Video: Tradisi Jepun dan kemodenan Eropah dalam karya Ayia Kato
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Aya Kato adalah artis muda dari Jepun. Berkat bakat dan imaginasinya yang tak terbatas, dia membuat lukisan yang sangat luar biasa yang dirancang untuk menyatukan orang dan menunjukkan jalan ke dunia baru.
"Dengan menggunakan daya imaginasi yang maksimum, saya berusaha menyedarkan banyak jiwa yang disembunyikan orang di sudut hati mereka," kata Ayya Kato. Dia juga berharap dapat menyatukan orang melalui kerjanya. Artis bermimpi hidup di dunia di mana orang akan mengingati dan menghormati sejarah dan akar umbi mereka. Dunia yang penduduknya tahu apa harapan sebenarnya. Dan yang paling penting, dunia yang lahir dari CINTA, di mana semua orang akan saling mengasihi dan saling memahami. Lukisan artis adalah langkah kecil yang dia sendiri jalani ke dunia ini dan mengajak penonton untuk mengambilnya.
Menurut Kato, keindahan seni Jepun terletak pada dua perkara: kedalaman dan keindahan konturnya. Artis itu mendakwa bahawa dia mendapat inspirasi dari buku atau baris puisi, dan lukisannya seolah-olah merupakan kesinambungan karya-karya ini.
Karya awal Kato kebanyakannya berwarna coklat dalam gaya ukiyo-e (gaya seni halus Jepun) dan menggambarkan imej wanita dengan khayalan yang hebat. Lama kelamaan, ilustrasi artis menjadi semakin berwarna, terang dan kompleks, dilengkapi dengan banyak elemen grafik dalam bentuk bunga, pokok, ombak dan daun. Sekarang Ayya Kato mendakwa bahawa dia membuat dalam kerangka gaya sendiri, yang telah menerima nama "Cheval noir" (diterjemahkan dari bahasa Perancis - "Kuda Hitam"). Tidak ada yang memberikan gambaran yang tepat mengenai gaya ini, tetapi berikut adalah salah satu percubaan yang dilakukan oleh Schemamag: "Moden + manga + reka bentuk grafik + ukiyo-e + baroque = seni Ayya Kato".
Ayia Kato sering bekerja untuk membuat pesanan. Reka bentuk ekspresifnya yang menakjubkan boleh didapati di kemeja-T, penutup CD, dan punggung iPhone. Artis itu dilahirkan pada tahun 1982 dan kini tinggal di bandar Seto Jepun. Lebih banyak maklumat mengenai pengarang di laman web ini.
Disyorkan:
Apa yang biasa antara karya Picasso dan zaman kuno: Karya-karya genius Kubisme dan Surrealisme yang tidak dapat ditiru
Pablo Picasso tidak memerlukan pengenalan. Pelukis kubu, pelukis, ceramist, pemahat dan pembuat cetakan, dia tetap menjadi salah satu tokoh paling berpengaruh dalam sejarah budaya moden. Namun, ketika ia berada di pusat seni kontemporari, banyak sumber inspirasinya diambil secara langsung dari masa lalu kuno. Ini tidak menghairankan, kerana seniman selalu melihat ke belakang. Tetapi cara kuno muncul berulang kali dalam karya Picasso adalah ya
Bagaimana wanita Jepun dibebaskan dari cinta bebas dan hak untuk bercerai untuk menjadikan mereka hampir Eropah
Wanita Jepun kadang-kadang disebut sebagai contoh isteri yang lemah lembut dan ibu penyayang yang hanya tinggal demi kepentingan rumah tangga dan rumah tangga. Lebih-lebih lagi, ini biasanya dikaitkan dengan tradisi. Tetapi isteri Jepun yang ideal moden adalah produk dari era Meiji (abad XIX), ketika semua orang Eropah diperkenalkan di Jepun. Secara tradisinya, gadis dan wanita merasa lebih bebas
Lukisan Artis Georgia Kontemporari: Gabungan Tradisi Nasional dan Eropah
Georgia, sebuah negara dengan budaya kuno dan asli, telah menjadi tanah air bagi banyak pelukis dan pemahat terkenal yang telah memasuki sejarah seni dunia selama berabad-abad. Dan hari ini saya ingin mengenali pembaca dengan karya tuan lukisan moden Georgia, Zviad Gogolauri, Maya Ramishvili, Mamuka Didebashvili, yang bukan sahaja masyarakat domestik tahu dan suka, tetapi juga peminat lukisan moden dari dekat dan luar negara
Sejarah dan kemodenan: kitaran foto yang didedikasikan untuk ulang tahun ke-100 pecahnya Perang Dunia Pertama
Oleh kerana tidak menakutkan untuk disedari, tetapi, setelah melewati batas abad ke-21, umat manusia kembali berada di bawah ancaman Perang Dunia Ketiga, yang tidak pernah diulang oleh para saintis politik. Mungkin cara terbaik untuk mengelakkan konfrontasi adalah dengan mengingati akibat buruk dari sebarang konflik bersenjata. Pada malam ulang tahun ke-100 pecahnya Perang Dunia Pertama, jurugambar Scotland Peter Macdiarmid mempersembahkan serangkaian kolaj foto yang menggabungkan bingkai catatan tentera dan menggambarkan
Seni pop Jepun dalam karya-karya Jeremiah Ketner (Jeremiah Ketner)
Mentaliti orang Jepun sedemikian rupa sehingga mereka yakin bahawa segala sesuatu yang tradisional Jepun hanya dapat diperolehi oleh orang Jepun yang "nyata", dan semua yang dilakukan oleh wakil-wakil kebangsaan yang lain tidak lebih dari sekadar tiruan. Oleh itu, bagaimana dapat menjelaskan fenomena artis Amerika, Jeremia Ketner, yang, sebagai kelahiran Amerika, melukis gambar yang menakjubkan dalam gaya seni pop Jepun dan berjaya dipamerkan jauh di luar sempadan Negara, termasuk