Artis inovatif melukis lukisan yang enak dan berani, menggabungkan beberapa gaya sekaligus: Jeannette Guichard-Bunel

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Dalam dunia lukisan moden, eksperimen kreatif terus berjalan. Dan kerana budaya persembahan selalu memerlukan sesuatu yang baru dan tidak biasa, artis mewujudkan idea yang paling luar biasa dalam karya mereka, menggabungkan gaya yang berbeza, kadang-kadang bahkan yang tidak sesuai. Dan hari ini dalam penerbitan kami terdapat galeri lukisan yang terang dan menakjubkan oleh salah seorang seniman paling berjaya dalam seni inovatif. Nama dia - Jeannette Guichard-Bunel … Nampaknya lukisan yang berair dan berani, bergema gaya abad yang lalu dan sesuai dengan zaman kita, akan memukau dan membuat sedikit orang tidak peduli.

Jeannette Guichard-Bunel adalah seniman Perancis kontemporari, lukisannya dipamerkan dengan kejayaan besar di Festival Filem Cannes ke-68, di galeri-galeri terkemuka di dunia dan di ruang pameran dia bekerja dalam tren popular abad yang lalu: surealis, seni pop dan pin -ap. Pada saat yang sama, dia "enak" membumbui gaya campuran dengan teknik "glasiis minyak", yang memungkinkan untuk membuat lukisan berlapis-lapis dan berlapis-lapis.

Dengan menggabungkan keseluruhan yang nampaknya tidak sesuai dengan satu kesatuan, Jeannette mencipta gaya pengarangnya yang unik, yang menimbulkan rasa nostalgia pada beberapa kesan yang tidak dapat dilupakan dari perjalanan ke masa lalu untuk orang lain, dan kekaguman untuk melihat seni rupa yang baru untuk orang lain.

Dalam lukisannya, Guichard-Bunel dengan berani menggunakan gambar gaya pin-up yang dikenali, seni pop, komik, menggabungkannya dengan teknik komposisi dan spasial surealis.

Sedikit sejarah arahan seni yang digunakan

1. Surrealisme. Ini adalah aliran seni yang berkembang pada tahun 1920-an dalam budaya seni seni avant-garde Barat, ketika beberapa seniman mulai mempersembahkan dunia kepada masyarakat dalam bentuk yang terdistorsi dibandingkan dengan yang sebenarnya. Menggabungkan realiti, impian dan fantasi, mereka membawa penonton dalam perjalanan melalui lukisan mereka, yang seperti mimpi.

2. Pin-up. Dan jika konsep "surealisme" ada di bibir semua orang, maka konsep "pin-up" tidak begitu meluas dan, oleh itu, saya ingin memikirkan gaya ini dengan lebih terperinci. Pin-up - diterjemahkan dari bahasa Inggeris ke pin atau pin. Secara lebih luas, konsep ini ditafsirkan sebagai berikut - poster yang disematkan di dinding. Sebagai peraturan, ia menggambarkan seorang gadis yang cantik, sering setengah telanjang dalam pose menggoda atau seksi. Ini adalah model yang gambarnya dihasilkan semula telah menjadi fenomena ikonik budaya pop Barat sejak pertengahan abad yang lalu.

Walaupun istilah "pin-up" pertama kali digunakan pada tahun 1940-an, penggunaan praktikal awalnya bermula pada abad ke-19. Gaya ini dapat ditelusuri sekurang-kurangnya hingga tahun 1890-an, ketika gambar untuk disisipkan dipotong dari majalah dan surat khabar. Selalunya, gambar seperti itu dicetak dalam kalendar yang dirancang untuk disematkan ke dinding.

Tetapi pada pertengahan abad ke-20, poster yang dilukis dengan gaya sembrono mulai dilancarkan dengan sengaja. Gambar simbol seks yang direplikasi kemudian mula digunakan untuk tujuan pengiklanan. Walau bagaimanapun, gambar pin-up sebahagian besarnya adalah karya seni, sering menggambarkan versi ideal bagaimana penampilan wanita cantik atau menarik.

3. Seni Pop … Gerakan seni ini, yang bermula pada pertengahan 1950-an di Great Britain, dan kemudian berhijrah ke Amerika Syarikat dan menjadi yang paling meluas di sana. Seni pop menjadi tantangan berani terhadap lukisan tradisional, kerana seniman bergantung pada gambar yang dimaksudkan untuk budaya popular, termasuk iklan, komik, objek sehari-hari dan berita.

Mengenai teknik glasiis minyak pelbagai lapisan

Dan sekarang mengenai perkara utama, tentang apa yang menyatukan hampir semua karya seniman Perancis, mengenai teknik penemuannya - "glasi minyak", kerana karya-karyanya sangat spasial. Di satu pihak, mereka ringan berkat penggunaan warna pastel dan ilusi gambar lut. Sebaliknya, lukisannya terang dan sangat berwarna, yang dihasilkan kerana cat poster yang kaya dan menarik yang berpindah ke lukisan artis dari arah artistik di atas.

Harus diingat bahawa teknik glasiis minyak yang digunakan sangat sukar dan pada masa yang sama sangat berkesan. Dialah yang membolehkan anda mencapai ilusi kedalaman ruang dalam melukis melalui lapisan ketelusan. Untuk ini, artis menggunakan pelbagai stensil dan alat khas untuk menyemburkan cat - berus udara. Harus diingat bahawa kesan ini tidak dapat dicapai dengan kaedah lain. Oleh itu, teknik seni inilah yang menjadi asas bagi kebanyakan lukisan Jeannette Guichard-Bunel.

Dia tidak takut warna, mencuba semua jenis kombinasi warna dan menarik perhatian penonton dengan warna tempatan yang mencolok. Kebebasan kreatif diberikan kepada artis dengan melakukan manuver antara pelbagai gaya yang bergabung dalam lukisannya. Tetapi yang paling mencolok adalah lukisan yang menggunakan gaya seni pop oleh Roy Lichtenstein, di mana Jeannette juga menggunakan kaedah khasnya untuk gambar lut, menjadikannya berlapis-lapis. Di belakang lapisan atas, kita melihat bagaimana melalui kabut lebat kita melihat gambar yang lebih tenang, dekat dengan gaya pin-up.

Dan, akhirnya, gaya kiasannya, yang ditekankan oleh seni pin-up dan pop, adalah asli dan dapat dikenali berkat gabungan penyampaian kiasan unsur-unsur surealisme, yang mengasyikkan simbolisme, puisi dan humor.

Mengenai artis

Artis Jeannette Guichard-Bunel dilahirkan pada tahun 1957 di Cherbourg (Perancis). Sejak awal kanak-kanak, dia berminat untuk melukis. Setelah mendapat pendidikan seni pada tahun 1986, dia menjadi seniman profesional. Hari ini Jeannette Guichard-Bunel tinggal di pantai seniman Artprice, di mana dia mengasah profesionalisme, bereksperimen dengan gaya yang berbeza.

Jeannette adalah ahli House of Artists, ahli Persatuan Pengarang Seni Grafik dan Plastik, dia adalah ahli Akademi Seni Halus Nasional. Artis telah mencapai hasil yang hebat dalam bidang seni kontemporari. Karya-karyanya kini disajikan di galeri Perancis terbaik di Paris, Versailles, Grenoble, Avranches, dan juga di negara asing - Jerman, Belgium, Switzerland, Hungary.

Merumuskan perkara di atas, saya ingin mengatakan bahawa setiap artis, pertama sekali, mencipta ilusi. Dia secara harfiah membuat penonton mempercayai bahawa di atas kanvas sederhana, pencinta mengaku perasaan mereka satu sama lain, atau bahawa dinding Pompeii akan runtuh, begitu juga dengan banyak idea pengarang lain. Jeannette Guichard-Bunel juga mencipta ilusi dengan caranya sendiri. Ini membuat penonton percaya bahawa kanvas itu multidimensi. Permainan warna tersembunyi di kedalaman, dan di permukaannya, tudung nipis atau dicat terang menutupi gambar utama. Dia lebih suka membuat penalaran supaya penonton dapat menganalisis dan melampaui yang dapat dilihat.

Ngomong-ngomong, Jeannette bukan yang pertama menggunakan pin-up dan pop art dalam karyanya. Banyak tuan moden bereksperimen dengan pelbagai gaya dan arah. Ketahui dari penerbitan kami: Bagaimana seorang seniman Rusia melintasi pin Amerika dan poster propaganda Soviet, dan apa yang terjadi.