Fantasi indah artis-penulis cerita Belarus Anna Silivonchik, yang dibandingkan dengan Chagall

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Sebilangan pakar lukisan mengatakan bahawa karyanya menyerupai karya Marc Chagall dalam cara pelaksanaan, yang lain mengatakan bahawa ia hampir dengan grafik majalah tahun 1920-an yang muncul semasa DEB, dan yang lain membandingkannya dengan Juan Miro dan Paul Clay. Baik, tetapi penonton biasa tanpa siapa dan apa-apa Artis Belarus Anna Silivonchik tidak membandingkan, tetapi hanya mengagumi lukisannya yang unik dan sungguh-sungguh terkejut dengan khayalannya yang tidak dapat dibayangkan. Kami juga menjemput pembaca kami ke galeri dongeng untuk terjun ke dunia keajaibannya.

Dunia gambar Anna Silivonchik adalah sesuatu yang luar biasa dan hebat, yang menarik perhatian dan tidak melepaskan sehingga penonton mempunyai idea di kepalanya yang cuba dimasukkan oleh artis itu ke dalam ciptaan ini atau itu. Ngomong-ngomong, penonton yang berdedikasi telah lama terbiasa dengan cara kreatif Anna, belajar membaca lukisan dan komposisi patungnya, dengan cara itu, seperti kisah dongeng yang disusunnya, di mana setiap orang menemui sesuatu yang dekat dengan diri mereka sendiri.

Teknik minyak yang digunakan oleh seniman membolehkannya terus bereksperimen dengan tekstur dan dengan warna-warna terang, dengan gambar dan dengan melukis perincian terkecil. Berkat ini, dia membuat gaya hidup ekspresifnya sendiri, yang dikuasai oleh warna-warna terang dan plot yang sangat hebat.

- inilah yang dikatakan oleh artis itu sendiri mengenai penyelidikan kreatifnya.

Sesungguhnya, dalam semua karya Anna, seseorang dapat merasakan improvisasi, yang dia tunduk pada moodnya. Pemikiran yang tidak disangka-sangka muncul, seolah-olah tumpah ke atas kanvas, dan itu, setelah hidup, mulai terungkap dalam beberapa gambar, melahirkan gambar baru yang lain, yang sering melampaui satu ruang gambar dan berpindah ke gambar berikutnya. Oleh itu, lahirlah keseluruhan rangkaian lukisan. Di bank kreatif master ini sudah ada beberapa di antaranya - "Anak-anak", "Dongeng", "Mimpi", "Malaikat", "Cinta", "Lelaki dan Wanita", dll.

Siri ini adalah kisah yang tidak berkesudahan mengenai hubungan seseorang dengan dunia dan antara satu sama lain, tentang keharmonian dan kegembiraan hidup, tentang perasaan dan pengalaman dan cinta yang tidak berkesudahan dalam semua manifestasi. Melalui lukisannya, artis itu juga berusaha untuk menyampaikan kepada penontonnya bahawa impian dan khayalan yang paling tidak dapat dicapai dapat menjadi kenyataan. Oleh itu, ia mungkin memberi makna simbolik kepada hampir setiap perkara sehari-hari.

Gabungan pelbagai objek dan gambar yang luar biasa membuat anda tersenyum dan benar-benar tertanya-tanya pada gabungan falsafah hidup yang luar biasa, humor yang baik dan ironi halus yang mana seniman itu secara senyap mentertawakan separuh lelaki manusia dalam kitaran "Lelaki dan Wanita".

Pelbagai watak yang luar biasa dari cerita dongeng, legenda dan mitologi pelbagai bangsa - kanak-kanak, kekasih, manusia haiwan, manusia burung, malaikat, singa dan unicorn mitos, sirene, naga - secara harfiah menghuni dunia lukisan Anna Silivonchik yang tidak nyata.

Melalui mereka inilah dia berusaha menyampaikan kepada penonton refleksi peribadinya mengenai perasaan manusia yang sederhana dan abadi - cinta, kebahagiaan, kegembiraan, persahabatan, kesetiaan dan kesetiaan. Dan juga mengenai kerumitan hubungan, di rumah, keluarga, dalam masyarakat.

Nampaknya ada di antara anda yang memperhatikan bahawa semua gambar wanita di kanvas Anya, lebih-lebih lagi, dilukis pada masa yang berlainan, mempunyai ciri-cirinya. Namun, bukan hanya betina, tetapi juga beberapa gambar burung, ikan, kucing dan bahkan benda mati sangat mengingatkan penciptanya.

Mengenai artis

Anna Silivonchik (1980) berasal dari Gomel. Seorang gadis berbakat dari kelas satu pergi ke studio Palace of Pioneers. Empat tahun kemudian, Anna berakhir di Minsk, di "Parnat" yang terkenal, sebuah sekolah asrama untuk anak-anak yang berbakat. Dan di sana, menurut Anna sendiri, dia sangat beruntung.

- Anna mengingat tahun belajarnya dengan penuh kesyukuran. Kemudian terdapat dalam biografinya Lyceum of Arts Republican dan State Academy of Arts di Minsk. Kini Anna Silivonchik adalah ahli Kesatuan Seniman Belarus.

Dan dia tidak menyembunyikan fakta bahawa titik rujukan utama gaya seninya yang tersendiri adalah realisme hebat, seni dan kerajinan rakyat Marc Chagall, dan lukisan oleh seniman primitif pada awal abad kedua puluh. Dan bahawa dalam mencari tema untuk karya-karyanya, dia sering beralih ke lapisan budaya yang sangat kuno, sambil mengekalkan hubungan yang jelas dengan seni abad ke-21.

Karya seniman muda Belarus Anna Silivonchik dikenali dan popular bukan sahaja dalam persekitaran seni. Karya-karyanya dibeli dengan senang hati oleh pencinta seni naif untuk dalaman dan pejabat rumah. Dia bekerja dengan cepat, dan oleh itu, di setiap pameran republik atau lawatan biasa, banyak lukisan dan komposisi patung barunya muncul.

Karya-karya tersebut terdapat di Muzium Nasional dan Muzium Seni Moden (Minsk, Belarus), dana dari Istana Gomel dan Taman Ensemble, Muzium Seni Rusia Kontemporari (Jersey City, AS), Rizab Muzium Negeri Yelabuga (Elabuga, Rusia).

P. S

Anna menghidupkan kembali khayalannya bukan hanya dalam lukisan, tetapi juga dalam komposisi ukiran dari semua jenis bahan, kadang-kadang tidak sesuai, tetapi dipasang dan dihiasi dengan senang hati. Pemirsa kadang-kadang terkejut dengan tulus bukan pada betapa kaya imajinasi artis, tetapi bagaimana mungkin menyatukan semua objek untuk mendapatkan gambaran yang lengkap.

Selama dua dekad yang lalu, seniman wanita dengan cepat memasuki lingkungan seni dan mencairkan, seperti yang mereka katakan, lukisan lelaki yang serius dengan kemudahan persepsi. Salah satunya ialah Olga Velichko. Maklumat lebih terperinci dalam penerbitan kami: Lukisan menyentuh kebudak-budakan: Lukisan oleh Olga Velichko yang membawa cahaya, kebaikan dan cinta.