya, iaitu untuk mencari benang bimbingannya dalam seni dan menjadi pelukis yang dikenali, Andrei berjalan dengan sengaja dan tekun untuk waktu yang lama. Di belakang bahunya dan pelajaran diri yang gigih, dan pelajaran melukis peribadi di studio Artis Yang Dihormati RSFSR F. V. Shapaev, dan Moscow Art School, dan Moscow State Art Institute dinamakanSurikov, serta magang di Jerman dan karya kreatif di Cyprus.

Tetapi ini bukan semuanya: tuan menganggap kajian jangka panjang di Biara Moscow Spaso-Andronnikov adalah tonggak terpenting dalam karier kreatifnya. Di sinilah dia mempelajari kebijaksanaan kuno melukis ikon Rusia di bawah bimbingan pelukis ikon Pastor Vyacheslav.

Pada satu masa, artis itu meluangkan banyak masa untuk mengunjungi muzium di biara, di mana dia membuat salinan contoh terbaik lukisan Rusia Lama abad ke-15-17. Ketika itu, pada masa yang sama membuat lukisannya sendiri, Andrei Remnev secara tidak sengaja menemui teknik pengarang yang unik untuk lukisannya, tidak seperti yang ada.

Kreativiti artis

Penonton, merenung karya-karya seniman yang tidak biasa, cepat atau lambat mulai menyedari bahawa watak-watak, yang hanya diambil oleh sensasi dan imaginasi kreatif, tiba-tiba mulai terungkap dengan cara baru, membawa beban semantik yang tidak dapat diramalkan. Oleh itu, dalam setiap lukisan pelukis, seluruh dunia realiti fantastis terbuka kepada penonton, dipenuhi dengan perincian dan gambar yang dapat dipertimbangkan untuk waktu yang sangat lama, memahami inti dari apa yang difahami.

Teknik penulisan asal

Keaslian karya master juga memukau penonton dengan teknik luar biasa dan struktur gubahan yang sangat kompleks, jalan cerita fantasi dan palet warna yang sangat terang. Pelukisnya menggunakan tahap tertinggi: kontras yang luar biasa, warna yang digunakan, Andrei Remnev dalam lukisan plotnya secara harmoni digabungkan dan dipersembahkan secara keseluruhan.

Tetapi yang paling mengagumkan mengenai lukisan artis adalah dia menulis lukisannya dengan cat buatan sendiri yang tidak biasa, sangat serupa dengan komposisi dengan tempera. Remnev, seperti menjadi tuan masa lalu, mencipta seperti pada masa lalu, hanya menggunakan pigmen semula jadi, yang digosok dengan tangan pada kuning telur hingga konsisten yang diinginkan. Dan harus diperhatikan bahawa ini adalah teknik melukis yang agak kompleks, yang bahkan lama dilupakan pelukis klasik kerana kerumitannya.

Merumuskan perkara di atas, saya ingin menyatakan bahawa pada masa ini Andrei Remnev adalah profesor bersekutu di bahagian lukisan di Institut Seni Akademik Negeri Moscow. Surikov, yang tidak menghalangnya terus membuat lukisan uniknya. Dan baru-baru ini, tema baru muncul dalam karya master, dia benar-benar terbawa oleh lakaran dari sifat penari balet moden Rusia. Di samping itu, dengan memenuhi pesanan peribadi, dia mendapati sendiri hadiah luar biasa pelukis potret. Benar-benar bakat.

Dan, tentu saja, seniman terus mempamerkan karya-karyanya yang menyenangkan di pameran All-Russian dan asing, baik secara kumpulan dan peribadi. Tampaknya tidak perlu dikatakan bahawa kanvasnya yang luar biasa, yang disemai dengan semangat Rusia, tradisi bergambar dan visi artistik pengarang, selalu mendapat perhatian tinggi oleh para pengkritik dan mendapat sambutan hangat dari orang ramai, dalam dan luar negara.

Meneruskan tema seniman kontemporari, berkenalan dengan karya pelukis landskap berbakat yang mengambil inspirasi dari karya pelukis landskap klasik yang hebat: Lanskap Rusia Alexander Afonin, yang dipanggil Shishkin moden