Bagaimana mengenali dosa dan kebajikan dalam lukisan pengarang alegori Bruegel the Elder

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Dunia tahu Pieter Bruegel si Penatua sebagai pelukis yang cemerlang, karya-karyanya, walaupun setelah lima abad, tidak kehilangan kepentingan dan kaitannya. Mereka berdua kognitif dari segi sejarah dan berbakat dalam aspek melukis. Namun, pada abad ke-16, artis yang cemerlang itu sama sekali tidak terkenal dengan lukisannya, tetapi untuk karya grafiknya. Dia memulakan kerjaya kreatifnya sebagai pelukis membuat sketsa untuk ukiran masa depan. Dan hari ini di galeri maya kami terdapat dua siri grafik terkenal - "Seven Deadly Sins" dan "Seven Virtues", di mana Bruegel pertama kali muncul sebagai pengarang alegori yang luar biasa.

Beberapa perkataan mengenai artis

Terdapat sedikit keperibadian dalam sejarah seni yang misterius dan samar-samar seperti Pieter Bruegel the Elder. Sangat sedikit yang diketahui mengenai kehidupannya, dan hanya 45 lukisan indah, serta ukiran yang dibuat mengikut lukisannya, yang masih bertahan dari warisan seni hingga ke zaman kita.

Sayangnya, tidak ada kekhususan mengenai tanggal kelahiran Pieter Bruegel yang tepat, sehingga secara umum dapat diterima bahawa dia dilahirkan sekitar tahun 1525 di desa Bruegel, dekat Breda di provinsi Limburg, Belanda. Masa kecil dan remaja Bruegel juga diliputi oleh kegelapan yang tidak jelas. Hanya diketahui bahawa seniman masa depan mendapat pendidikan rendah di sekolah "persiapan" kampung.

Bahkan pada masa mudanya, pada pertengahan tahun 1540-an, nasib membawa Bruegel ke Antwerp, di mana dia memasuki studio artis terkenal Peter Cook Van Aelst, pelukis mahkamah Charles V. dan sebagai master pemula. Selepas kematian guru pada tahun 1551, Bruegel dimasukkan ke dalam persatuan seniman profesional - Guild of St. Luke di Antwerp. Dan kemudian dia pergi bekerja untuk Jerome Cock (1510-1570), seorang pengukir grafik yang berpengalaman dan pengusaha berjaya yang mempunyai bengkel yang mencetak dan menjual ukiran.

Dunia Bruegel dalam warna hitam dan putih

Pada pertengahan abad ke-16, Belanda menjadi pusat Eropah untuk pengeluaran dan penjualan penerbitan bercetak. Bruegel dan penerbitnya Jerome Kok memainkan peranan yang sangat penting dalam hal ini. Tuan pengukir, Hieronymus Kok, merekrut seniman dan pengukir berbakat, yang juga membuat lukisan untuk penerbitan bercetak. Dalam senarai ini adalah Pieter Bruegel, yang memulakan kerjayanya sebagai juru gambar. Tidak lama kemudian, Kok, melihat potensi tersembunyi dalam pekerjanya, menghantar artis muda itu dalam perjalanan kreatif ke Perancis dan Itali untuk membuat satu siri lukisan landskap Itali yang bertujuan untuk lakaran untuk ukiran. Ngomong-ngomong, kira-kira 120 lukisan Bruegel yang dibuat selama perjalanan ini bertahan hingga ke hari ini.

Harus diingat bahawa Bruegel tidak membuat ukirannya sendiri. Dia datang dengan plot dan hanya membuat lakaran, yang menurutnya tuan lain membuatnya. Oleh itu, agak sukar untuk menilai bagaimana gambar artistik sesuai dengan yang asli, kerana gambar persiapan dalam kebanyakan kes tidak bertahan, dan tidak mungkin untuk mengetahui maksud artis dengan cara lain.

Dalam beberapa gambar master, kita dapat melihat fragmen subjek mengulangi kanvas terkenal atau bahkan memetik karya master lain, dan beberapa karya unik penulis sepenuhnya.

Hieronymus Kok kemudian mengumpulkan sekitar 135 lukisan Bruegel, yang diterjemahkan ke dalam ukiran oleh pelbagai tuan. Cetakan yang dibuat dari rangkaian gambar oleh Bruegel "Dua belas lanskap besar", "Lanskap kecil Brabant dan Kampen", serta "Keledai di sekolah", "Ikan besar makan kecil", "Artis dan Penikmat" berjaya dengan besar pembeli. Namun, antara karya grafik Bruegel yang paling ketara adalah siri "Seven Deadly Sins" (1556 - 1558) dan "Seven Virtues" (1559-1560). Dan, peliknya, semua lukisan kitaran ini bertahan hingga ke hari ini dan terdapat dalam pelbagai koleksi di Eropah Barat.

Di bengkel Coca, artis muda itu melihat cetakan dari lukisan Hieronymus Bosch, yang membuatnya kagum. Dan dia, yang terinspirasi dari apa yang dilihatnya, membuat variasi sendiri mengenai tema lukisan pelukis hebat itu. Tetapi ciri yang membezakan karya Bruegel dari plot Bosch adalah bahawa artis menunjukkan neraka sebagai sejenis "kota dosa", di mana masing-masing sesuai dengan "kawasan" tertentu dengan landskap, seni bina, sendiri yang tidak masuk akal, tetapi terperinci "cara hidup." Di bawah setiap ukiran ada tulisan di Latin dengan nama dosa ini atau itu.

Tujuh Dosa Maut

"The Seven Deadly Dins" - karya grafik yang paling terkenal dari tuan, menggambarkan dengan jelas keburukan umat manusia, termasuk dalam kitaran yang terdiri daripada lapan gambar: "Kemarahan", "Kemalasan", "Kesombongan (Kesombongan)", "Avarice", "Gluttony", "Envy", "Nafsu" dan komposisi terakhir - "The Last Judgment". Lukisan-lukisan ini "padat" dengan watak - perwakilan kelas yang hampir tidak berwajah, masing-masing melakukan perkara sendiri, menurut plot.

"Cinta wang". Avaritia.

Cinta wang dalam agama Katolik adalah salah satu daripada tujuh dosa mematikan yang mendorong orang untuk menambah wang, sikap suka cemburu dan iri hati. Pada ukiran, anda dapat melihat keserakahan dan ketamakan, penggelapan wang dan ketamakan wataknya.

"Kemalasan" (Acedia)

Artis itu secara kiasan menunjukkan kemalasan melalui gambar siput dan perlahan-lahan merangkak haiwan, pemalas tidur dan pemain dadu membunuh masa di sebuah kedai (bahkan jam berhenti dan tertidur). Di tengah komposisi adalah sosok wanita yang sedang tidur, melambangkan Kemalasan. Iblis sendiri menyokong bantalnya, yang merupakan simbol pepatah Belanda: "Kemalasan adalah bantal syaitan." Hanya biksu yang sia-sia memanggil semua orang untuk bangun dari hibernasi.

"Dengki" (Invidia)

Dengki agak sukar disampaikan dalam gambar. Namun, Bruegel menggunakan simbol iri yang agak berterusan dalam ikonografi Belanda: dua anjing menggerogoti satu tulang.

Menariknya, walaupun dalam karya awal ini, Bruegel mula menggunakan teknik kegemarannya - untuk menggambarkan peribahasa Flemish sebagai alegori.

"Sedap". (Gula)

Untuk memaksimumkan intipati gambar ini, artis menggambarkan bagpipe - simbol "keseronokan orang miskin" yang penuh dosa. Dia menggantung di sebatang pokok, seolah-olah dia juga - makan berlebihan.

"Kemarahan". (Ira)

Mereka yang terbakar dengan niat jahat dan kebencian secara harfiah membakar….

"Vanity" (Kesombongan) - Superbia

Cermin adalah simbol kebanggaan tradisional, bahkan kadang-kadang berfungsi sebagai alat Setan. Oleh itu, cermin kadang-kadang dibingkai dengan gambar Passion of Lord untuk mengurangkan bahaya dari kekaguman diri dan melindungi diri mereka dari godaan syaitan. Tetapi nampaknya watak-watak dalam karya ini oleh Bruegel hanya mementingkan diri mereka sendiri.

"Keseronokan". (Luxuria)

Terdapat jelas variasi pada tema triptych Bosch yang terkenal "The Garden of Worldly Delights": buah-buahan besar, "gelembung nafsu".

"Penghakiman Terakhir"

Dan, akhirnya, pembalasan atas dosa … Dalam "Penghakiman Terakhir", perlu diperhatikan gerbang neraka dalam bentuk mulut Leviathan yang alkitabiah, di mana orang-orang berdosa yang telah berlayar dengan kapal dihantar secara langsung.

Tujuh Kebajikan

Situasinya serupa dengan rangkaian gambar "The Seven Virtues", yang dilaksanakan dengan gaya yang sama, dengan beban semantik yang sama dan mengenal pasti prasasti dalam bahasa Latin.

Teks Latin di bawah ukiran "Prudence" berbunyi: "Sekiranya anda ingin berhati-hati, berhati-hati untuk masa depan, fikirkan dalam jiwa anda apa yang mungkin berlaku." Imej seorang wanita yang berdiri di tangga yang tipis melambangkan Prudence, ciri utamanya adalah kehati-hatian. Saringan yang menghiasi kepalanya membantu memisahkan gandum dari sekam.

Pengkritik seni menyatakan bahawa ukiran ini menarik menunjukkan neraka dalam bentuk makhluk mengerikan yang dianugerahkan dengan mulut, mata dan rambut yang bergigi. Rahang gigi telah tertanam dalam seni Eropah sebagai simbol kegagalan memasuki jurang neraka dan sebagai simbol neraka itu sendiri.

Tetapi gambaran Kristus, yang turun ke dunia bawah dalam lingkaran yang menyerupai bathysphere, tidak menghasilkan kesan kekuatan dan kekuatan, dan kekuatan surgawi tidak melawan kekuatan neraka, kerana mereka tidak ada dalam gambar. Orang benar muncul dari rahang terbuka, rahang neraka, tidak terkunci oleh gerbang yang lebih jatuh. Raksasa mengerikan mengerikan dalam kejang dan penderitaan. Namun, kesan bahawa peristiwa dunia yang hebat sedang berlaku tidak timbul. Di mana kemenangan ilahi? Mungkin, dengan cara realisme, yang lahir pada abad ke-16, Bruegel tidak dapat menggambarkan dengan simbol dan konvensi apa yang dapat dinyatakan hanya dengan kata-kata.

Sebagai kesimpulan, saya ingin menekankan bahawa banyak simbol yang digunakan oleh seniman itu, bahkan pada masa itu, jauh dari penafsiran yang diakui secara umum dan bahawa tidak semua watak Bruegel dapat diuraikan. Tetapi secara umum, inti dari dosa dan pembalasan dalam bentuk seperti yang dikembangkan di Protestan Belanda dalam banyak hal dapat dimengerti oleh pemeluk agama Katolik dan Ortodoks.

Meneruskan tema kiasan dalam karya seniman Belanda, baca: "Kemenangan Kematian": Apa rahsia lukisan Bruegel, yang telah mengguncang fikiran dan khayalan orang selama hampir 500 tahun.