Isi kandungan:
Video: Apakah misteri di sebalik "Bisu" oleh Rafael Santi dan mengapa ia dibandingkan dengan "Mona Lisa" Da Vinci
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Rafael Santi adalah pelukis Renaissance Itali dari Urbino (Itali), terkenal dengan kesempurnaan dan ketepatan teknikal kanvasnya. Bersama Michelangelo dan Leonardo da Vinci, ia membentuk trinitas para tuan besar pada zaman itu, dan lukisannya "Bisu" disamakan dengan "Mona Lisa" legenda da Vinci yang hebat.
Artis Paling Produktif - Raphael Santi
Lukisan indah Raphael, walaupun umurnya agak pendek, adalah hasil kajian yang panjang. Ini bermula pada usia dini, ketika Raphael menghabiskan berjam-jam di bengkel ayahnya, dan berlanjutan hingga usia dewasa di salah satu bengkel terbesar seumpamanya. Oleh itu, Rafael Santi memperoleh reputasi sebagai salah satu seniman paling produktif pada zamannya. Walaupun dia terkenal dengan lukisannya, banyak yang masih dapat dilihat di Istana Vatikan (bilik-bilik istana ini dengan lukisan dinding Raphael dianggap sebagai karya terbesar dalam kariernya), dia juga seorang arkitek dan pencetak. Dengan kata lain, seorang "Renaissance man" yang sebenar.
Karya pertama yang didokumentasikan adalah Altar of the Baronchi untuk Gereja St. Nicholas of Tolentino di bandar Chita di Castello. Dia mula melukis lukisan ini pada tahun 1500 dan selesai pada tahun 1501.
Bisu
Salah satu potret terbaik Raphael, berjudul "Bisu", dilukis pada musim sejuk tahun 1507 ketika berada di kampung halamannya. Lukisan itu menggambarkan seorang wanita yang tidak dikenali dengan latar belakang hitam. Keperibadian model itu adalah misteri, tetapi penyelidikan telah menunjukkan ciri-ciri menarik. Terdapat versi sebelumnya di bawah lukisan, yang menggambarkan seorang wanita muda dengan pakaian yang berbeza. Penyelidikan saintifik juga menunjukkan bahawa kalung emas adalah tambahan kemudian pada potret. Selain kalung, wanita itu mempunyai tiga cincin: satu dengan rubi, yang lain dengan safir, dan yang ketiga dilapisi dengan gaya Eropah.
"Bisukan" vs "Mona Lisa"
Menariknya, lukisan itu menyoroti beberapa pengaruh Leonardo, walaupun tidak ada keraguan bahawa Raphael melihat La Gioconda. Setibanya di Florence, artis pertama sekali mempelajari karya rakan-rakannya yang terdahulu, yang antara lain yang paling berpengaruh, tentu saja, adalah Leonardo da Vinci. Diilhamkan oleh Mona Lisa yang terkenal, Raphael membuat versi wanita misteri sendiri - potret Mute.
Apa persamaan dengan "La Gioconda" yang dimiliki "Dumb"? Perkara yang paling penting adalah pose 3/4 yang serupa dengan lengan bersilang dan ekspresi wajah yang misteri (ketika melihat dari kanan ke kiri). Seperti di Mona Lisa oleh Leonardo da Vinci, tangan yang tumpang tindih dalam Mute juga mewakili sifat wanita yang berbudi pekerti. Memiliki sapu tangan adalah satu lagi simbol ketakwaan yang terkenal sejak Zaman Pertengahan. Rambut dibelah pada bahagian tengah lurus - persamaan lain dengan potret Leonardo.
Perbezaan dari "Mona Lisa" - tahap penulisan perincian perhiasan dan pakaian tertinggi. Manakala lukisan Leonardo menggambarkan pemandangan semula jadi di belakang Mona Lisa, latar belakang Bisu adalah kegelapan, yang memusatkan perhatian penonton terutama pada tokoh lukisan itu. Latar belakang gelap pada kanvas Raphael dapat dibandingkan dengan bingkai lukisan yang mahal atau kotak batu berharga: dengan cara yang sama "The Mute" tidak memerlukan hiasan tambahan, dalam lukisan itu dia adalah objek utama dan misteri utama Sebab yang mungkin untuk nama lukisan itu adalah bahawa wanita yang dilukis, seperti Banyak pahlawan potret Raphael diam, tetapi gambar itu sendiri penuh dengan misteri dan "bercakap" dengan penonton, menceritakan kisahnya. Malah bibir "Bisu" yang tegang menunjukkan bahawa pahlawan itu telah membuat sumpah diam dan menyimpan rahsia dari beberapa kisah gelap.
Keperibadian heroin
Mengenai keperibadian heroin, ada versi bahawa ini adalah janda Maria Varano. Menurut pengkritik seni (khususnya, Itali Alexander Makhov), idea untuk melukis potret Raphael didorong oleh pertemuan kebetulan di istana dengan puteri "prefek" Giovanna Feltria - Maria. Ketika Raphael tiba pada Krismas dari Florence dan mula melukis potret itu, tiga janda tinggal di istana. Salah satunya dikenali dengan potret Emilia Pio (Baltimore, Museum of Fine Arts), yang dilukis oleh artis muda itu segera setelah potret pasangan suami isteri penguasa Urbino muncul. Oleh itu, kita hanya boleh bercakap mengenai janda Giovanna Feltria dan anak perempuannya Maria Varano, yang pada masa itu berusia dua puluh enam tahun. Terdapat versi bahawa ketika berpose, Maria jatuh sakit dan mula muntah. Artis menghadiahkan gadis itu segelas air. Tetapi apa yang disembunyikan dari ibu tidak terlepas dari artis. Kedudukan menarik dari janda muda adalah kemungkinan rahsia "Bisu", yang tersembunyi di sebalik bibirnya yang ditekan.
Apa pun alasan di sebalik penciptaan lukisan "Bisu", Raphael memberikan sumbangan yang besar terhadap tradisi potret Itali, yang dikembangkan dengan cemerlang pada abad ke-15. "Bisu" melambangkan akhir zaman karya seniman Florentine, di mana prinsip terkenal Plato menunjukkan totus homo - seseorang dalam semua kelengkapannya yang penting, terserlah. Raphael tidak hanya menguasai teknik tandatangan seni Renaissance Tinggi seperti sfumato, perspektif, teknik anatomi, emosi dan ekspresi tulen. Raphael juga memasukkan gaya individu ke dalam kanvasnya yang terkenal dengan kejelasan, warna yang kaya, komposisi santai dan kehebatannya.
Disyorkan:
Apakah lukisan halusinasi seorang surealis Jepun yang dibandingkan dengan Bosch yang hebat?
Namun, seniman surrealis kontemporari tidak pernah berhenti memukau penonton dengan imaginasi mereka yang tidak dapat ditindas, yang kadang-kadang tidak mematuhi akal sehat. Penerbitan kami mengandungi galeri karya luar biasa karya surealis dari Jepun Naoto Hattori. Tonton dan kagum dengan pemikiran pemikiran dan kemahiran seni yang hebat dari artis, yang mencipta gambar yang menyerupai watak dari lukisan dan anime Bosch
Dunia ajaib dan humor dalam lukisan "surealis Belanda" dari Rusia: Mengapa Valery Bagaev dibandingkan dengan Bruegel
Hari ini kita sekali lagi akan membincangkan seni kontemporari dan menyampaikan kepada umum galeri karya menakjubkan oleh seniman Nizhny Novgorod, Valery Bagaev, yang dengan mahir menggabungkan klasik, surealis, dan simbolisme Eropah Barat dalam karyanya. Dunia indah yang indah, humor dan kepintaran halus secara ajaib saling berkait dalam karya-karyanya bukan hanya dengan kemahiran artis, tetapi juga dengan pemberiannya sebagai pencerita, seperti Bruegel's
Mengapa musisi kesayangan Edouard Manet dibandingkan dengan "gorila dengan daging hijau": Kuiz Mören
Quiz Meuran adalah muse Edouard Manet. Wanita berambut merah ini menjadi model untuk lukisan Impresionis yang paling ikonik. "Sarapan di Rumput", "Gare Saint-Lazare", "Olympia", "Street Singer" dan juga anak lelaki di "Flutist" - semua ini adalah dia, Quiz Meuran. Seorang gadis yang luar biasa comel dengan penampilan yakin, perawakan mungil dan rambut mewah keemasan - kerana ini, Kuiz menerima julukan "udang". Para intelektual pada masa itu menganggap bahawa dia adalah pelayan wanita sederhana, perempuan simpanan artis atau
Bagaimana dan mengapa, 100 tahun kemudian, "Lady with the Unicorn" karya Rafael Santi telah berubah
Pada awal abad ke-16, Raphael Santi membuat lukisan "The Lady with the Unicorn", yang termasuk dalam "dana emas" lukisan High Renaissance. Seniman hampir tidak dapat membayangkan bahawa selama berabad-abad kanvasnya akan berubah di luar pengiktirafan, dan pengkritik seni akan berdebat tentang mengapa gambar itu diubah?
Mona Lisa selama ini. Ulasan mengenai parodi dan rekreasi lukisan terkenal oleh Da Vinci
Genius Leonardo da Vinci yang hebat! Selama beberapa abad berturut-turut, karya-karyanya telah memberikan pemikiran untuk pemikiran bukan hanya kepada para saintis dan sejarawan, penemu dan ahli falsafah, tetapi juga kepada perwakilan intelektual kreatif. Masing-masing dari mereka ingin menyentuh legenda, ada yang ingin tahu, yang lain dengan harapan mendapat inspirasi dari maestro yang hebat. Dan lebih banyak yang lain pergi ke Gioconda yang misterius, muzium seniman, pemahat, ilustrator dan pereka yang abadi ini. Dia sudah banyak mengalami: dia dicat dengan wain