Dunia ajaib dan humor dalam lukisan "surealis Belanda" dari Rusia: Mengapa Valery Bagaev dibandingkan dengan Bruegel

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Hari ini kita sekali lagi akan membincangkan seni kontemporari dan menyampaikan kepada umum galeri karya menakjubkan oleh seniman Nizhny Novgorod, Valery Bagaev, yang dengan mahir menggabungkan klasik, surealis, dan simbolisme Eropah Barat dalam karyanya. Dunia indah yang indah, humor dan kepintaran halus terjalin secara ajaib dalam karya-karyanya bukan hanya dengan keahlian artis, tetapi juga dengan pemberiannya sebagai pencerita, seperti karya Bruegel.

Dalam karya-karyanya yang tidak biasa, tuan, membuat lukisan yang luar biasa dan berwarna-warni dengan semangat realisme yang hebat, memberitahu kita kisah dongeng baru tentang kita, kadang kala tidak masuk akal dan bodoh … Kerana, selalunya plot lukisan artis adalah kiasan bagi kehidupan nyata. Dan walaupun dalam karya terkecilnya, anda dapat menemui keseluruhan kisah ironis, atau bahkan novel dari kehidupan itu sendiri …

Ramai yang menganggap Valery Bagaev sebagai seniman yang mewarisi gaya pelukis genre Belanda lama abad ke-17, membawa suasana sedih dan ironis mereka kepada seni kontemporari. Penulis sendiri telah lama mendefinisikan gayanya sebagai "surealis Belanda - secara berkala meninggalkan jarak Rusia-Siberia." Tidak dinafikan, pengaruh lukisan sekolah Belanda terhadap karya Valery jelas, tetapi, menurut para pakar, gambaran dan mitologi plot kemungkinan besar merupakan ciri simbolisme.

Apa yang sangat menarik, Bagaev sering menggunakan dasar untuk melukisnya, selain kanvas, objek dengan bentuk dan asal yang tidak biasa: pemotongan pokok, almari, palung, peti lama, bingkai cermin, piring besi, dan benda-benda yang kadang-kadang tidak dijangka. … Anda boleh menyenaraikannya tanpa henti. Dan ini, kemungkinan besar, bukan hanya mencari kebaruan atau keinginan untuk memanjangkan kewujudan barang antik atau perkara lama yang tidak dapat dilupakan, tetapi juga sikap individu yang hormat terhadap penciptaan setiap karya baru.

Menenunkan kisah-kisah mengenai hal-hal ini ke dalam suasana umum karyanya, artis memperluas plot yang digambarkan sehingga gambar dapat melampaui kanvas bukan hanya dalam makna, tetapi juga di ruang angkasa. Pada masa yang sama, tuan kadangkala menambahkan ayat dan perumpamaan pada gambar. Ngomong-ngomong, sering kali Valery mengiringi gambar dengan teksnya yang menarik.

Bagi plot lukisan yang tidak kurang hebatnya, mereka selalu menemui penulis dari kehidupan. Setiap idea baru, jatuh ke bidang penglihatan imaginasi pelukis yang luar biasa, dikembangkan olehnya dan meneruskan satu jalan cerita demi kisah yang lain, mewujudkan bandar-bandar yang luar biasa dan pemandangan genre ruang.

Berkat gaya lukisan Belanda, yang dibezakan oleh kehalusan dan ekspresi penulisan, banyak perincian, bahawa dalam banyak karya master Nizhny Novgorod seseorang dapat melihat patung-patung miniatur watak-watak misterius yang membawa unsur halus yang istimewa. humor kepada plot karya-karyanya.

Oleh itu, pengembaraan wira-wira kecil yang berwarna-warni, ditempatkan dalam kehidupan diam, pemandangan dan pemandangan sehari-hari yang klasik bagi Belanda pada abad ke-17, memberi peluang kepada penonton untuk terjun ke ruang mimpi ajaib dan rahsia yang luar biasa

Lukisan Valery sangat menarik dalam kandungannya sehingga dapat dilihat dan dikaji dengan sangat senang untuk jangka masa yang panjang, setiap kali mencari butiran baru dan plot baru. "Membongkar" ini atau gambar Bagaev, seseorang tidak akan pernah kagum: bagaimana semua ini dapat diciptakan dan digambarkan dengan begitu mahir! Mencari petikan dan kiasan. Mereka kembali ke zaman kanak-kanak dan menjanjikan masa depan yang cerah, tidak - luar biasa.

- ini adalah bagaimana Bagaev sendiri mencirikan karyanya.

Ini adalah bagaimana falsafah utama artis diungkapkan: lukisan itu sendiri adalah watak utama dalam komunikasi dengan artis dan penonton. - kata Valery.

Jalan menuju kreativiti

Artis Valery Bagaev dilahirkan di Petropavlovsk-Kamchatsky, kini tinggal dan bekerja di Nizhny Novgorod. Dia tidak langsung datang ke seni melukis, tetapi sekarang kita dapat dengan yakin mengatakan bahwa di dalamnya dia menemukan "I" miliknya, yang dia curahkan tanpa cadangan kreativiti. Jalan ke sana agak panjang, tetapi artis itu sendiri mengatakan.

Ketika Valery lulus sekolah, dan ibunya berkata: Tetapi anaknya, memandangkan profesion artis tidak berguna, menolak idea ini. Kemudian ada kajian, tentera, detasemen polis khas, powerlifting (powerlifting), Akademi Pendidikan Jasmani dan Sukan. Walaupun begitu, penciptaan seni selalu berlaku selari. Selalunya Valery terpaksa melukis surat khabar dinding, helaian perang, dan banyak lagi.

Seperti yang disebut oleh Valery sendiri:.

Aktiviti seni pameran Valery bermula pada tahun 2000-an. Pameran peribadinya yang pertama "Something Human" berlangsung pada tahun 2006. Sejak itu, Valery Bagaev terkenal di Rusia dan di luar negara. Kira-kira lima ratus karyanya ada di koleksi pengumpul peribadi.

Tidak menghairankan bahawa Valery Bagaev mempunyai banyak peminat tetap, termasuk di antara tokoh terkenal perniagaan pertunjukan Rusia dan dalam persekitaran diplomatik. Lukisannya menghiasi bahagian dalam rumah Oleg Mityaev, Brothers Kristovsky, Sergei Svetlakov, Yuri Galtsev, Valery Syutkin, serta duta besar Perancis, Itali dan Belanda. Harus diingat bahawa hampir setiap pemilik lukisan karya Valery Bagaev mesti kembali sekurang-kurangnya satu lagi.

Merumuskan perkara di atas, saya ingin mengatakan bahawa ini adalah gabungan komposisi, teknik dan cara penulisan yang tidak biasa yang membezakan artis di antara pengarang Rusia. Dan jika kita bercakap mengenai "kad lawatan" dan "tulisan tangan pengarang" tuan, maka pengecaman lukisan artis tidak dapat dipertikaikan. Setiap karyanya unik dengan caranya sendiri.

Meneruskan tema subjek yang tidak biasa dalam karya seniman kontemporari, baca: Gadis-gadis yang menawan dari dunia impian surealis Belarus: Gambar yang disebut kitsch.