Video: "Pictorialism Cina": Antara Fotografi dan Lukisan
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Don Hong-Oai terkenal dengan gambarnya yang mengingatkan pada lukisan Cina Guohua. Satu-satunya perbezaan adalah bahawa karya pengarangnya adalah gambar yang dibuat dalam gaya unik "bergambar Cina (atau Asia)".
Inti kaedah ini terletak pada kenyataan bahawa ketika membuat gambar, jurugambar menggunakan beberapa negatif, yang saling tumpang tindih. Trend ini muncul di Hong Kong pada tahun 1940-an, dan salah satu wakilnya yang terkenal adalah Long Chin-San, yang merupakan guru pahlawan artikel kami dan yang meninggal pada usia 104 tahun. Tema "Gambar Cina" menggema motif tradisional lukisan Cina: burung, kapal, gunung. Walaupun ini adalah gambar yang dibuat tanpa menggunakan teknologi komputer, realisme gambar tidak diperlukan dan sering memberi jalan kepada kiasan visual.
"Sesiapa sahaja dapat mengambil gambar China yang indah," kata Don Hong-Oai. "Tetapi saya mahu melakukannya secara berbeza. Foto biasa tidak bernilai jika semuanya sama. Nilai gambar saya terletak pada kenyataan bahawa tidak ada orang lain yang mengambil gambar seperti itu. " Setiap foto dicetak secara manual dengan nama dan cap merah-tandatangan pengarang.
Don Hong-Oai dilahirkan di China pada tahun 1929 dan pada usia 7 tahun dia dihantar belajar di Saigon Photo Studio (Vietnam). Sejak tahun 1979, jurugambar telah tinggal di Amerika Syarikat. Walaupun bertahun-tahun fotografi, penulis mendapat populariti yang luas hanya pada tahun 1990-an. Karya beliau telah memenangi banyak anugerah dari pelbagai masyarakat jurugambar Asia, dan juga telah diakui oleh syarikat gergasi antarabangsa seperti Kodak dan Nikon.
Malangnya, pada tahun 2004, Don Hong-Oai meninggal dunia. Walaupun terdapat sejarah pendek "bergambar Cina", dia adalah salah satu wakil terakhir dari trend ini. Dan mungkin yang terbaik.
Disyorkan:
Apakah persamaan dan perbezaan antara pembuat renda dalam lukisan dengan nama yang sama oleh Tropinin dan Vermeer
Lacemaker (wanita jarum) adalah motif yang popular di kalangan pelukis pemandangan sehari-hari. Ini disebabkan oleh fakta bahawa pada abad ke-17 dan ke-19 tenunan renda adalah perniagaan yang bergaya dan menguntungkan, dan renda itu sendiri bernilai emasnya dan cukup disamakan dengan seni yang memerlukan khayalan, ketekunan dan ketangkasan dari pelaku. Hari ini, anda boleh mengira lebih daripada 40 kanvas yang menggambarkan renda berputar wanita. Apa daya tarikan istimewa, serta persamaan dan perbezaan antara "The Lacemaker" oleh Vermeer dan Tropinin?
Antara lukisan dan arca. Imej 3D dari lukisan 2D oleh Xia Xiaowan
Arca atau Lukisan? Karya tuan Cina Xia Xiaowan sukar diklasifikasikan dengan kaedah standard, kerana dia berjaya menyeimbangkan garis halus tanpa pergi ke kedua sisi. Dia adalah salah satu dari beberapa master lukisan tiga dimensi, lukisan volumetrik yang unik dan menakjubkan, serupa dengan hologram
Pandangan Baru pada Lukisan Tradisional Cina: Lukisan oleh Wang Xiaojin
Hari ini di China terdapat perjuangan yang sangat sengit antara nilai-nilai Barat dan budaya nasional. Karya Wang Xiaojin adalah sintesis teknik melukis tradisional dengan teknik dan motif baru. Penampilan baru artis dengan jelas menunjukkan bahawa tradisi nasional Empayar Surgawi tidak akan mati. Lukisannya adalah semacam kesepakatan antara masa lalu dan masa depan, Timur dan Barat, bukti bahawa mereka dapat hidup berdampingan dengan damai
Josh Poehlein: Antara Lukisan dan Fotografi
Karya Josh Poehlein sukar dikaitkan dengan jenis seni tertentu. Dia mengambil gambar dan menarik objek ke atasnya, bergantung pada imaginasi dan penglihatannya sendiri mengenai plot yang digambarkan
Artis Pierre Brasso dan artis avant-garde lain dari kebun binatang: apakah perbezaan antara lukisan abstrak yang dibuat oleh orang dan haiwan
Nama seniman avant-garde Perancis Pierre Brassau, yang lukisannya dipamerkan pada tahun 1964 di sebuah pameran seni di Gothenburg (Sweden), dikaitkan dengan rasa ingin tahu. Sebilangan ahli sejarah dan pengkritik seni mengiktiraf karya seorang master yang tidak dikenali sebagai pameran terbaik pameran. Setelah mengetahui maklumat terperinci mengenai keperibadian artis itu, sebuah fakta yang memalukan muncul