Wanita pengrajin Lviv menghidupkan semula kraf yang dilupakan dan menjadi terkenal di seluruh dunia

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Sehingga baru-baru ini, bentuk seni seperti vytynanka, dianggap terancam. Walau bagaimanapun, artis dari Lviv Daria Aleshkina menemui kaedah baru untuk menarik perhatian kepada kraf rakyat Ukraine yang dilupakan. Dia membuat tirai bersaiz besar untuk dalaman moden institusi kediaman dan awam. Mengambil kertas dan pisau tajam di tangannya, dia tidak hanya menghidupkan kembali bentuk seni kuno, tetapi juga mendapat pengakuan dunia. Penerbitan kami mengandungi pilihan luar biasa panel terbuka yang diperbuat daripada kertas, yang telah menakluki Poland, Perancis dan bahkan Korea Selatan.

Sedikit sejarah

Nama vytynanka berasal dari perkataan "vytynat", yang bermaksud "dipotong". Jenis seni rakyat ini, yang berkembang di wilayah Ukraine pada pertengahan abad ke-19, menjadi sejenis seni hiasan yang diaplikasikan oleh Ukraine. Sejak zaman itulah vytynanka di pondok luar bandar Ukraine mula memainkan peranan sebagai hiasan jimat. Kanvas kertas terbuka sering digunakan untuk melabuhkan tingkap untuk menyekat jalan bagi roh jahat dan roh jahat. Dan juga vytynanka mula berfungsi sebagai hiasan anggaran dan sederhana untuk kediaman untuk pelbagai percutian.

Ciri teknik ini adalah simetri. Dan untuk mencapainya, ketika membuat vytynanka, kertas itu dilipat dalam beberapa lipatan: dari dua hingga lapan, dan dengan bantuan gunting, berbagai gambar dipotong, yang merupakan komponen dari hiasan yang kompleks. Dan ketika membuka produk, hiasan yang indah, komposisi plot atau kepingan salji biasa diperoleh.

Mengenai artis

Daria Aleshkina dilahirkan pada tahun 1982 di Kiev dalam keluarga pengukir. Pada tahun 1980-an, keluarga itu pindah ke kawasan pedalaman di wilayah Vinnytsia, di mana pengrajin masa depan menghabiskan masa kecilnya. Di sana, ibu bapa Daria membuat patung, tembikar, melukis gambar dan membesarkan lima orang anak. - mengingatkan langkah pertamanya dalam karya artis.

Daria juga mengakui bahawa ketika dia dewasa, dia sama sekali tidak merancang untuk menjadi artis. Sejak kecil, dia melihat karya kreatif apa yang bernilai, dan berapa sebenarnya yang dibayar untuknya. Walaupun begitu, dia masih harus lulus dari Vizhnitsa College of Applied Arts. Dan kemudian, atas desakan ibu bapanya, Lviv National Academy of Arts, yang mengkhususkan diri dalam "patung monumental dan hiasan".

Pada masa pelajarnya, seorang gadis rapuh, seperti yang mereka katakan, mengambil batu besar dengan serangan, memberikan mereka bentuk seni. Dan dia melakukannya dengan cukup baik. Pelajar Aleshkina sering harus mewakili Ukraine di simposium seni, forum dan pameran.

Semasa belajar di akademi, Daria bertemu Gordey the Old Woman, juga seorang seniman. Selepas tamat pengajian, mereka berkahwin, dan pasangan itu mempunyai tiga orang anak - Rosava, Vakula, Aeneas. Keluarga mereka telah hidup dengan kreativiti selama bertahun-tahun sekarang - Gordey mencipta lyres, kobza, bandura, memainkan gitar dalam kumpulan etno, dan bagi Daria, setelah kelahiran anak-anak, "vytynanka" menjadi jalan keluar.

Anehnya, Daria teringat kraf orang ini pada cuti bersalin pertamanya sebagai hobi anak. - dia berkata.

Banyak masa berlalu sejak itu, dan antara membesarkan anak-anak dan pekerjaan rumah tangga, dia berjaya membuat kanvas yang disahkan dengan sempurna, beberapa di antaranya mencapai ketinggian lima meter. Daria memberikan ciptaannya kepada orang yang disayangi, menyampaikannya ke pelbagai institusi, berkat instagram, dia mendapat pelanggan tetap. Selama satu dekad biografi kreatifnya, artis itu telah membuat kanvas karya terbuka beratus-ratus meter persegi, dan perhiasan yang diciptanya tidak pernah diulang. Sehingga kini, terdapat lebih dari 500 karya di piggy bank kreatifnya, dan tukang tidak akan berhenti di situ.

Menurut pengrajin itu, untuk membuat karya seni sebenar dari kertas, anda hanya memerlukan tiga perkara - kertas, pisau dan khayalan. Dia juga mengakui bahawa vytynanka tradisional Ukraine tidak pernah besar. Seniman mula menggunakan ukuran besar dalam karyanya bukan hanya untuk menarik perhatian kepada "vytynanka" dan pada masa yang sama untuk menghidupkan kembali seni ini, tetapi untuk memodenkan dan mendekatkannya dengan persepsi orang moden. Daria juga mendedahkan rahsia lain: semakin sedikit kerja, semakin banyak usaha yang diperlukan dari tuannya. Tetapi kerja besar kelihatan lebih berkesan dan lebih senang dibuat.

Dia juga, bekerja walaupun pada tonjolan 2-3-5 meter, melipat kertas menjadi dua, memerhatikan tradisi orang-orang kuno. Dan membukanya setelah akhir ukiran, menurut artis itu sendiri, keajaiban sebenar berlaku: gambar kerja terbuka simetri yang sama sekali tidak dijangka muncul. Inilah saat inilah yang sangat memberi inspirasi kepada Daria Aleshkina untuk karya baru dan baru.

Diperlukan Daria sehingga 10 hari untuk membuat satu keping. Dia, membuat gambar awal, secara menyeluruh memikirkan keseluruhan komposisi secara keseluruhan, tetapi setiap kali, membuka kanvas, pengrajin itu tidak sepenuhnya menganggap apa sebenarnya yang akan muncul pada akhirnya.

Gambaran utama karya-karyanya adalah, sebagai peraturan, wanita, dan kadang-kadang malaikat, dikelilingi oleh hiasan bunga dari pelbagai konfigurasi.

Anehnya, banyak karya artis mempunyai tajuk.

Juga, berkat Internet, seluruh dunia belajar tentang karya Daria Aleshkina. Pada tahun 2018, dia dijemput ke Paris, di mana dia mempersembahkan kanvasnya di pameran kraftangan tinggi. Di sana, vytynanki diperhatikan oleh Yayasan Michelangelo dan mengundang artis untuk berpartisipasi dalam Biennale of Craft Art di Venice. Ngomong-ngomong, di Paris mereka sangat terkejut kerana ada semacam seni di Ukraine. Mereka juga terkejut kerana kertas biasa digunakan untuknya.

Dia juga mempersembahkan karya ciptaannya di Korea Selatan. Ngomong-ngomong, jika di Paris mereka mengagumi vytynankas, orang Korea membeli separuh koleksi itu. Di Ukraine, agak sukar baginya untuk menjual karya kerana orang kita tidak terbiasa dengan kertas kerja, mereka menganggapnya sebagai bahan rapuh.

Pada masa akan datang, artis itu merancang untuk menggunakan bahan sintetik yang lebih tahan lama yang boleh digunakan dengan laser dan bukannya pisau. Dan yang boleh digunakan untuk tujuan praktikal. Sebagai contoh, untuk membuat tirai roller yang sangat artistik pada tingkap atau langsir terbuka yang dilindungi cahaya matahari. Menurut Aleshkina, produk semacam itu "dapat dibuat tebal dan berlapis-lapis, untuk tingkap dan langit-langit, serta digunakan di ruang angkasa".

Artis pasti bahawa hari ini vytynanka mempunyai gelombang populariti baru. Dan Daria menyesali satu perkara, bahawa, sayangnya, masih belum ada universiti di Ukraine di mana terdapat jabatan yang dikhaskan untuk membuat vytynanka. Di Belarus, misalnya, terdapat sebuah kolej di mana mereka mengajar kraf ini. Dan dia sangat berharap agar dia segera muncul di Ukraine juga.

Meneruskan topik seni memotong kertas, baca penerbitan kami mengenai bagaimana seniman dunia mencipta karya kertas terbaik.