Video: Surrealisme dan kedalaman: karya menarik oleh artis yang belajar sendiri berbakat dari Denmark
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Di kalangan seniman kontemporari, anda lebih kerap dapat mencari tuan yang tidak mempunyai pendidikan khusus. Oleh kerana pelbagai keadaan, orang-orang ini tidak dapat segera menghubungkan kehidupan mereka dengan kreativiti, tetapi kemudian sampai ke sini. Ramai di antara mereka berjaya merealisasikan diri dalam profesion lain. Ia berlaku dengan Dane John Reuss yang berbakat, pengarang lukisan surealis yang agak gelap.
John Reuss berasal dari Denmark. Artis masa depan itu dididik dalam bidang sains komputer dan reka bentuk, tetapi setelah dia menyedari bahawa hanya lukisan yang dapat menjadi karya sepanjang hidupnya. "Walaupun saya belajar sendiri," kata artis, "Saya telah mempelajari banyak karya mengenai sejarah dan teknik melukis. Bercakap tentang gaya saya sendiri, saya berpendapat bahawa ia adalah sejenis gabungan aliran dan trend. Pada masa muda saya cuba menarik - mungkin, dari pengalaman kecil itu, gaya saya sekarang "berkembang". Saya suka bekerja dengan unsur semula jadi, mencairkannya dengan abstraksi. Seseorang melihat dalam karya saya bergema impresionisme dan surealisme, tetapi saya percaya bahawa karya saya lebih diilhamkan oleh ekspresionisme. Karya-karya saya adalah sejenis campuran gaya dan trend eklektik, tetapi untuk tekniknya … Sebaliknya, ini adalah sejenis simbiosis lukisan klasik dan moden dan, tentu saja, eksperimen."
Ramai orang memperhatikan kenyataan bahawa karya Reuss agak suram. Kesan ini dihasilkan terutamanya kerana skema warna yang dipilih oleh artis. Saya rasa saya memilih pilihan warna dalam beberapa tahap. Saya tidak memilih palet tertentu secara sedar, namun apabila melihat ke belakang, saya mula menyedari bahawa saya telah lama menggunakan warna yang sama. Oleh kerana saya selalu bekerja secara intuitif, saya tidak pernah memperhatikannya. Akibatnya, semua watak yang saya gambarkan mempunyai warna kulit yang sedikit pucat dan tidak sihat. Inilah tema penyakit dan kematian. Anda pasti tidak akan bertemu dengan saya pemuda pipi yang penuh dengan kesihatan,”jelas artis itu.
Sesungguhnya, jika anda mula menganalisis karya Reuss, anda akan melihat bahawa tema utamanya adalah keterasingan, kesepian, pengabaian, penyakit dan kesunyian. Tema anak yatim, kesepian dan keterasingan muncul dalam lukisan saya, terutamanya kerana persepsi emosi saya sendiri terhadap kehidupan. Seingat saya, saya selalu merasa seperti orang asing. Walaupun semasa kecil, saya selalu menjauhkan diri daripada anak-anak lain dan mencari kesunyian. Nampaknya saya selalu berbeza dengan yang lain. Saya suka menonton orang, tetapi tidak berinteraksi dengan mereka dengan cara apa pun,”jelas artis itu.
Nampaknya, proses kreatif adalah kaedah terbaik untuk memerhatikan orang. Kurangnya interaksi langsung, bagaimanapun, tidak menghalangi seniman memasuki psikologi orang, dan melalui psikologi orang - untuk mendekati psikologi alam semesta. Kadang kala karyanya disebut "surealis eksistensial." Artis menyukai definisi ini. Lebih banyak karya artis dapat dilihat di sini.
Disyorkan:
Apa yang biasa antara karya Picasso dan zaman kuno: Karya-karya genius Kubisme dan Surrealisme yang tidak dapat ditiru
Pablo Picasso tidak memerlukan pengenalan. Pelukis kubu, pelukis, ceramist, pemahat dan pembuat cetakan, dia tetap menjadi salah satu tokoh paling berpengaruh dalam sejarah budaya moden. Namun, ketika ia berada di pusat seni kontemporari, banyak sumber inspirasinya diambil secara langsung dari masa lalu kuno. Ini tidak menghairankan, kerana seniman selalu melihat ke belakang. Tetapi cara kuno muncul berulang kali dalam karya Picasso adalah ya
Artis yang belajar sendiri mencipta cerpen yang menarik tentang kehidupan orang Amerika biasa
Tidak semestinya seniman yang belajar sendiri dalam dunia seni cukup bernasib baik untuk menjadi artis yang terkenal dan dikenali. Ilustrator Amerika Susan Brabo lebih bernasib baik daripada yang lain - dia menjadi artis terkenal dan dicari. Adegan komik komiknya dari kehidupan di pedalaman Amerika, yang dipenuhi dengan cinta yang menggigil untuk masa lalu dan baik, sangat disukai oleh orang Amerika bukan hanya sebagai lukisan, tetapi juga sebagai gambar teka-teki. Galeri maya kami mengandungi banyak pilihan karya seniman yang menggembirakan
Karya perhiasan apa yang dibuat dari birch Rusia oleh Carl Faberge sendiri, dan apa yang istimewa dari pokok ini
Setiap negara mempunyai pokok kebangsaannya sendiri. Sekiranya anda mengatakan sawit, anda mewakili negara yang panas. Tetapi apabila mereka mengatakan "birch", semua orang memahami bahawa kita bercakap mengenai Rusia. Ini adalah pohon keindahan yang menakjubkan, dengan kulit kayu ringan dan daun hijau yang halus, yang pada zaman dahulu dianggap di Rusia sebagai garis pantai, yang melindungi keluarga dari kesulitan. Birch adalah sejenis simbol kesucian, ia telah dihargai dan dihormati dari abad ke abad. Penyair menulis puisi tentangnya, pemuzik mencipta lagu, dan Rusia yang paling terkenal
Pantomime seramik: karya menakjubkan dari artis dan jurugambar seramik berbakat Nata Popova
Artis dan jurugambar Cerita Nata Popova, yang diilhami oleh orang-orang dan dunia di sekitarnya, membuat patung-patung comel, yang dalam temanya mengingatkan pada Maya dan Transcarpathian netsuke. Orang-orang kecil yang dilahirkan dari khayalan yang tidak terkawal adalah sejenis pantomim seramik, di mana setiap gerak isyarat dan pergerakan bercakap sendiri, mengalihkan perhatiannya kepada penonton
Artis yang belajar sendiri berusia 22 tahun melukis ilustrasi hebat dengan pensil
Seniman mandiri 22 tahun, Monika Jasnauskaite melukis ilustrasi indah dengan pensil berwarna dan arang. Gadis itu suka fantasi, alam semula jadi dan fiksyen sains, jadi dia mencipta karya yang mencerminkan seleranya