Isi kandungan:
Video: Betapa pelukis terkenal abad 17-18 menggambarkan "Keluarga Suci"
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Tema Krismas dalam lukisan abad ke-17-18 sangat relevan. Ini sebahagiannya disebabkan oleh periode setelah Renaissance (ketika bakat seni menunjukkan diri mereka dalam berbagai gaya, arah, interpretasi yang paling jelas). Yang sangat menarik adalah tema Keluarga Suci dalam karya para seniman Rembrandt dan Pompeo Batoni.
Rembrandt "Keluarga Suci" 1645
Rembrandt van Rijn dilahirkan pada tahun 1606. Dia adalah salah satu seniman yang paling terkenal di Eropah dan yang paling hebat di Belanda. Lukisannya merangkumi pelbagai jenis genre - potret, landskap, lukisan keagamaan dan sejarah. Dalam karyanya, dia menggunakan chiaroscuro dan pelbagai teknik pencahayaan dan cat. Pada tahun 1640-an, Rembrandt menghasilkan beberapa karya bertema Sagrada Familia. Dunia harmoni dan cinta, hilang setelah kematian isteri tercinta Saskia, dihidupkan kembali dalam hidupnya lagi dengan penampilan Hendrickje Stoffels. Kebahagiaan artis ini terserlah dalam Keluarga Suci. Sejumlah sejarawan seni percaya bahawa ciri-ciri Hendrickje dapat dilihat pada wajah Perawan Maria, dan seorang anak kecil yang sedang tidur di buaian adalah prototaip Titus, putera Rembrandt dan Saskia.
Di kanvasnya The Holy Family (1645), Rembrandt menggambarkan keluarga itu seolah-olah artis itu datang mengunjungi keluarga Belanda abad ke-17 dan memutuskan untuk menangkapnya di atas kanvas. Sebagai contoh, buaian anyaman boleh dikaitkan dengan zaman Rembrandt kerana penggunaannya yang serupa oleh artis lain pada masa itu, Peter de Hooch. Adegan dengan "Keluarga Kudus" adalah salah satu percubaan paling mencolok oleh Rembrandt untuk menunjukkan cahaya yang berbeza dalam lukisannya. Di sini Rembrandt menggambarkan tiga sumber cahaya:
- malaikat yang diterangi (disertai dengan cahaya ilahi dari surga), - wajah Maria yang diterangi dan buaian Yesus (cahaya dari perapian), - Meja Joseph (sumbernya mungkin adalah tingkap).
Perawan Maria duduk di kerusi rendah, memegang buku terbuka besar di tangan kirinya. Dia melihat dari membaca, mengangkat tirai buaian dengan teliti dan membongkok sedikit untuk memeriksa tidur bayi dengan teliti. Wajahnya memancarkan cahaya cinta dan kelembutan. Di latar depan terdapat bengkel pertukangan Yusuf, yang sibuk dengan kerjanya. Di buaian, seorang kanak-kanak, ditutup dengan selimut merah, mengendus lembut. Maria mengenakan gaun merah gelap dan skirt biru tua, kepalanya ditutup dengan selendang putih. Di belakangnya, dalam keadaan teduh separa, Joseph dengan gaun kerja berwarna coklat membentuk kuk dengan kapaknya. Di bahagian atas lukisan itu, para penonton melihat malaikat yang melonjak melihat Yesus. Penonton juga melihat tanda tangan artis di sudut kiri bawah ("Rembrandt 1645.") Tentunya emosi pertama seseorang yang melihat lukisan adalah suasana yang sangat hangat dan bersahaja. "Kelembutan" dan kelembutan dirasakan dalam kegelapan coklat dan menembusi cahaya keemasan yang damai, menemani malaikat kecil. Salah satu malaikat digambarkan dalam pose penyaliban.
Teknik hitam-putih menjelma dengan jelas dalam karya Pompeo Batoni, yang mencipta versi "Keluarga Kudus" sendiri.
Pompeo Girolamo Batoni "Keluarga Suci" (1777)
Pompeo Girolamo Batoni (1708 - 1787) adalah salah seorang pelukis Itali yang paling terkenal pada zamannya, dan pelindung dan kolektornya adalah bangsawan dan bangsawan dari seluruh Eropah. Ketenaran dan reputasi tuannya semakin lemah pada abad ke-19 dan meningkat lagi pada abad ke-20. Pelukis dan pelukis Itali, anak kepada seorang tukang emas yang terkenal, Pompeo disebut "tuan lama terakhir Itali," dan dia memang salah seorang tuan Itali yang terakhir bekerja di Rom. Sebagai tambahan, Batoni adalah pelukis potret terkemuka abad ke-18 di Rom, dan juga pengarang karya kiasan dan mitologi tertinggi. Pompeo menjadi terkenal terutamanya sebagai sejarawan agama.
Pameran pertama yang dikhaskan untuk Pompeo Batoni diadakan di kampung halamannya di Lucca pada tahun 1967, dua lagi diadakan di London dan New York pada tahun 1982. Sebilangan besar pelawat asing yang melancong ke seluruh Itali dan sampai di Rom semasa "Grand Tour" mereka memaksa artis untuk membuat pengkhususan dalam potret. Walaupun Batoni dianggap sebagai pelukis Itali terbaik pada zamannya, kronik kontemporari menyebutkan persaingan seninya dengan Anton Raphael Mengs. Batoni mendapat inspirasi dari unsur kuno klasik, Rococo Perancis, klasikisme Bologn, dan juga karya Nicolas Poussin, Claude Lorrain dan terutama Raphael. Hari ini, Pompeo Batoni dianggap sebagai pendahulu neoklasik.
Kanvas besar "Keluarga Suci" (1777) Pompeo Batoni diciptakan bukan untuk memerintahkan, tetapi untuk dirinya sendiri. Dia menulis dan menyimpannya selama 5 tahun di bengkelnya, sehingga pewaris takhta Rusia, Tsarevich Pavel Petrovich dan isterinya Maria Feodorovna (1728) mengunjunginya. Mereka membeli lukisan yang mereka sukai sebagai hadiah kepada ibu mereka, Permaisuri Catherine II. Unsur-unsur pelukis yang terdapat dalam Batoni sangat jelas ditunjukkan dalam karya ini: lapisan cat yang padat dan halus, bunyi warna yang elegan, kemurnian lukisan yang luar biasa.
Tokoh-tokoh Mary dengan bayi di tangannya dan anak lelaki John the Baptist agak abstrak dalam kesempurnaannya. Penonton mengenali John muda dengan pakaian wolnya dan salib di tangannya. Batoni adalah salah satu pengasas klasikisme, tetapi seninya tidak pernah sepenuhnya tergolong dalam gaya ini. Dalam Keluarga Kudus, keseluruhan plot dibuat - Joseph, yang membaca Alkitab dan secara tidak sengaja melihat Yesus, Elizabeth, yang ingin menggendong anak itu. Maria berpakaian sederhana: dia memakai selendang krem dan emas, mantel biru langit dan gaun merah jambu. Artis menggunakan palet kontras yang kaya, menonjolkan sosok Mary and the Child dengan bantuan teknik cahaya dan bayangan.
Pompeo menjelaskan bahawa ini adalah watak utama gambar. Penonton melihat bayi itu berjubah putih (warna putih ini diciptakan dengan mahir, cahaya menekankan kesucian pahlawannya). Nada kulit Mlandenz adalah yang paling ringan dan lembut dari semua nada pahlawan (ini sangat ketara). Bahagian dalamannya sangat menarik: meja di mana Joseph duduk ditutup dengan permaidani merah dan dihiasi dengan sejambak bunga mawar dan bunga bakung yang indah. Kedua-dua bunga itu adalah lambang Maria, tetapi pada masa yang sama, sejambak itu memberikan keselesaan istimewa pada suasana bilik dan melengkapkan komposisi.
Berikut adalah infografik perbandingan dua lukisan "Keluarga Suci".
Saintis moden masih berminat misteri Maria, ibu Yesus - Perawan suci atau mangsa kesalahan dalam terjemahan teks kuno.
Disyorkan:
Matriks perhiasan lama Rusia yang menggambarkan Kristus, Ibu Tuhan, orang suci Kristian dan subjek perayaan
Salah satu alat utama pengrajin Rusia kuno - pelbagai matriks yang digunakan untuk pengeluaran barang perhiasan, merupakan lapisan budaya dan sejarah yang besar dan sedikit dipelajari, yang tidak dapat dipisahkan dengan sejarah Rusia Kuno, dan oleh itu negara moden yang menganggap diri mereka sendiri pewaris negara kuno Rusia
Betapa hantu adik perempuan yang mati menjadikan pelombong menjadi pelukis terkenal
Komposisi simetri yang sempurna, barisan simbol Mesir kuno dan Zoroaster, irama menghipnotis - seperti cermin yang dipecah menjadi banyak serpihan, yang mencerminkan realiti dunia lain … Kanvas besar yang dipenuhi dengan perincian terkecil tidak diciptakan oleh seniman profesional. Semua ini adalah penciptaan satu pelombong Perancis dan mungkin beberapa belas … hantu
Betapa nama keluarga yang terkenal menjadi nama untuk hidangan gastronomi yang popular
Tidak semua orang yang disebut dalam artikel ini mempunyai hubungan langsung dengan memasak yang sama seperti Lucien Olivier, pemilik restoran Hermitage yang terkenal. Namun, mereka semua, dengan rela atau tidak, menyumbangkan nama mereka untuk hidangan atau minuman yang popular. Betapa popularnya vermouth menjadi "Martini", dan potongan daging yang enak - "Pozharskie", serta banyak perkara lain dalam ulasan ini
Mengapa para artis menggambarkan Lucrezia Borgia baik sebagai orang suci atau sebagai pelacur: 5 versi - satu wanita
Imej Lucrezia Borgia masih kekal sebagai salah satu imej paling kontroversial dalam sejarah seni dan bukan sahaja. Sebilangan besar potretnya diterbitkan beberapa dekad selepas kematiannya, yang menggambarkannya sebagai orang yang sensual dan menipu. Tetapi betapa tepatnya gambar Lucretia ini masih menjadi misteri. Bagaimanapun, hingga hari ini terdapat banyak perselisihan dan perselisihan mengenai apa sebenarnya wanita itu dan mengapa setiap artis menggambarkannya dengan caranya sendiri, melihatnya di Saint Catherine atau idealis
Betapa hebatnya pelukis menggambarkan perangai psikologi yang berbeza dalam lukisan mereka
Empat temperamen adalah teori yang wujud dari zaman kuno hingga abad ke-19, menurut mana mood manusia tertentu (temperamen) disebabkan oleh kelebihan atau kekurangan cairan tubuh (disebut "humor." Karya-karya seniman yang dengan terampil mencerminkan teori psikologi pada kanvas mereka sangat ingin tahu dan menarik