Video: Landskap fotografi berlapis Nobuhiro Nakanishi
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Kita semua mungkin gemar menonton kartun dan gambar di projektor slaid. Ia sangat menarik apabila setiap bingkai dibingkai dalam bingkai plastik yang berasingan, dan "gambar" kecil ini berbaris satu demi satu sebagai jangkaan masa mereka. Landskap fotografi berlapis-lapis artis Jepun Nobuhiro Nakanishi agak serupa. Yang hilang hanyalah projektor slaid gergasi dan pintu putih yang besar - hanya menuju ke tempat tinggal gergasi.
Artis, pemahat, jurugambar dan jack dari semua perdagangan, Nobuhiro Nakanishi dilahirkan di bandar Fukuoka di Jepun 35 tahun yang lalu. Sepanjang perjalanan hidupnya, dia mendapati dirinya berhadapan dengan tugas kreatif yang menarik - untuk menunjukkan bagaimana penonton membentuk kesan dari gambar, dan juga karya seni apa pun.
Ahli falsafah Yunani yang terkenal Heraclitus mengajar bahawa seseorang tidak dapat memasuki sungai yang sama dua kali, kerana semuanya mengalir, semuanya berubah. Sungai masa tidak hanya mengalirkan perairannya selama-lamanya, tetapi secara beransur-ansur membasmi diri kita yang lalu, dan kita tidak lagi dapat melihat dunia dengan cara lama. Kita sama lancar dan berubah seperti aliran: seseorang mendidih dan berbuih, seseorang mengalir dengan lancar dan tenang, tetapi semua orang bergerak.
Visi kami terhadap karya seni juga berubah. Jadi, setiap kali, membaca semula Perang dan Damai, kita melihat novel yang berbeza di depan kita, dan, mungkin, inilah juga sebab mengapa kita tidak kehilangan minat terhadapnya. Landskap fotografi Nobuhiro Nakanishi juga mengenai ini: masa itu mengubah kita dan persepsi kita. Dan idea umum, misalnya, gambar tidak hanya terdiri dari jumlah pandangannya. Semuanya lebih tipis di sini: satu gambar ditumpangkan di atas yang lain, yang ketiga mengintip dari bawahnya, dan bahkan yang keempat muncul.
Di samping itu, Nobuhiro Nakanishi mencipta modelnya sendiri dari dunia kelam kabut. Bingkai yang sedikit berbeza, nombor 24, dicetak pada piring plexiglass yang besar. Lanskap fotografi berlapis-lapis dari tuan Jepun membentuk gambar kabur, seolah-olah tersembunyi di sebalik jerebu yang sedikit. Dalam kabut, seseorang kurang berorientasi. Oleh itu, kita tidak dapat menilai jarak dengan betul, kita hanya melihat garis besar objek dan warna yang mengelirukan.
Kehidupan dalam kabut tidak mudah, tetapi indah bagi sesiapa sahaja yang tidak menyukai ketenangan dan kepastian yang membosankan.
Disyorkan:
God of detail: seorang seniman dari Yerevan membuat ilustrasi psikedelik berlapis-lapis
Artis dan arkitek dari Yerevan ini benar-benar meletupkan Internet dengan ilustrasi terperinci yang menakjubkan. Psychedelicism, simbolisme tersembunyi dan bakat yang tidak teratur - inilah yang membezakan lukisan artis muda dengan baik di kancah seni moden
Bagaimana lukisan berlapis pelukis avant-garde Moscow moden memikat penonton
Bagi banyak orang, contoh seni rupa adalah abstraksi dan avant-garde, mereka sama sekali tidak berminat dengan seniman yang menyalin kenyataan. Dan ini tidak menghairankan, kerana kekuatan persepsi individu terhadap realiti, trend lukisan ini sangat diminati di dunia moden. Dan hari ini, bagi pencinta avant-garde, galeri maya kami mempersembahkan karya seniman Moscow yang terkenal di dunia - Sergei Chesnokov-Ladyzhensky, yang menjadi terkenal dengan tulisan tangan pengarangnya yang luar biasa
Mercu tanda berlapis dalam projek fotografi Corinne Vionnet
Walaupun pada hakikatnya setiap orang adalah individu, kita masing-masing adalah keperibadian, sebagai pelancong, kita kehilangan keperibadian ini sebaik sahaja tarikan lain muncul di bidang pandangan, dan kamera dengan topi yang dilepaskan ada di tangan kita. "Mengapa memotret sesuatu yang telah ditangkap berjuta-juta kali pada filem orang lain?" Tanya artis Switzerland Corinne Vionnet, tetapi mengajukan soalan ini tidak dengan lantang, tetapi dengan bantuan projek fotografi perjalanannya, Ratusan
Landskap Monolitik: Landskap Alam dalam Eksperimen Foto oleh Reynald Drouhin
Serangkaian gambar oleh seniman Paris Reynald Drouhin "Landscape Monolith" adalah sejenis perjalanan ke realiti yang selari. Lanskap semula jadi yang indah dilengkapi dengan sejenis "tingkap", yang mencerminkan pemandangan sekitarnya, tetapi hanya terbalik. Pada pandangan pertama, semuanya mudah, tetapi sosok geometri yang aneh menarik perhatian
Fotografi bawah air yang tidak seperti fotografi bawah air: projek fotografi dari Adeline Mai
Kami telah menulis mengenai fotografi bawah air lebih dari sekali, tetapi keunikan siri foto ini, yang dibuat oleh seorang gadis-jurugambar berusia 20 tahun, Adeline Mai, adalah bahawa air di dalamnya tidak kelihatan seperti air. Sebaliknya, mereka adalah orang-orang yang tenggelam dalam eter, yang muncul di hadapan kita dalam tahap kemurnian dan bahaya yang sangat tinggi