Bagaimana Caravaggio, Dali dan seniman hebat lain menggambarkan Passion of Christ dalam lukisan mereka

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Yesus Kristus mungkin merupakan tokoh paling terkenal yang pernah ada dalam sejarah umat manusia. Banyak pelukis dan pengukir cuba menangkap gambarnya. Sejumlah tuan menginginkan ini untuk meningkatkan kerohanian mereka, sementara yang lain ingin memberi inspirasi kepada pengikut Kristus dengan membuat hubungan visual dengannya. Tanpa mengira niat, sejarah menunjukkan bahawa banyak seniman hebat telah membuat karya seni yang menarik dan abadi berdasarkan Passion of Christ. Plot inilah yang akan dibincangkan dalam bahan tersebut.

Kisah peristiwa minggu terakhir Kristus di bumi (The Passion of Christ) adalah subjek yang popular dalam lukisan Itali. Tidak seperti kisah-kisah yang berkaitan dengan kelahiran Kristus, episod Gairah diwarnai dengan emosi yang lebih gelap dan menyakitkan (rasa bersalah, kasihan, kesedihan). Para seniman berusaha untuk menyampaikan keseluruhan perasaan yang kompleks dan tahan lama. Ngomong-ngomong, dengan ini mereka juga mendukung karya para teolog, yang mendesak orang-orang percaya untuk mengenali diri mereka dengan Kristus dalam penderitaan-Nya, sehingga mereka juga dapat ikut serta dalam kemuliaan-Nya. Menurut Injil, kematian Kristus terjadi di Yerusalem, di mana dia pergi untuk merayakan Paskah bersama murid-muridnya. Dalam hal ini, perlu dipertimbangkan terlebih dahulu plot Perjamuan Terakhir.

"Perjamuan Terakhir" oleh Ugolino da Nerio

Artis Itali Ugolino da Nerio mencipta keseluruhan kitaran karya mengenai Passion of Christ. Inilah "Perjamuan Terakhir", di mana Kristus memecahkan roti dan membagikan anggur untuk menantikan kematiannya dan dengan demikian mengadakan ritual persekutuan Kristian. Panel predella menunjukkan jadual yang selari dengan satah langit. Di belakangnya terdapat para pelajar, yang terletak di sepanjang dua sisi panjang. Di paling kiri adalah Kristus. Perspektif itu menggambarkan perwakilan makanan yang jelas dan berirama di atas meja, serta ciri-ciri wajah dan gerak tubuh setiap pelajar. Imej itu penuh dengan kesucian peristiwa masa depan.

"Pengkhianatan Kristus" oleh Bartolomeo di Tommaso

"Pengkhianatan Kristus" adalah salah satu momen paling dramatik dalam kisah Passion. Versi yang ditulis oleh Bartolomeo di Tommaso di panel predella menunjukkan campuran kelembutan dan kekejaman yang mengganggu dalam episod ketika Judas, seorang murid Yesus, menyambutnya dengan ciuman dan kemudian mengkhianatinya kepada sekumpulan lelaki bersenjata.

"Kristus Membawa Salib" El Greco

"Christ Carrying the Cross" adalah lukisan terkenal oleh El Greco, yang menggambarkan Yesus Kristus dengan mahkota duri di kepalanya. Dia memikul salib yang kemudiannya dia akan mati dan dibangkitkan. Yesus Kristus digambarkan tanpa rasa sakit dan penderitaan, yang menjadikan karya seni ini benar-benar transendental. Dalam gambar ini, El Greco berharap dapat menyampaikan kasih Yesus Kristus yang lain di dunia, dan bukan kesakitan yang dia alami. Yesus Kristus melihat dalam gambar ini, menunjukkan bahawa pemikirannya tertumpu pada gambar yang lebih tinggi. Secara teknikal, El Greco memperlihatkan penggunaan warna yang diredam dengan sempurna dan penguasaan tingkah laku dengan kanvasnya.

Penyaliban oleh Pietro Lorenzetti

Kemuncak kisah Gairah adalah Penyaliban itu sendiri. Lukisan dengan tema ini bertujuan untuk merangsang refleksi tentang pengorbanan diri Kristus. Plot menunjukkan kekuatan penderitaan sepenuhnya. Sosok Kristus jarang diputarbelitkan, dan tubuhnya yang telanjang sering ideal dan berdasarkan konsep klasik. Salib dapat mengelilingi banyak tokoh lain, yang sering dibezakan oleh ekspresi mereka. Di mezbah kecil Pietro Lorenzetti, Kristus disalibkan antara dua watak lain. Perawan Maria di latar depan kehilangan kesadaran, dan banyak sosok (ada yang berjubah oriental, yang lain dengan baju besi Rom) memandang Kristus dengan penuh perhatian dan tidak masuk akal.

"Kristus Saint John of the Cross" Salvador Dali

Salvador Dali terkenal dengan pendekatan seni moden dan surealis. "Christ of Saint John of the Cross" tidak terkecuali. Namun, walaupun penafsiran penasaran tentang Salvador Dali ingin tahu, penonton akan mendapati bahawa mesej "Kristus Saint John of the Cross" sangat mirip dengan pesan lukisan Renaissance. Patos dan drama gambar itu abadi. Karya seni moden yang terkenal ini menggambarkan Yesus Kristus di atas salib abstrak, yang menekankan hakikat bahawa bukan salib itu sendiri yang penting, tetapi orang itu. Salvador Dali berpendapat bahawa gambar itu muncul kepadanya dalam mimpi dan seharusnya mewakili intinya, iaitu Kristus.

"Christ on the Cross" Velazquez Diego

"Christ on the Cross" adalah pandangan Velazquez yang mendalam dan transendental mengenai saat-saat terakhir kehidupan Yesus Kristus sebelum kelahirannya semula. Yesus Kristus digambarkan di atas salib di atas ruang hitam tanpa dasar. Gambaran Kristus yang disalibkan memungkinkan penonton merenungkan saat ini tanpa gangguan atau penambahan. Minimalis karya yang tidak dapat dilupakan menekankan momen tertentu dalam plot yang memerlukan tumpuan, refleksi dan kesendirian. Tidak ada orang dalam gambar itu kecuali Yesus Kristus sendiri. Dia ditinggalkan sendirian dengan dosa kemanusiaan. Namun, cahaya keemasan tepat di atas kepalanya menunjukkan Kebangkitan yang cepat.

Penyaliban oleh Fra Angelico

Panel kecil Fra Angelico dari tahun 1420 pada pandangan pertama merangkumi banyak elemen dan angka, tetapi meletakkannya di ruang yang lebih dibina secara metodis. Transformasi dalam lukisan ini mencerminkan pergeseran keseluruhan dan juga mengisi pemandangan dengan kenyataan yang meningkat. Sebagai tambahan, Fra Angelico memperkuat tanggapan emosional tokoh-tokoh di sekitar salib tunggal Kristus. Di sini, Perawan Maria jatuh ke tanah, St. Separuh lingkaran penonton mencerminkan sikap tidak peduli, kasihan, atau kejutan.

"Kiss of Judas" dan karya lain oleh Caravaggio

Caravaggio terkenal dengan realisme dramatiknya (dia menggunakan orang kelas pekerja dengan wajah plebeian dan kaki kotor sebagai model), serta pencahayaan dan komposisi teaternya yang begitu kuat dan teater. By the way, karya keagamaan Caravaggio menjadi asas filem Mel Gibson The Passion of the Christ. Karya Caravaggio mengilhami filem ini, baik dari segi wajah yang dia gunakan dalam lukisan ini dan juga dari segi chiaroscuro. Terdapat banyak karya yang ditujukan untuk subjek Passion of Christ. Contohnya, karya "Kiss of Judas". Caravaggio menulisnya untuk Roman Marquis Ciriaco Mattei pada tahun 1602. Menawarkan pendekatan visual baru untuk kisah alkitabiah, Caravaggio meletakkan gambar-gambar itu sangat dekat dengan bidang lukisan dan menggunakan kontras terang dan gelap, memberikan pemandangan ini sebuah drama yang luar biasa. Kanvas mempunyai semua ciri khas karya-karya hebat pengarang: plot emosi, tenebrisme, ekspresi tokoh yang digabungkan dengan dimensi spiritual dan perincian yang luar biasa.

Oleh itu, pelbagai versi pelukis mengenai sejarah injil Passion of Christ dipertimbangkan. Para seniman menggunakan teknik, gaya yang berbeza, banyak mencerminkan visi masing-masing mengenai tema keagamaan. Tetapi semua versi sama dalam mesej mereka untuk kemanusiaan - kelegaan mengikuti setiap beban.