Apakah lukisan halusinasi seorang surealis Jepun yang dibandingkan dengan Bosch yang hebat?

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Namun, seniman surrealis kontemporari tidak pernah berhenti memukau penonton dengan imaginasi mereka yang tidak dapat ditindas, yang kadang-kadang tidak mematuhi akal sehat. Dalam penerbitan kami terdapat galeri karya luar biasa dari seorang surealis dari Jepun. Naoto Hattori … Tonton dan kagum dengan penerbangan pemikiran dan seni yang hebat dari artis, yang mencipta gambar yang menyerupai watak dari lukisan dan anime Bosch.

Mengingat sejarah kemunculan surealis, saya ingin mengingatkan pembaca bahawa trend ini berkembang pada awal abad yang lalu di bawah pengaruh besar teori psikoanalisis oleh Sigmund Freud. Para surealis, yang menggarap topik-topik seperti erotisme, sihir dan alam bawah sedar, menetapkan tujuan utama mereka sebagai peningkatan rohani dan pemisahan semangat dari bahan dan bentuk phantasmagoric, tidak benar-benar memikirkan bentuk estetika mereka.

Oleh itu, Naoto Hattori dengan berani memasukkan penonton ke dalam aliran metamorfosis psikedelik, yang sering dinyatakan dalam bentuk raksasa simbiotik yang merenung dunia dengan banyak mata hipertrofi. Oleh itu, melihat karyanya, kita menganggapnya sebagai sesuatu yang hebat, walaupun hakikat bahawa surealisme lebih berkaitan dengan dunia nyata daripada fantasi.

Mengenai kreativiti

Naoto Hattori adalah salah satu artis paling luar biasa di Jepun, yang fokus utamanya adalah surealis pop. Karyanya berbeza dengan surealis Eropah kerana dia menambahkan sedikit lukisan tradisional Jepun dan teknik moden negaranya ke arah biasa. Dalam karya-karyanya, anda sering dapat melihat gambar-gambar anime dan plot yang berkaitan dengan mitologi Jepun.

Walau bagaimanapun, pengaruh sur Eropah terhadap karya tuan Jepun sangat hebat. Ramai pakar bersetuju bahawa gaya beberapa karya Naoto Hattori menyerupai gaya Bosch dan Archimboldo. Dan ini adalah fakta yang tidak dapat dipertikaikan. Dia, seperti tuan besar masa lalu, melukis lukisan surealisnya, mengimbangi keindahan dan seram.

Perlu juga diperhatikan bahawa artis Jepun menggunakan teknik akrilik dalam karyanya dan sering menggunakan teknik DigitalART (seni komputer). Dia melukis potret wanita yang hebat, membuat gambar makhluk hibrid dengan mata yang besar, yang mencerminkan pemandangan sebenar, serta plot fantasi dengan watak yang benar-benar mengerikan dan menarik perhatian dengan kecanggihan mereka.

Penampilan benda-benda yang digambarkan oleh seniman menyesatkan penonton, kerana dia hanya mengambil apa yang dia lihat dalam kehidupan nyata. Dan ini sama sekali tidak bermaksud bahawa artis membalikkan segalanya, sebaliknya - dia mengatakan bahawa dia berusaha menunjukkan dunia yang sebenarnya, yang disembunyikan oleh kehidupan seharian yang menipu dari kita.

Tetapi ia adalah penyataan perkara, keadaan, emosi, perasaan, sensasi, pemikiran, pengalaman yang tersembunyi dari pandangan yang dilibatkan oleh semua artis surealis.

Hibrid mata bermata

Dalam banyak karya master Jepun yang bersifat ilustratif, anda dapat melihat haiwan berbulu kecil dengan tahap khayalan yang cukup besar dan beberapa hibridisasi yang tidak wajar dan mata besar. Hattori mengatakan bahawa inilah yang dilihatnya dalam fikirannya, dan bermula dari usia tiga tahun.

Hattori terus melukis mata ketika dia dewasa dan ketika dia memperoleh Sarjana Muda Sastera dalam Ilustrasi dari Sekolah Seni Visual. Artis selalu mengatakan bahawa makhluk-makhluk di dalam lukisan itu adalah khayalan fantasi, yang muncul dari dunia khayalannya.

Lukisan akrilik ini bersaiz kecil, biasanya kurang dari 7.5cm x 7.5cm tanpa bingkai, kata artis itu.

Surrealisme dalam gambar wanita

Karya artis Jepun dalam genre potret surealis tidak kurang menarik. Lebih-lebih lagi, dia melukis potret wanita secara eksklusif, sangat anggun dan hebat. Berkat teksturnya, mereka kelihatan sangat misteri dan sangat asli.

Artis sendiri mengatakan mengenai karyanya seperti berikut:

Beberapa perkataan mengenai artis Jepun

Naoto Hattori dilahirkan pada tahun 1975 di Yokohama, Jepun. Masa kecil dihabiskan oleh seni tradisional Jepun, yang biasa digunakan oleh jiran untuk mencari nafkah. Sebagai remaja, dia berkenalan dengan lukisan moden dan tertarik dengan kosmopolitanisme, seni jalanan, dan grafiti. Setelah tamat sekolah menengah, dia pindah ke Tokyo, di mana dia belajar reka bentuk grafik. Kemudian dia pindah ke New York, di mana dia belajar di School of Visual Arts. Dia mendapat ijazah sarjana muda pada tahun 2000.

Naoto Hattori menerima Anugerah Persatuan Ilustrator Kelab Seni New York, Kelab Pengarah Seni New York, Seni Komunikasi. Kemudian dia memenangi banyak pertandingan seni. Karyanya telah diterbitkan secara konsisten di banyak majalah berkilat yang berprestij. Hari ini Hattori adalah peserta biasa dalam banyak pameran di Amerika Syarikat dan Jepun.

Meneruskan tema pelukis surealis Jepun, baca penerbitan kami: Kebenaran dan keputusasaan yang membimbangkan dalam lukisan surealis Jepun Tetsuya Ishida.