Isi kandungan:
Video: Potret Sensual Perawan Dicat di Daun Emas: Tradisi Lukisan Ikon di Lukisan Manuel Nunez
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Emas sentiasa menjadi standard kehormatan dan kemewahan. Pada masa lalu, ia sering digunakan oleh tuan lama dalam lukisan-lukisan dan karya lukisan. Orang-orang sezaman kita, pelukis, terus menggunakannya dalam karya mereka. Oleh itu, kecemerlangan dan kemuliaan logam berharga diambil sebagai asas Artis Amerika Manuel Nunezmencipta potret wanita yang menggembirakan. Galeri lukisan potretnya dengan penggunaan daun emas pasti akan memukau dan menarik perhatian penonton yang arif.
Terjun ke dalam sejarah lukisan, semua orang akan mengingati kanvas bersinar Gustav Klimt, artis dan artis grafik terkenal Austria, yang banyak menggunakan logam berharga ini dalam karyanya. Karya-karyanya yang paling terkenal - "Potret Adele Bloch-Bauer", "The Kiss", yang menakluki dunia dengan romantik dan sensualitas gambar, termasuk dalam "zaman keemasan" karya artis. Klimt dicat dengan cat emas dan bekerja dengan kepingan daun emas terbaik. Teknik ini memberikan karya hiasan yang luar biasa dan mewah. Dan terima kasih banyak kepadanya, dia menjadi terkenal di dunia.
Pada gilirannya, Manuel Nunez, berdasarkan pengalaman pendahulunya, mengembangkan gayanya sendiri dalam genre potret, di mana dia dengan mahir menggunakan cat yang mengandung emas dan plat logam berharga yang paling tipis. Selalunya, artis menggunakan permukaan emas sebagai latar tempat dia melukis gambar dengan minyak. Dan dengan cat, yang merangkumi campuran pengikat dan habuk emas, dia menetapkan butiran penting.
Menggambarkan teknik melukisnya dengan daun emas, Manuel mengatakan: Ini adalah kualiti logam mulia terakhir yang cuba diungkapkan oleh seniman dalam karya-karyanya, mencipta gambar wanita yang menawan dan misteri, baik moden dan abadi.
Perlu juga diperhatikan bahawa wanita dalam bentuk orang suci dalam potret sangat simbolik. Dan, omong-omong, ia adalah kilauan emas yang memberi mereka mistisisme istimewa, menggabungkan kekuatan dalaman dan kerapuhan, kesucian dan sensualitas, cinta dan semangat. Semua latar belakang psiko-emosi ini wujud secara organik dalam satu gambar. Sama seperti jiwa dan raga seseorang, yang satu keseluruhannya.
Dan ini, seperti yang mereka katakan, karya seni berharga, yang dibezakan dengan keanggunan dan kecanggihan, benar-benar asli dan khas. Teknik penulisan, cara dan komposisi mereka sangat mengingatkan pada kanvas abad ke-19, yang memberi mereka nilai istimewa.
Anda mungkin menyedari bahawa beberapa lukisan master benar-benar jenuh dengan simbolisme Kristian, tetapi ini sama sekali tidak menunjukkan keagamaannya. Nunez memulakan kerjayanya sebagai pereka dan ilustrator, dan banyak karyanya adalah contoh khas lukisan moden. Sebagai hasil pencarian yang panjang, gayanya adalah gabungan simbolisme Eropah dan nuveau seni, yang dicampur dengan baik dengan mistikisme agama Sepanyol. Mengapa Sepanyol? Artis ini mempunyai akar bahasa Sepanyol …
Sebagai kesimpulan, saya ingin menyatakan bahawa lukisan pelukis Amerika sangat harmoni menggabungkan imaginasi kreatifnya, kesempurnaan logam mulia, teknologi moden, dan juga cintanya kepada seorang wanita.
Beberapa perkataan mengenai artis
Artis Amerika Manuel Nunez dilahirkan pada tahun 1956 di California yang cerah. Di sana dia membesar dan belajar melukis. Ayahnya adalah penyanyi dan penulis lagu terkenal yang merakam sembilan album dalam bahasa Sepanyol. Manuel dibesarkan sejak usia dini dalam suasana kreatif yang membentuknya sebagai seniman dan membantu mencari arah dalam karyanya. Nunez lulus dari College of Art Design Center di Pasadena dan Otis Parsons Institute di Los Angeles. Kemudian, selama satu dekad, dia bekerja sebagai ilustrator komersial dan pereka grafik dalam industri fesyen.
Sejak tahun 1991, artis telah mencipta gaya uniknya sendiri, ciri khasnya adalah penggunaan daun emas. Sejak itu, karya master telah diberikan hadiah dan penghargaan di banyak pertandingan dan forum antarabangsa. Potret indah dibeli oleh galeri dan pengumpul peribadi terkemuka di dunia.
Meneruskan topik teknik inovatif yang dibuat oleh seniman kontemporari, baca penerbitan kami: Bagaimana seorang seniman Ukraine menghasilkan teknik melukis baru, yang mana dia digelar sebagai "genius zaman kita".
Disyorkan:
Mengapa Perawan Maria melukis telur dan apa maksud warna yang berbeza: Rahsia 7 tradisi utama Paskah
Percutian Bright Easter mungkin merupakan percutian paling penting bagi orang Kristian. Bagaimanapun, Kebangkitan Yesus Kristus yang ajaib inilah yang dianggap sebagai pusat semua episod sejarah alkitabiah. Semua penganut Kristian Ortodoks menantikan percutian ini dengan tidak sabar dan ragu-ragu, mempersiapkannya dengan berhati-hati dan terlebih dahulu. Pada zaman kita, tradisi percutian sedikit berubah. Tetapi sifat utama perayaan, telur berwarna dan kek Paskah, tetap tidak berubah. Dari mana datangnya tradisi ini? Apa yang mereka wakili?
Ukiran daun oleh Lorenzo Manuel Duran
Lorenzo Manuel Duran adalah contoh nyata bahawa seseorang dapat mencapai apa sahaja, tidak kira berapa umurnya. Artis itu mula mengukir lukisan pada daun ketika berusia 36 tahun, dan setahun kemudian dia menjadi sangat mahir ke arah yang dipilih sehingga karya Lorenzo Manuel Duran mula diperagakan di pameran. Sudah tentu, agak sukar untuk mencari aplikasi dalam kehidupan seharian untuk ciptaan seperti itu, tetapi seni selalu tidak praktikal. Karya Lorenzo Manuel Duran yang paling mencolok dalam ulasan kami
Ukiran daun. Seni Daun oleh artis Sepanyol Lorenzo Duran
Hanya dengan stok gunting dan kertas, para seniman tidak tersesat, dan dengan bantuan persenjataan yang buruk ini, mereka mencipta karya paling nyata. Contohnya, bandar-bandar kertas seperti Laura Kuperman, kisah hebat seperti Emma Van Leest, perkataan dan frasa seperti Pablo Lehmann. Dan jika kita mengagumi karya tuan-tuan ini, lalu apa yang dapat kita katakan mengenai karya seniman Sepanyol Lorenzo Duran, yang mengukir daun, mengubahnya menjadi tali dan corak halus?
Huruf dari daun, nombor dari daun. Projek Seni Tipografi Daun Potong oleh Mei Linn Chan
Kreativiti yang berlebihan seperti ukiran daun semakin banyak penyokongnya, mungkin kerana kesederhanaan bahan, atau hasilnya yang anggun, halus dan rapuh. Tetapi hakikatnya jelas. Baru-baru ini, kami menulis mengenai daun berukir dengan siluet keriting yang dibuat oleh LadyTinuz, dan hari ini kita akan membincangkan tentang Mei Linn Chan dan tipografi daunnya
Graffiti dicat di dinding yang dicat. Kreativiti Jessica Hess (Jessica Hess)
Apa pun yang boleh dikatakan seseorang, dan tidak kira seberapa berbakat, asli, tidak biasa grafiti di dinding, tiang dan pagar, mereka tetap dianggap sebagai vandalisme, hooliganisme, walaupun dengan awalan "seni", dan dari semasa ke semasa mereka mengejar tuan seni jalanan untuk merosakkan harta benda awam. Tetapi penganut seni rupa yang paling bersungguh-sungguh terus menghiasi harta tanah bandar dengan seni mereka, dan grafiti cat yang paling berhati-hati dan luar biasa di … dinding dicat. Bagaimana ia