Apa misteri di sebalik tirai dalam lukisan Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Tetingkap Terbuka"

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Jan Vermeer adalah seniman dari Belanda, pengarang potret genre dan lukisan setiap hari. Hampir tidak ada yang diketahui mengenai hidupnya, sebahagian besar biografinya berdasarkan andaian. Sehingga kini, hanya sekitar 40 karya tuan yang terselamat. Karya Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Tetingkap Terbuka" memerlukan perhatian khusus, yang dikaitkan dengan kisah yang sangat ingin tahu.

Pengkritik seni sebulat suara menyebut Vermeer sebagai salah satu tuan terhebat pada zaman kegemilangan seni Belanda. Lukisan terdekat dengan kita yang muncul pada abad ke-17 di Belanda dikaitkan dengan nama Jan Vermeer. Dia suka menggambarkan separuh angka (kebanyakan wanita), bukan sosok panjang, sebahagian bilik, bukan keseluruhan bilik. Tetapi yang membezakannya adalah - dan ini yang paling penting - bahawa lukisannya tidak boleh dibuat dengan nada emas yang biasa, tetapi dalam warna perak yang sejuk. Palet dikuasai oleh warna biru dan kuning pucat. Konsep warna khas ini menjadikan Vermeer sangat menarik dan istimewa. Tidak pernah sebelum ini materialiti disampaikan pada kanvas dengan daya tarikan seperti itu. Karya Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Tetingkap Terbuka" memerlukan perhatian khusus, yang dikaitkan dengan kisah yang sangat ingin tahu.

Sejarah lukisan

"Seorang Gadis Membaca Surat di Tetingkap Terbuka" adalah lukisan minyak oleh artis Zaman Emas Belanda Jan Vermeer. Lukisan itu disiapkan sekitar 1657-59. Pengarang kanvas telah dipertikaikan selama bertahun-tahun. Pada 1742 Ogos III dari Poland, Pemilih Saxony, memperoleh lukisan itu, dengan keliru mempercayai bahawa lukisan itu dilukis oleh Rembrandt. Pada tahun 1826, ia secara tidak sengaja dikaitkan dengan Peter de Hooke. Ini hanya mungkin untuk mengenal pasti karya itu dengan tepat pada tahun 1880, ketika pengkritik seni Perancis Théophile Toret-Burger menjumpai kanvas dan, setelah memeriksanya, mengenalinya sebagai salah satu karya langka artis Belanda dan mengembalikan kepengarangan yang sebenarnya.

Bahagian dalam dan plot lukisan

Karya Vermeer menggambarkan seorang wanita muda Belanda dengan rambut pirang membaca surat di tingkap terbuka. Pengarang menggambarkannya dalam profil. Bahagian dalamannya direka berdasarkan semangat semua karya Jan Vermeer. Ini adalah gambar bahagian bilik dengan elemen kegemaran tuan Belanda: langsir gelap (biasanya dicat biru atau merah) dan penutup tempat tidur tebal di atas meja (ini adalah taplak meja yang menyerupai permaidani oriental dalam reka bentuknya). Dalam karya ini, tirai dan sprei berwarna wain gelap. Permaidani ditulis dengan mahir, menarik perhatian semua penonton! Secara teknikal, hiasannya, corak emas dan biru dibuat dengan teliti. Di bahagian atas gambar, kita melihat cornice di seluruh lebar kanvas, di mana tirai tergantung di warna zaitun gelap. Ia dihiasi dengan jumbai dengan percikan emas. Mustahil untuk tidak melihat kilauan warna keemasan di langsir dan permaidani. Daya tarikan tekstur "Vermeer"! Benang emas juga menghiasi gaun hitam pahlawan. Ini adalah anak perempuan perempuan simpanan rumah. Seorang gadis muda, sepenuhnya dan sepenuhnya menumpukan perhatian membaca surat yang penting baginya. Ada kesunyian di sekelilingnya. Fikiran adalah kandungan surat semata-mata.

Kepalanya dihiasi dengan roti sederhana dengan keriting emas anggun mengalir di atas gaun itu. Wajahnya yang kemerahan tercermin di tingkap kaca berwarna bilik. Di atas permaidani, kami melihat piring dengan buah, yang sedikit terbalik, dan sebilangan buah jatuh di atas tempat tidur. Ini adalah pic dan epal. Vermeer sering mendapat inspirasi dari komposisi artis lain, termasuk dari Delft asalnya. Kita dapat menganggapnya sebelum dia menulis "The Girl Reading a Letter by the Open Window," Vermeer melihat sebuah lukisan oleh Gillis Gillisson de Berg, seorang penguasa masih hidup di mana buah mendominasi. Dan "Kehidupan Masih" -nya sangat mengingatkan pada kehidupan pegun Vermeer.

Simbolisme

Simbolisme dalam lukisan Vermeer hampir selalu dikaitkan dengan unsur-unsur di atas meja dan pedalaman. Sebagai contoh, meja dihiasi dengan buah persik, yang telah lama dianggap sifat keselamatan dan kebenaran. Dan di tangan pahlawan kita melihat sepucuk surat … Jika kita menghubungkan dua simbol ini, maka, kemungkinan plotnya seperti ini - gadis itu menerima sepucuk surat dari kekasihnya, di mana dia belajar tentang ikhlasnya (benar) perasaan untuknya. Adakah dia gembira dengan surat itu atau sedih dengan isinya? Sukar untuk diteka. Pengkritik seni Norbert Schneider, dalam karyanya di Vermeer, menunjukkan bahawa buah persik dengan batu di latar depan adalah simbol hubungan luar nikah. Oleh itu, surat itu adalah permulaan atau kesinambungan novel. Tingkap terbuka adalah keinginan seorang gadis untuk membebaskan diri, berubah, mencari kebebasan.

Sukar untuk membincangkan simbolisme permaidani. Oleh kerana permaidani dalam lukisan Belanda abad ke-17 boleh hadir hanya dengan satu sebab - untuk membuktikan status dan kesejahteraan pahlawan yang kukuh. Pada era ini, permaidani Parsi menelan belanja wang yang tidak realistik, kerana ia dihantar ke permaidani dari sudut paling jauh dari Kerajaan Uthmaniyyah. Permaidani Oriental adalah salah satu daripada banyak import eksotik yang sangat digemari oleh Belanda abad ke-17. Oleh itu, kehadiran "Parsi" atau "Turk" yang sebenar di rumah itu bermaksud kekayaan pemiliknya yang belum pernah didengar.

Perincian ingin tahu di sebalik tirai hijau

Terdapat satu lagi perincian yang ingin tahu yang membuktikan nada romantis gambar. Dia bersembunyi … di sebalik tirai hijau. Betul, apa tujuannya dalam gambar itu? Permaidani merah bergema indah dengan tirai merah. Apakah peranan tirai hijau? Faktanya ialah sinar-x pada kanvas menunjukkan bahawa Vermeer pada asalnya melukis gambar Cupid di dalam lukisan itu. Setelah putto ini melihat penonton di sudut kanan atas, di belakang tirai, dan kemudian, untuk alasan yang tidak diketahui, seseorang melukis malaikat dan melukis tirai di tempatnya. Satu perkara yang pasti - ini bukan pembetulan Vermeer.

Pengecatan semula ini, yang kini dipulihkan oleh pemulih, telah berlaku pada abad ke-18. Mungkin sebab mengapa ia dilukis mungkin bersembunyi dalam sifat romantis lukisan itu. Mungkin, pelanggan, yang ingin membeli kanvas, tidak berpuas hati dengan pemandangan yang jujur (untuk asas era itu), jadi diputuskan untuk melukisnya. Cupid dengan jelas akan menjelaskan bahawa kandungan surat wanita muda itu bersifat cinta. Versi yang kita kesempatan untuk renungkan hari ini sama sekali tidak mengurangkan martabat dan bakat Jan Vermeer dari Delft yang hebat. Dan cerita dengan penyesuaian hanya memacu minat umum pada kanvas, yang merupakan berita baik.