Seorang rakyat Britain mengukir patung batu kecil yang menyerupai karya agung abad pertengahan

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Tiang Dorik yang diukir, lengkungan hiasan, siling berkubah, tangga dan patung kecil di dalamnya. Semua ini sesuai dengan ruang seni bina miniatur, yang mengingatkan pada runtuhan bangunan suci kuno dan abad pertengahan. Batu dan marmar sederhana menjadi hidup di tangan pemahat Inggeris terkenal Matthew Simmonds, berubah menjadi karya seni seni bina kecil. Bahagian dalaman tiga dimensi yang rumit kelihatan terlalu realistik dari dekat, sukar untuk dipercayai bahawa ia sebenarnya sangat kecil. Karya terbaik dari tuan, selanjutnya dalam tinjauan.

Siapa Matthew Simmonds dan dari mana dia mendapat ilhamnya

Matthew Simmonds berasal dari UK dan kini tinggal dan bekerja di Denmark. Dia mengembangkan minat dalam topik seni bina abad pertengahan ketika belajar di Jabatan Sejarah Seni di University of East Anglia. Matthew lulus dari institusi pendidikan ini dengan kepujian.

Simmonds menguasai ukiran batu di Weymouth Technical College. Pada tahun 1997 dia belajar Patung Klasik dan Hiasan Marmer di Pietrasanta, Itali. Pemahat itu menggunakan kemahiran yang diperoleh dalam kerja pemulihan monumen penting nasional - Westminster Abbey, Salisbury dan Ely Cathedrals.

Pengetahuan yang diperoleh dari pelbagai bahan, kemahiran kraftangan pemprosesan batu manual dan minat budaya peribadi kemudiannya terwujud dalam karya seni miniatur yang unik. Untuk karyanya, Simmonds sering mendapat inspirasi dari bangunan bersejarah kehidupan sebenar. Sebilangan besar patungnya bukan reproduksi, tetapi menawarkan perspektifnya sendiri mengenai seni bina klasik.

Dunia seni bina yang luar biasa dalam miniatur

Pemahat itu mendapat pengiktirafan pertama pada tahun 1999. Permainan dengan ruang seni bina berskala kecil yang diukir dari batu menimbulkan kekaguman penonton. Ciptaan miniatur mengungkapkan dunia dalaman yang rumit di mana sudut tontonan dan pencahayaan memainkan peranan penting. Mereka memukau imaginasi dengan perincian terkecil mereka. Nampaknya ini mustahil.

Karya-karya terperinci yang mengagumkan ini memperlihatkan bentuk positif dan negatif, permainan cahaya dan kegelapan dalam semua kemuliaan mereka. Mereka berbeza secara nyata antara permukaan bahan yang dirawat dan tidak dirawat, menunjukkan kedalaman interaksi antara sifat lelaki dan ibu.

Apa yang dikatakan oleh artis itu sendiri

“Saya selalu mempunyai minat dan minat gila terhadap bangunan batu bersejarah. Ini mendorong saya pada satu masa untuk mula belajar seni dan seni bina abad pertengahan di universiti. Kemudian saya tidak berfikir untuk bekerja dengan batu. Ia berlaku bertahun-tahun kemudian. Semasa lawatan saya ke Katedral Chichester di selatan England pada tahun 1990, saya melihat pameran karya tukang batu memulihkan katedral. Pada masa itulah saya sedar bahawa ini dia! Apa yang saya mahu lakukan dalam hidup. Pada mulanya saya bekerja sebagai tukang, bukan sebagai seniman. Kemudian saya berpindah ke Pietrasanta. Banyak pengukir berbakat tinggal dan bekerja di bandar Itali ini. Kemudian saya mula serius memikirkan apa yang ingin saya ungkapkan secara batu dari sudut pandangan seni saya."

Sumber inspirasi utama Matthew adalah seni bina bersejarah dan patung, terutama dari zaman kuno dan abad pertengahan.

Apa yang paling mengesankan saya adalah seni bina bangunan keagamaan dan rasa ruang suci yang selalu mereka bangkitkan. Saya selalu lebih terinspirasi oleh warisan bersama daripada karya seniman individu. Saya juga tertarik dengan kualiti bahan itu sendiri, dan potensinya. Apa yang dulu hidup dan sekarang sudah mati. Proses kreatif dapat menghidupkan kehidupan menjadi batu tanpa jiwa,”kata pemahat itu.

Simmonds selalu terpesona dengan bahagian dalam bangunan. Matthew menceritakan bagaimana, ketika kecil, dia dikejutkan dengan diorama galeri kanak-kanak di Museum Sains di London. Kini muzium ini tidak lagi wujud. Hanya dunia kecil yang menakjubkan yang membeku dalam bingkai yang masih muncul dalam ingatan. Pengukir itu kini berusaha mencipta dunianya sendiri. Ruang-ruang ini, begitu terpisah dari kehidupan sehari-hari, sehingga memandangnya, penonton dapat merasakan hubungan langsung dengan dunia dalaman mereka. Bayangkan bahawa anda memasukkannya, anda berada di dalam.

“Saya ingin menyatakan hubungan yang erat antara benda-benda yang terbuat dari batu dan bahan itu sendiri. Saya cuba membezakan permukaan semula jadi dan selesai, dengan itu menarik perhatian kepada idea bahawa batu itu sudah mempunyai dunianya sendiri."

Bagaimana ia berjalan

Seniman itu dengan susah payah menghidupkan ideanya. Mereka tidak selalu jelas sehingga karya seni selesai.

“Langkah pertama biasanya memilih potongan batu semula jadi yang tepat. Kadang-kadang saya harus memotong batu, menjadikannya sebanding dengan idea saya. Biasanya saya tidak mempunyai idea yang sangat jelas tentang apa yang akan saya buat ketika mula bekerja,”kata Simmonds.

Sebagai contoh, dalam salah satu karyanya, pemahat memutuskan untuk membuat sejenis ruang berkubah terpusat. Dalam bentuk terakhir, Matthew sama sekali tidak pasti. Dia memulakan kerjanya dengan mengukir kubah dengan ruang silinder di bawahnya. Kemudian permukaan yang diciptakan menjadikannya sebagai kanvas untuk kajian ruang selangkah demi selangkah. Sangat sukar untuk membayangkan terlebih dahulu seperti apa tahap kerja. Ini benar terutama pada peringkat awal kerja. Rupa dan bentuk garis yang dibuat di mana batu semula jadi memenuhi permukaan selesai membantu memberikan tahap kelenturan dalam proses kreatif.

Pada peringkat awal, Matthew Simmonds menggunakan banyak alat pneumatik dan kuasa genggam. Ini adalah penggiling, pemotong cakera, serta palu dan pahat pneumatik. Alat-alat ini sangat berkesan semasa mengosongkan ruang. Semasa kerja itu berjalan, tukang sudah berusaha menggunakan alat tangan tradisional yang lebih banyak. Mereka lebih sesuai untuk sebahagian besar bahagian yang lebih halus.

Apakah bahagian paling sukar dari pekerjaan pemahat

Pemahat itu mengatakan: Bahagian yang paling sukar adalah aspek teknikal membuang batu dari ruang dalaman. Untuk mendapat inspirasi untuk karya ini, anda perlu melihat sendiri karya seni yang terkandung dalam bentuk fizikal yang sebenar. Rasakan sepenuhnya, tenggelam dalam dunia hidupnya. Banyak tenaga kreatif dilaburkan dalam usaha seni. Tetapi kemudian dikembalikan kepada artis berkali-kali sebagai karya yang sudah siap”.

"Saya selalu tertarik dengan seni bina abad pertengahan, di mana ruang dalaman dan cahaya sering digunakan untuk menyatakan kehadiran Ilahi," kata artis mengenai subjek patung kegemarannya.

"Ini adalah zaman seni bina sejarah yang paling saya ketahui dan yang paling dekat dengan saya. Dalam banyak cara, seni bina gerejawi abad pertengahan dapat dikenal pasti dengan ciri-ciri menggabungkan banyak ruang kompleks menjadi keseluruhan yang koheren. Inilah yang ingin saya terokai. Terutama hubungan umum antara gaya tempat dan masa yang berbeza. Baru-baru ini saya merasa tertarik untuk mengkaji seni bina gereja Timur yang lebih berpusat di Armenia dan Empayar Byzantine."

Artis sangat gembira kerana karya-karyanya mendapat kejayaan yang luar biasa. Pada masa yang sama, dia mengatakan bahawa dia adalah pengkritik paling parah untuk dirinya sendiri.

“Saya selalu sangat gembira apabila karya saya dikenali. Seperti banyak artis, saya sering menjadi pengkritik saya sendiri. Oleh itu, apabila saya mendapat ulasan yang baik dari orang-orang, apabila mereka mengatakan bahawa pekerjaan saya sangat bermakna bagi mereka, itu adalah bentuk sokongan yang sangat berharga. Saya masih ingat memenangi hadiah pertama saya di Cavaillon Veronese Sculpture Symposium pada tahun 1999. Saya sama sekali tidak pasti apa yang patut disertai di sana. Tetapi pada akhirnya, peristiwa inilah yang menjadi titik permulaan karier saya. Kenyataan bahawa karya saya diterima dengan baik oleh para hakim dan banyak orang biasa memainkan peranan. Ini memberi saya keyakinan bahawa saya berada di landasan yang betul."

Seni dalam miniatur selalu mengagumkan. Baca artikel kami rumah-rumah kecil di atas pokok bonsai, masing-masing terdapat dalam satu salinan.