Isi kandungan:
- Teknologi masa depan dalam industri seni
- Ilustrator Christoph Niemann
- Penutup Maya dengan Kisah 3D
- Lukisan yang dihidupkan semula oleh Jan Rothutsen
- Masa depan tiga dimensi lukisan dan ilustrasi
Video: Artis menghidupkan lukisan 3D di udara dengan teknologi moden
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Pada era sekarang, terdapat lebih sedikit bidang kehidupan manusia di mana pencapaian moden teknologi tinggi tidak akan dilibatkan. Contohnya, tidak lama dahulu realiti maya dianggap secara eksklusif sebagai arah baru dalam permainan dan bidang simulasi elektronik. Hari ini, teknologi ini menakluk cakrawala baru yang semakin banyak.
Semakin banyak artis di dunia mula menggunakan realiti maya dalam karya mereka. Bagaimanapun, kemampuan teknologi ini membawa seni halus ke tahap yang baru, sehingga kini tidak dapat diakses.
Teknologi masa depan dalam industri seni
Sekiranya kita bercakap mengenai masa kini, program yang paling maju, disesuaikan dan popular untuk membuat gambar tiga dimensi dalam realiti maya adalah Tilt Brush. Tilt Brush adalah permainan realiti maya dari syarikat Amerika Google untuk melukis di rumah dalam bentuk 3D. Program ini pada mulanya dikembangkan pada tahun 2014 oleh Skillman & Hackett.
Aplikasi ini direka untuk antara muka gerakan 6DoF dalam realiti maya. Terdapat juga versi papan kekunci dan tetikus, tetapi ini tidak tersedia untuk umum ketika masih dalam pengembangan. Pengguna Tilt Brush disajikan dengan palet maya dari mana mereka dapat memilih pelbagai jenis berus dan warna. Pergerakan pengawal tangan dalam 3D menghasilkan sapuan kuas yang diberikan dalam persekitaran 3D maya.
Pada 26 Januari 2021, Google mengeluarkan kod sumber untuk Tilt Brush di bawah lesen Apache 2.0 di GitHub. Bagaimana permainan biasa, diciptakan untuk hiburan, menjadi alat moden berteknologi tinggi untuk seniman dan ilustrator, dengan setiap peluang berubah menjadi arah rasmi seni moden?
Ilustrator Christoph Niemann
Pada tahun 2017, ilustrator Jerman terkenal Christoph Niemann, yang pakar dalam melukis dengan dakwat di atas kertas atau dengan berus di kanvas, memutuskan untuk mencuba teknologi lukisan 3D maya yang sama sekali baru pada masa itu. Artis masih ingat dengan gembira bagaimana dia pertama kali memakai cermin mata khas dan mengambil dua alat kawalan. Dan jika dalam simulator maya atau permainan "joystick" ini dapat berfungsi sebagai tuas kawalan atau senjata, dalam program menggambar mereka adalah sikat dan palet dengan cat.
Sesampai di ruangan yang gelap, Niemann mula melukis, terkejut menyedari bahawa sekarang dia benar-benar dapat membenamkan dirinya dalam ciptaannya. Lagipun, anda boleh melukis dalam dunia tiga dimensi, yang bermaksud bahawa artis dalam proses kerja itu langsung dalam lukisan itu sendiri. Dia dapat melihat gambar dari sudut yang berbeza: membetulkannya, membetulkannya dan memberikan gambaran yang nyata.
Christoph Niemann begitu terbawa oleh kemungkinan baru ilustrasi 3D sehingga dia sendiri mulai mengembangkan salah satu arah "seni seni masa depan" seperti itu. Untuk melakukan ini, ilustrator Jerman harus mempelajari asas-asas pengaturcaraan dan membuat aplikasinya sendiri.
Penutup Maya dengan Kisah 3D
Pada tahun 2017, Christophe Niemann membuat penutup maya untuk salah satu edisi versi dalam talian majalah Amerika popular The New Yorker. Dengan bantuan aplikasi pengarang khas untuk telefon pintar, pengguna dapat mengarahkan kamera ke ilustrasi judul dan, seperti dulu, membuka pintu kereta bawah tanah, memasukkannya dan menemukan dirinya di dalam cerita yang dijelaskan dalam majalah tersebut.
Pembaca boleh, dengan memutar penutup majalah di hadapan lensa kamera, mengubah perspektif kota yang dijelaskan dalam cerita. Oleh itu, selami sejarah sebanyak mungkin. Kesan kehadiran membantu dengan lebih jelas menangkap keseluruhan makna episod, yang memberikan perasaan yang luar biasa, dan pada masa yang sama perasaan yang mendalam, serta persepsi tentang apa yang berlaku setaraf dengan pahlawan cerita.
Christoph Niemann percaya bahawa ilustrasi "hidup" seperti itu menjadikan karya sastera lebih nyata bagi persepsi. Komik video seperti itu pada masa akan datang bahkan boleh menjadi arahan tersendiri dalam kesusasteraan. Sebagai tambahan, setiap pengguna dalam program tersebut akan dapat membuat surat dan pesan animasi. Dengan surat elektronik seterusnya kepada penerima. Pada masa akan datang, bahkan mungkin untuk membuat pesanan segera atau rangkaian sosial maya berdasarkan aplikasi tersebut.
Lukisan yang dihidupkan semula oleh Jan Rothutsen
Ilustrator Belanda Jan Rothutsen juga tertarik dengan teknologi moden lukisan tiga dimensi. Bagaimanapun, pemain Belanda itu mengambil pendekatan yang sedikit berbeza. Dengan bantuan komputer, Rothutsen "menghidupkan" lukisan bandar yang diimbas, menjadikannya tiga arah dimensi dan garis-garis jalan bandar. Semua ini menghasilkan filem pendek kecil yang hampir tidak dapat dikaitkan dengan genre animasi. Sebaliknya, ini adalah trend baru dalam sinematografi, yang pada masa akan datang dapat berubah menjadi arah seni yang terpisah sepenuhnya.
Keunikan membuat filem menggunakan realiti maya adalah bahawa ia tidak perlu mengikuti skrip yang jelas. Artis itu sendiri, dalam proses kreativiti, dapat mencipta dan mengubah watak, medan, memimpin plot menjadi saluran yang benar-benar tidak dapat diramalkan. Sesungguhnya, semasa pembuatan lukisan 3D, pengarang berada, sebagaimana adanya, di dalam gambar. Dan ini membolehkannya melihat sama sekali berbeza, walaupun pada perincian kecil yang tidak penting.
Masa depan tiga dimensi lukisan dan ilustrasi
Program melukis realiti maya membuka peluang baru yang unik untuk pengguna. Seorang seniman dapat, dengan melukis objek kecil, pada saat berikutnya membesarkannya ke ukuran yang sangat besar. Atau ubah lukisan ke titik mana pun di "kanvas" 3D. By the way, artis dapat menyesuaikan bidang untuk aktivitinya, lebih tepatnya, jumlah ruang maya untuk membuat gambar atau keseluruhan komposisi sesuka hati.
Adalah cukup realistik untuk menganggap bahawa dalam masa terdekat, kemungkinan lukisan maya akan diperluas. Oleh itu, para pembangun secara serius memikirkan untuk menyesuaikan ruang interaktif untuk beberapa pengguna sekaligus dengan kemampuan masing-masing untuk mempengaruhinya: menambah sentuhan mereka sendiri, menambah objek, sehingga membuat karya besar kumpulan. Dan siapa tahu, mungkin waktunya tidak lama apabila seorang seniman maya bukan sahaja dapat melihat pukulan, garis dan pukulannya, tetapi juga, setelah menyentuhnya, adalah sangat nyata untuk merasakannya.
Disyorkan:
Perkhidmatan untuk Maharaja: Bagaimana hamba Putera Volkonsky menghidupkan semula teknologi kuno dan menjadi pengeluar terkenal
Dilahirkan sebagai hamba, dia memperoleh kekayaan dan kejayaan dengan kerjanya - dia mencipta perniagaan perhiasan yang paling terkenal di Rusia, memulihkan teknologi lama enamel Rusia, mendapat perhatian mahkamah istana dan membuka sekolahnya sendiri, di mana kaedah penyediaan inovatif terpakai. Pavel Ovchinnikov, seorang tukang emas, perindustrian, pemikir dan guru, menjadi tokoh penting dalam budaya Rusia pada pertengahan abad ke-19
Bagaimana seni sulaman mesin setanding dengan teknologi moden
Sulaman mesin adalah gabungan kreativiti, kerja jarum dan teknologi komputer yang menarik dalam penciptaan karya asli dan elemen reka bentuk. Sulaman mesin muncul pada tahun 1821 dan dilakukan secara bebas. Penyulam memasukkan kain ke gelung, menerapkan corak di atasnya, dan, dengan mahir menggerakkan gelung, menyulam corak pada mesin taip
Artis menghidupkan batu, mengubahnya menjadi lukisan yang menggambarkan haiwan
Seorang artis yang tidak biasa bernama Roberto Rizzo tinggal di selatan Sepanyol yang cerah. Diilhamkan oleh keindahan dan kepelbagaian alam, didorong oleh emosi dan rasa ingin tahu, dia melukis potret haiwan yang sangat terperinci. Karya-karya akrilik yang luar biasa ini hanya membingungkan imaginasi dengan realisme mereka. Ini kerana peranan kanvas untuk artis dimainkan oleh … batu
Lukisan solar oleh John McCartin - artis yang menggabungkan ruang, udara dan cahaya menjadi satu keseluruhan
Nasib kreatif artis Australia yang luar biasa John McCartin sekali lagi mengesahkan bahawa tidak pernah terlambat untuk memulakan hidup dari awal. Walaupun masih kecil, mengetahui tentang hadiahnya untuk seni rupa, John mula mengembangkannya pada usia ketika berusia lebih dari dua puluh tahun. Dan di puncak kemasyhuran, pelukis baru berusia lima puluh tahun
Lukisan tradisional Cina dengan sentuhan moden. Lukisan halus oleh Kim Xu
Sekiranya seniman tidak melukis dengan cat, tetapi dengan nota, dan tidak dapat membuat gambar, tetapi muzik, artis China Kim Xu akan menjadi pengarang komposisi hebat yang mudah dikenali di antara ratusan yang lain. Suara melodi tradisionalnya berjaya digabungkan dengan susunan moden mereka, dan hasilnya, kreativiti kebangsaan Cina bukan sahaja tidak hilang dengan latar belakang Barat dan Eropah, tetapi juga menang dengan ketara