"Surat Cinta" oleh Jan Vermeer: Mengapa kecapi menjadi pusat lukisan

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Pada pandangan pertama pada lukisan terkenal oleh Jan Vermeer "Surat Cinta", namanya tampak tidak masuk akal, kerana surat itu sendiri hampir tidak dapat dilihat. Tetapi kecapi di tangan seorang wanita memainkan peranan simbolik yang jauh lebih penting. Apa isi surat itu? Dan apa maksud kecapi dalam gambar?

Lukisan genre

Gambar yang membolehkan pemerhati melihat kehidupan seharian orang yang digambarkan sangat popular pada abad ke-17 dan ke-18. Mereka dipanggil lukisan genre, dan seni genre Belanda mempunyai tempat yang tidak dapat disangkal pada tahap ini dalam sejarah seni. Simbolisme adalah topik yang sangat popular. Lukisan yang menggambarkan surat cinta boleh dikaitkan dengan kategori lukisan genre yang berasingan. Artis seperti Jan Vermeer, Gabriel Metsu dan Samuel van Hoogstrate telah menyumbang kepada dunia seni dengan kanvas mereka.

Sekilas misteri

Adegan yang digambarkan menyerupai lubang kunci. Kegelapan yang digabungkan dengan cahaya pada jarak jauh menimbulkan ilusi optik pelepasan ruang. Diagonal di lantai kotak-kotak memberikan kesan kedalaman dan tiga dimensi. Pintu terbuka, tudung di atas, komposisi sewenang-wenang dari objek sehari-hari yang tidak begitu menarik di latar depan menimbulkan kesan kejutan sepenuhnya, seolah-olah penonton gambar ini adalah penceroboh yang telah mengejutkan para pahlawan. Ada sesuatu yang bersekongkol mengenai kedua-dua wanita itu. Dan alasannya ada dalam surat itu.

Heroin gambar

Sepatutnya, keadaan di rumah wanita ini sangat peribadi. Seorang wanita berpakaian kaya dan elegan memandang pelayan yang baru saja memberikan surat kepadanya, sehingga mengganggu permainan kecapi. Senyuman pelayan itu ketika melihat perempuan simpanan yang duduk menunjukkan keunggulannya. Nyonya rumah itu jelas terkejut, dia melihat dengan tidak yakin pada pembantu rumah, lawatannya hampir menakutkan wanita itu. Surat apa ini? Adakah ini benar-benar perkara yang lama ditunggu oleh wanita itu? Fakta bahawa surat itu tepat cinta (dengan nama gambar itu sendiri) dibuktikan oleh beberapa objek penting secara simbolik. Pertama sekali, ini adalah kecapi itu sendiri - simbol cinta yang popular, yang bermaksud keharmonian dua orang. Kami akan kembali ke alat ini kemudian. Kedua, pemandangan laut di dinding di belakang mereka. Seperti yang dicatat oleh sejarawan seni, kapal dalam gambar dikaitkan dengan motif pengantin lelaki sebagai kapal di lautan cinta yang tenang, menunggu untuk bertemu dengan kekasihnya (seperti kapal yang mencari pelabuhan). Simbolisme ini diambil dari buku "Emblems of Love" karya Jan Harmens Krul, di mana dia membandingkan cinta dengan laut kerana "kebolehubahan". Surat itu pasti dari orang yang disayangi yang kini jauh dari rumah.

Lute

Lute memegang tempat yang istimewa dalam sejarah seni. Makna simbolik kecapi pada abad ke-17 adalah sebahagian daripada metonim muzik umum: ia menyampaikan beberapa mesej percintaan. Dalam lukisan Renaissance, itu adalah sifat Muzik yang dipersonifikasikan (salah satu dari tujuh seni liberal), Mendengar (salah satu daripada lima pancaindera), Polyhymnia (salah satu merenung) dan instrumen malaikat yang biasa. Lute adalah alat tradisional kekasih. Kadang-kadang kecapi adalah alat Orpheus dan Apollo. Kecapi juga merupakan komponen penting dalam lukisan vanitas, yang mewakili kesia-siaan kesenangan. Pada kanvas Jan Vermeer, kecapi adalah sifat perasaan gemetar dan lembut.

Cahaya dan warna dalam gambar

Selain kiasan halus, Jan Vermeer juga sangat dihormati kerana penggunaan cahaya yang berkesan dan tepat. Bukan untuk apa-apa ia disebut "penyihir cahaya." Dengan menggunakan cahaya, dia meyakinkan ruang di dalam bilik. Sejarawan percaya bahawa Vermeer menggunakan beberapa kaedah untuk melihat bagaimana cahaya dipantulkan di sebuah bilik. Teknik yang digunakannya meliputi cermin dan kamera obscura, dan pelukis Belanda boleh dikatakan mendahului zamannya dalam penggunaan warnanya. Dia menggunakan warna dengan berkesan untuk mewujudkan suasana yang dia mahukan. Dalam kes ini, dia memenuhi pemandangan yang tenang, tenang dan peribadi dengan warna-warna neutral dan gelap seperti kelabu, coklat, biru laut. Bagi bayangan, tidak seperti kebanyakan rakannya, Vermeer memahami bahawa bayang-bayang tidak hanya berwarna kelabu gelap. Sebaliknya, mereka adalah campuran warna jiran. Artis Itali Caravaggio secara langsung mempengaruhi penggunaan Chiaroscuro oleh Vermeer, teknik Baroque yang popular di mana cahaya dan bayangan berbeza antara satu sama lain untuk meningkatkan komposisi. Kesegaran warna kuning dan biru, perlakuan cahaya yang indah dan nuansa warna yang halus pada pakaian dan bayang-bayang di kawasan pedalaman adalah hasil karya tuan yang tidak ketara.

Simbolisme

Penyapu dan selipar memainkan bukan hanya makna komposisi (mereka memisahkan penonton dari perasaan dan rahsia pahlawan wanita), tetapi juga memainkan peranan simbolik yang penting, terutama sejak artis meletakkannya di latar depan. Selipar di sini mendedahkan cinta haram (cinta di luar perkahwinan). Penyapu yang digambarkan pada pemandangan sehari-hari mungkin menunjukkan bahawa perkahwinan itu dilupakan atau ditunda. Dan akhirnya, "mengahwini batang penyapu" adalah istilah yang digunakan untuk merujuk kepada pasangan di luar nikah. Oleh itu, cinta dalam gambar adalah dua kali ganda - di satu sisi, ini adalah kekasih yang saling merindui, yang berada dalam masa yang paling cemas dalam perasaan mereka (ini adalah mesej romantis). Sebaliknya, hubungan ini tidak sah, di luar perkahwinan. Itulah sebabnya penonton menimbulkan kerahsiaan dan pencegahan: agar tidak dikutuk oleh masyarakat konservatif abad ke-17, orang yang dikasihi terpaksa merahsiakan hubungan mereka.

Oleh itu, kecapi menyampaikan simbolisme utama lukisan Jan Vermeer - tema romantis surat itu. Tetapi ciri yang paling penting adalah pintu berlindung, yang membuat penonton benar-benar merasa seperti orang luar, pemerhati tiba-tiba momen peribadi plot. Anda hanya dapat melihat sekilas kedua wanita itu dan misteri pandangan mereka, dan kandungan surat itu sendiri benar-benar menangkap rasa ingin tahu setiap pemerhati.

Pengarang: Jamilya Art