Isi kandungan:
- Persaingan lukisan oleh Diego dan Frida di lelong
- Lukisan Frida yang dikhaskan untuk Diego
- Lukisan Rivera wanita dan bunga
Video: Diego Rivera adalah pelukis mural yang hebat dalam sejarah sebagai macho dan suami Frida
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Adalah sukar untuk membayangkan pasangan yang paling berwarna dan bertentangan dalam sejarah seni abad yang lalu daripada orang Mexico. Frida Kahlo dan Diego Rivera … Frida, yang sepanjang hidupnya tidak mendapat sepersepuluh daripada populariti suaminya, secara tidak dijangka menjadi artis terkenal di dunia, yang mana potret diri yang nyata kini dikenali oleh semua orang. Tetapi tuan yang tidak pernah dapat memperoleh peranan sebagai "watak pendamping" dari biografinya - sejenis macho yang penuh kasih sayang dengan penampilan yang sangat berwarna. Dan tidak semua orang ingat bagaimana.
Dua puluh lima tahun yang lalu, nampaknya kemasyhuran pelukis muralis Mexico tidak dapat ditandingi oleh populariti sederhana isterinya, artis Frida Kahlo. Namun, seorang wanita yang rapuh dan perangai tidak pernah berada dalam bayangan orang Mexico yang terkenal.
Rivera adalah penguasa genius bentuk besar, muralis, ayah baptis seni jalanan hari ini. Frida lebih suka bentuk-bentuk kecil dan merupakan salah satu master Art Nouveau yang paling terkenal pada abad ke-20. Dari segi seni, pasangan pelukis ini mempunyai pengaruh luar biasa terhadap karya masing-masing, walaupun pada hakikatnya kehidupan mereka bersama-sama penuh dengan drama.
Semangat perjuangan dan persaingan meresap seluruh perjalanan bersama kedua artis legenda itu. Hal itu dinyatakan dalam kreativiti, dan dalam pandangan politik, dan berkaitan dengan cinta bebas, ketika yang kedua menantang tindak balas perzinahan seseorang dengan dua orang. Tetapi hanya Rivera yang tetap menjadi artis yang terkenal dalam keluarga boros ini sepanjang hayat mereka, dan Frida tidak dapat berbuat apa-apa, tidak kira berapa banyak dia mencuba. Kejayaan suaminya menghalang jalan kerjayanya sendiri.
Namun, dari masa ke masa, terdapat penilaian semula nilai, dan hierarki ini terbalik. Frida "mengungguli" suaminya dari segi pengiktirafan antarabangsa - kewanitaan dalam kes ini memenangkan "machismo".
Persaingan lukisan oleh Diego dan Frida di lelong
Lebih dari 60 tahun telah berlalu sejak kematian mereka, tetapi mereka masih menjadi pesaing dalam seni. Tetapi sekarang lukisan mereka sudah bersaing. Oleh itu, pada bulan Mei 2016, lukisan Diego Rivera menjadi karya termahal dari artis Amerika Latin. Lukisan "Dance in Tehuantepec" dijual seharga $ 15, 75 juta (Baile en Tehuantepec, 1928), yang hampir menggandakan jumlah rekod yang ditetapkan oleh lukisan Frida Kahlo "Two Nudes in the Forest" (1939), yang dijual di pasar seni sedikit lebih awal. Nampaknya, ini hanya permulaan konfrontasi mereka di lelongan global. Dan masih akan ada.
Pada masa kini, ramai yang berusaha menyelesaikan misteri wanita berbakat kecil yang dimutilasi. Dan dunia Barat diliputi oleh trend baru yang disebut "kaloism". Feminis dari berbagai negara memanggilnya pendahulu mereka, biseksual mengagumi dia, artis surealis menjadikannya sebagai pengasasnya, lukisannya dianggarkan berjuta-juta dolar, "altar Frida" didirikan untuk menghormatinya.
Mungkin sekarang wanita Mexico yang panas akan senang dengan populariti dan keunggulan seperti itu, atau mungkin dia dengan bangga akan berpaling dari kemasyhuran yang menakjubkan, kerana dia hidup dengan perasaannya di dunia di mana semuanya nyata - sakit, seni dan cinta untuk Diego.
Lukisan Frida yang dikhaskan untuk Diego
Kisah cinta dua orang Mexico yang tidak berperikemanusiaan sama sekali tidak sesuai. Di antara mereka, semangat yang tidak terkendali terbakar di mana kemarahan dan kelembutan, pengkhianatan dan pengabdian, cinta bersemangat dan kecemburuan liar saling terkait menjadi satu keseluruhan.
Sepanjang hidupnya, berada di sebelah Diego, Frida tidak dapat menyampaikan apa yang dia rasakan untuk kekasihnya. Oleh itu, dia menumpahkan semua perasaannya di kanvasnya. Cintanya menjerit dan menangis, menyeksa jiwanya dan tidak dapat keluar dengan cara apa pun.
Tetapi untuk dekad terakhir hidupnya, artis itu menyimpan sebuah buku harian, yang ditulis dengan nama suaminya dan pengakuan yang berasal dari lubuk jiwanya: Entri ini dijumpai di salah satu helaian terakhir buku harian.
Dan setelah kematiannya, sebuah nota dijumpai ditulis di atas sehelai kertas. Tertulis di dalamnya yang menghantui dia selama bertahun-tahun:
Lukisan Rivera wanita dan bunga
Pada gilirannya, Frida untuk Diego adalah satu-satunya yang memahami dan menerimanya sepenuhnya, seperti dia sebenarnya. Dan walaupun dia tidak pernah setia, Frida banyak memaafkannya, kerana dia selalu kembali padanya. Oleh itu, dengan menikahinya kali kedua, Diego menerima semua syarat yang dikemukakan oleh Frida. Dan ketika ini berlaku, dia berkata dengan lega:
Dan Rivera bertahan dari "merpati" nya hanya selama tiga tahun, namun setelah berjaya mewujudkan keluarga lain - tanpa cinta, tanpa semangat, hanya untuk menghilangkan rasa sakit dan tidak sepenuhnya kesepian. Dia diwariskan untuk menguburkannya di sebelah Frida. Namun, keluarga baru itu tidak memenuhi permintaannya, menguburkan tokoh-tokoh terkemuka di Rotunda.
Kembali ke warisan kreatif master genius, kita dapat mengatakan bahawa ia sangat besar. Ini adalah kanvas yang indah, gambar dan mural-mural berskala besar yang menghiasi bangunan awam di beberapa negara. Tetapi minat penonton yang berterusan disebabkan oleh kanvas dengan teratai putih salji yang tidak semestinya besar dan dengan imej wanita, yang selalu dia sangat memuja artis.
Dia hanya dikhaskan untuk seninya, di mana dia tanpa lelah bereksperimen dengan gaya yang berbeza. Dan pada 20-an abad yang lalu dia menjadi pengasas muralisme Mexico. Dengan gaya ini, Diego melukis banyak bangunan awam di AS dan Mexico dengan lukisan dinding.
Persembahan Rivera sangat dicemburui. Dia mempunyai cukup masa untuk segalanya - untuk kreativiti, dan untuk kerja sosial, dan untuk mengajar. Diego adalah dekan Sekolah Lukisan Mexico dan melatih seniman kebangsaan secara aktif.
Dia juga komunis, dan dia menggunakan seninya untuk berperang. Tidak hairanlah rakan sekerja Rivera memanggilnya "Perang salib yang berapi-api." Melalui lukisan dindingnya, artis menunjukkan kerja keras, kehidupan rakyat yang tidak tenteram dan perjuangan orang Mexico untuk kemerdekaan mereka.
Dan juga mengenai artis yang penyayang Diego Rivere, dijuluki "kanibal" dan "the Munchausen Mexico", memiliki legenda menarik tentang hubungan cintanya.
Disyorkan:
Mengapa pelukis hebat diam-diam menggunakan fotografi sebagai alam semula jadi, dan apa yang diancam oleh pendedahannya
Ketika dunia mengetahui tentang penemuan fotografi pada tahun 1839, kekecohan bermula di kalangan para seniman. Banyak tuan pada masa itu meninggalkan lukisan realistik dan mula mencari arah lain untuk ekspresi diri mereka. Tetapi ada juga yang tiba-tiba menemukan kelebihan besar dalam gambar dan mula diam-diam menggunakannya secara aktif dalam karya mereka. Telah diketahui bahawa banyak artis terkenal dan terkenal menggunakan muslihat seperti itu, termasuk Repin, Van Gogh, Alfo
Frida Kahlo dan Diego Rivera: "Saya tidak senang dengan anda, tetapi tidak akan ada kebahagiaan tanpamu"
Kisah cinta artis ekspresif Frida Kahlo dan monumentalis eksentrik Diego Rivera sama dramatiknya dengan penuh perasaan tulus yang tulus. Kisah cinta mereka adalah contoh luar biasa tentang bagaimana orang yang penyayang, bahkan menderita kesakitan fizikal, tahu bagaimana mengutamakan bukan pengalamannya sendiri, tetapi perasaan terhadap orang lain
Siapa dalam hidupnya adalah "isteri saudagar Kustodian" dan fakta-fakta lain yang kurang diketahui mengenai kehidupan dan pekerjaan pelajar tercinta Repin yang hebat
Boris Kustodiev menempati tempat yang terhormat di kalangan para seniman pada awal abad kedua puluh. Pelukis genre berbakat, pengarang potret psikologi, ilustrator buku dan penghias, Kustodiev mencipta karya dalam hampir semua karya seni
Landskap realistik seniman abad ke-19 Ivan Velts, yang tidak kekal dalam bayang-bayang pelukis hebat pada era hebat itu
Abad kesembilan belas diasuh dan memberi dunia seluruh galaksi seniman lukisan berbakat dan terkenal Rusia. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky dalam genre lanskap adalah pelukis cemerlang yang sukar ditandingi, yang hampir mustahil dicapai. Dan pada era itu sangat sukar untuk membuktikan dirinya sebagai artis berbakat dan asli dengan latar belakang seperti itu. Walau bagaimanapun, pelukis landskap Ivan Avgustovich Veltz, yang meninggalkan tanda yang sangat terang dalam seni rupa Rusia, berjaya dengan minat
Mengapa Lisa adalah Patrikeevna, Baba adalah Yaga, dan Ular adalah Gorynych: Sebagai penghormatan kepada siapa watak-watak dongeng Rusia bernama
Kisah dongeng Rusia penuh dengan pahlawan yang namanya kita kenal sejak kecil dan dianggap biasa. Tetapi jika Mikhailo Potapovych dinamakan begitu hanya untuk kebiasaan menginjak-injak dan menghentak, maka dengan sebilangan besar nama, patronimik dan nama panggilan lain, semuanya tidak begitu sederhana. Banyak dari mereka diberikan kepada pahlawan pada zaman kuno dan pada satu masa membawa beban semantik yang besar