Video: Jeanne Samary dalam kehidupan dan lukisan: potret Renoir "enak", yang ingin anda makan dengan sudu
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Apabila mereka bercakap tentang kekuatan transformasi yang luar biasa dalam seni, maka, mungkin, pertama sekali, persatuan datang dengan kanvas yang terkenal Impresionis Perancis Auguste Renoir … Tanpa mencapai tujuan ketepatan fotografi, dia membuat potret sensual, ringan, harmoni sehingga masing-masing dapat disebut sebagai pujian bagi kecantikan wanita dan kegembiraan hidup. Dia dicela kerana karyanya terlalu jauh dari kenyataan, tetapi ini adalah kemahiran sebenar artis - untuk melihat keindahan yang biasa, untuk menyampaikan perasaannya sendiri, untuk menangkap keindahan yang tidak dapat dilihat oleh orang lain. Seperti yang berlaku dengan potret pelakon Jeanne Samary.
Setiap orang yang telah melihat gambar pelakon Jeanne Samary dan potret oleh Auguste Renoir pasti akan memperhatikan perbezaan prototaip dengan gambar yang diciptakan oleh artis itu. Tanpa memutarbelitkan satu baris, Renoir nampaknya membawa kesempurnaan masing-masing. Dalam potret, pelakon itu kelihatan jauh lebih halus, canggih dan bangsawan daripada kehidupan sebenar.
Potret Jeanne Samary oleh jurugambar terkenal Felix Nadar menunjukkan semua kekurangan yang sepertinya tidak diperhatikan oleh Renoir: dagu yang berat, penampilan pedesaan, gaya rambut setiap hari, sosok gemuk - dengan kata lain, wanita biasa yang tidak biasa "dari orang ".
Jeanne Samary pada masa itu merupakan pelakon teater Comedie Française yang bercita-cita tinggi, tetapi sudah cukup terkenal. Dia memulakan debutnya pada usia 18 tahun sebagai Doreena di Moliere's Tartuffe. Pada masa berkenalan dengan Renoir dia berusia 20 tahun. Mereka mengatakan bahawa dia berubah di atas pentas. Peranan lakonannya adalah soubrets - watak komedi tradisional, pelayan yang hidup dan licik yang membantu tuan dalam urusan cinta. Gambar seperti itu cukup sesuai dengan penampilannya.
Renoir melukis tiga potret Jeanne Samary, antara tahun 1877 dan 1880. Mereka bertemu di salon Madame Charpentier, selepas itu ibu bapa Jeanne memerintahkan potretnya. Sudah dalam karya ini, Renoir mencipta gambar yang sangat menawan dan lembut yang masih dikaitkan dengan nama Jeanne Samary. Potret pertama adalah dalam koleksi Teater Comédie-Française.
Sebulan kemudian, artis itu mula mengerjakan potret seterusnya, yang menimbulkan reaksi kontroversial. Emile Zola menulis: "Kejayaan pameran yang tidak diragukan lagi adalah kepala Mademoiselle Samary yang berambut perang dan ceria." Beberapa pengkritik sangat marah: "Betapa peliknya potret! Tidak mungkin membayangkan sesuatu yang lebih jauh dari yang asli."
Pada tahun 1878, Renoir membuat potret lain di mana pelakon itu digambarkan dalam pertumbuhan penuh, dengan gaun bola. Wanita itu sangat cantik sehingga tidak mungkin berpaling darinya - seorang bangsawan sejati! Mungkin, tidak ada yang boleh mengatakan yang lebih baik mengenai potret Jeanne Samary daripada Louis Leroy: “Ketidakpastian dalam prestasi yang menyenangkan, keutamaan gambar yang asli dan warna kehijauan kecil di dada penuh wanita cantik menahan saya untuk waktu yang lama! Vanila, gooseberry merah dan pistachio termasuk dalam hidangan warna. Potret ini boleh dimakan dengan sudu!"
Jeanne Samary meninggal sangat awal - pada usia 33 tahun dia meninggal kerana demam kepialu. Suaminya menyimpan potretnya hingga kematiannya, selepas itu Ivan Morozov membelinya untuk koleksi. Jadi gambar itu berasal dari Rusia, seperti potret tahun 1878, lukisan Renoir tidak kehilangan popularitinya hari ini. Mereka memberi inspirasi kepada rakan sezaman kita untuk membuat karya baru: 20 pembuatan semula lukisan paling terkenal yang dicipta semula oleh pencinta seni
Disyorkan:
Sarapan dalam Gaya Belanda: Kehidupan yang "enak" masih menjadi arah lukisan yang terpisah
Sama ada ahli lukisan yang sangat kaya, atau burger Belanda biasa, yang tinggal sekitar empat ratus tahun yang lalu, berpeluang menghiasi dinding ruang tamu atau ruang makan mereka dengan lukisan abad ke-17. Kemudian sarapan pertama masih hidup, yang dengan cepat menjadi sangat popular, dan jika anda memeriksanya dengan teliti, jelas mengapa
7 buku mengenai psikologi yang akan membantu anda melihat diri anda, orang lain dan kehidupan dengan cara yang sama sekali berbeza
Pembangunan diri adalah perkara yang sangat penting dalam kehidupan setiap orang dewasa. Sekiranya terdapat kesukaran dalam hidup, saya segera ingin membagikannya kepada orang yang tersayang, meminta pertolongan. Tetapi kadang-kadang tidak ada yang dapat membantu. Terdapat kesukaran yang perlu dipelajari seseorang untuk mengatasi sendiri. Latihan, psikoterapi dan buku boleh membantu dengan ini. Terdapat banyak literatur psikologi pada zaman kita. Di kedai buku, keseluruhan bahagian biasanya disisihkan untuk sains ini. Buku yang bagus dapat mengajar
Bagaimana mozek diciptakan - sebuah seni yang ingin anda sentuh dengan tangan anda: Dari Sumeria hingga Uni Soviet
Sukar untuk tidak menyukai mozek - baik untuk makna falsafah yang mendalam yang berkaitan dengan kemunculan sesuatu yang baru dan keseluruhan dari serpihan yang tersebar, tidak biasa, atau untuk kenangan zaman kanak-kanak menyusun kerikil berwarna, yang mungkin dimiliki oleh semua orang. Karya yang anda pasti ingin sentuh, yang ingin anda sentuh - inilah seni mozek, dan selama ini lebih dari lima ribu tahun
Apa yang anda ada di dalam peti sejuk? Projek Foto Ingin Di Dalam Peti Sejuk Anda oleh Stephanie de Rouge
Manusia secara semula jadi adalah makhluk yang sangat ingin tahu, terutama dalam hal-hal yang berkaitan dengan jenisnya sendiri. Dan keinginan lain secara langsung berkaitan dengan keinginan untuk mengintip: untuk mengintip anda. Itulah sebabnya rancangan realiti dengan orang sebenar selalu begitu popular. Dan untuk alasan yang sama, selalu ada dan akan ada mereka yang ingin mengambil bahagian dalam projek foto serupa: "Perjamuan Terakhir Bomber Bunuh Diri", "Tempat Tidur Anak-Anak", "Gadis dan Bilik Mereka" … jurugambar Perancis St
"Misteri Perkara" dalam lukisan Rene Magritte, yang ingin "menjadikan kehidupan seharian menjadi kurang suram"
"Untuk menjadikan kehidupan seharian menjadi kurang suram" - ini adalah tugas yang ditetapkan oleh artis Belgia, Rene Magritte. Lukisannya tidak hanya menarik perhatian - mereka dapat menanamkan kegelisahan, teka-teki, penyihir, bahkan menakutkan