Bagaimana orang Turki yang mengalahkan Byzantium mengadakan Renaissance Eropah

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Lukisan Renaissance telah menjadi penanda aras bagi banyak generasi artis yang akan datang. Banyak yang yakin bahawa untuk ini cukup menggunakan peranti dengan lensa, yang memungkinkan untuk membuat lakaran garis secara tepat. Walau bagaimanapun, lukisan Renaissance lebih daripada realisme lukisan garis. Pasti ada faktor lain, dan banyak yang yakin bahawa Renaissance sebenarnya diciptakan bukan oleh orang Eropah, tetapi oleh Bizantium.

Tradisi kuno tidak benar-benar terganggu

Penurunan lukisan dan patung yang realistik di Eropah dikaitkan dengan kejatuhan Rom dan hilangnya sekolah dan tradisi kuno. Sesungguhnya, potret patung dan lukisan kuno mengagumkan dengan realisme mereka dan, dalam hal lukisan, bekerja dengan warna, dan Zaman Pertengahan Eropah sama sekali tidak gembira: angka rata, perspektif dan perkadaran yang berubah-ubah, patung-patung yang aneh. "Tradisi kuno hilang selama-lamanya, saya harus mempelajari semuanya lagi", begitulah perubahan ini biasanya dikomentari.

Sebenarnya, tradisi kuno tidak pernah terganggu sepenuhnya, kerana hanya bahagian barat Empayar Rom yang binasa. Orang Timur, yang dikenal oleh kita sebagai Byzantium, mengalami akhir dunia pada abad ketujuh - dengan kegagalan tanaman, cuaca sejuk, wabak dan pencerobohan orang barbar - tetapi masih mempertahankan sejumlah besar tuan yang dapat mengajar lebih jauh.

Dengan penyebaran agama Kristian, gaya menjadi seperti fesyen, tetapi tradisi dan teknik lukisan dan patung yang realistik tidak hilang sepenuhnya. Seperti kebiasaan belajar di Byzantium, sama seperti pada abad kesembilan belas separuh Eropah pergi belajar melukis di Paris dan Itali, seniman Eropah tidak mempunyai: pertama kali, perjalanan seperti itu akan sangat berbahaya. Adalah lebih tepat untuk mengatakan bahawa Eropah terlepas dari sekolah tradisional yang realistik kuno, dan bukan bahawa tradisi itu ditindas dan binasa.

Kebangkitan semula bermula di Itali pada abad keempat belas

Sudah tentu, tempoh ini disebut "proto-Renaissance", tetapi dari sinilah anda dapat memulakan hitung mundur kembalinya tradisi kuno ke Eropah. Kita belum melihat realisme yang akan dicapai pada abad kelima belas, tetapi kita melihat gambar-gambar Perawan dan orang-orang kudus, yang kelihatan sangat akrab dan serupa dengan orang Rusia abad pertengahan. Masalahnya ialah mereka dicat dengan gaya Byzantine. Kemudian, pada abad kelima belas, "Renaisans sebenar" bermula, di mana realisme dan teknik, yang serupa dengan yang kuno, mulai menyebar dari Itali ke seluruh Eropah. Teknik-teknik ini sangat halus dan begitu banyak sehingga tidak dapat dijelaskan oleh penemuan lensa sahaja (walaupun lensa itu sudah pasti digunakan).

Tetapi apa yang berlaku pada abad keempat belas dan kelima belas, dan mengapa Itali ternyata begitu istimewa? Di majalah Soviet, seseorang dapat membaca teori popular bahawa di Itali karya paling kuno dipelihara, dan para seniman mula mengorientasikan diri pada mereka - sebelum itu, segala barang antik ditolak sebagai kafir. Tetapi pernyataan terakhir tidak benar. Abad Pertengahan penuh dengan rujukan teks kuno dan mitologi, untuk mengenalinya dimaksudkan untuk menjadi orang yang berbudaya. Ini bermaksud bahawa barang antik tidak diabaikan, ia adalah sesuatu yang lain.

Sekiranya kita melihat sedikit lebih banyak proses global pada abad keempat belas dan kelima belas, kita akan melihat kematian Byzantium secara bertahap, di mana titik terakhir dalam sejarahnya diletakkan oleh Sultan Mehmed II, yang merebut Konstantinopel pada tahun 1453. Jelas sekali, dalam tahun-tahun terakhir kehidupan kerajaan, para tuannya secara diam-diam mencari peluang untuk tinggal di negara-negara Kristian yang lain, dan setelah kejatuhan kerajaan itu, aliran keluar seharusnya menjadi sangat besar (ingat bahawa ini adalah bagaimana orang-orang gipsi muncul di Eropah).

Salah satu hubungan yang paling terjalin di Byzantium adalah hubungan laut dengan Itali, di Byzantium terdapat penempatan orang Itali, dan orang-orang Byzantium yang berpendidikan yang tidak tahu bahasa Itali, sekurang-kurangnya belajar bahasa Latin - bahasa universal komunikasi antarabangsa pada Zaman Pertengahan. Kemungkinan besar, jumlah pelarian kritikal dari Byzantium yang terbentuk di Itali. Lebih tepatnya, ini adalah fakta yang diketahui oleh sejarah, tetapi lebih sering dikaitkan dengan sains daripada dengan seni - namun, bukan sahaja para saintis melarikan diri dari kerajaan yang runtuh. Ngomong-ngomong, para saintis yang dapat membawa peranti dengan lensa, yang memudahkan hidup pelukis - optik di Byzantium adalah yang terbaik. Dengan kata lain, budaya dan sains Eropah dibesarkan oleh para pelarian, dan dari abad kelapan belas hingga kesembilan belas, kerana ketidakpedulian para penafsir, menjadi lumrah untuk menyatakan bahawa Renaissance hanyalah suatu keajaiban peningkatan tajam dalam pemikiran manusia dan semangat manusia.

Terdapat begitu banyak pelarian sehingga Paus harus mendirikan sebuah Kolej untuk urusan mereka

Keluarnya orang-orang Kristian yang berbahasa Yunani dari bekas Byzantium berlanjutan walaupun selepas kejatuhannya, dan begitu besar sehingga pada akhirnya Paus Gregory XIII mendirikan sebuah Kolej yang terpisah, yang terlibat dalam penerimaan pelarian baru dan menyatukan mereka, lebih tepatnya, melatih mereka kembali ke Katolik. Untuk ini, banyak orang muda mempelajari teologi, untuk kemudian melatih ribuan orang suku mereka yang tinggal di Itali dari upacara Yunani ke Latin (di Venice sahaja, pada akhir abad kelima belas, terdapat lima ribu orang Bizantium).

Semua pelarian ini membawa bersama sekolah dan program akademik Byzantium, yang jauh lebih maju daripada di Eropah, tetapi yang paling penting, pendekatan akademik dan pedagogi Byzantium yang memungkinkan untuk memajukan sains di tempat baru lebih jauh dan berkesan melatih baru tuan menggunakan teknik lebih berbeza daripada "ulangi selepas saya".

Di antara para seniman budaya Byzantine, banyak adalah tuan yang hebat dan menjadi terkenal sebagai pelukis negara kediaman baru. Ini adalah tuan Sepanyol El Greco, yang nama sebenarnya adalah Domenicos Theotokopoulos dan yang bermula dengan pindah ke Itali, Marco Baziti dari Venesia, yang dilahirkan dalam keluarga pelarian dan berpendidikan dalam bulatannya, Venesia Antonio Vasilakki (Antonios Vasilakis), yang dilahirkan di pulau Yunani, Milos. Jumlah seniman yang lebih kecil berjumlah ratusan, dan jumlah ini tidak dapat mempengaruhi trend umum dalam melukis. Mengingat fakta bahawa nama-nama itu cuba "Itali", mustahil untuk mengira asal usul artis biasa yang lain.

Ternyata lukisan Renaissance bukanlah penemuan "dari awal", ia meneruskan penyelidikan dan pengembangan selama berabad-abad. Tidak menghairankan bahawa potret Fayum dan lukisan Rom kuno sangat mirip dengan lukisan abad-abad yang lalu. Mereka tergolong dalam tradisi yang sama, yang sebenarnya tidak terganggu. Dan jika kita menganggap bahawa semua sekolah lukisan berikutnya, hingga akhir abad kesembilan belas, berakar pada Zaman Renaissance Itali, kita dapat mengatakan bahawa seni Eropah tidak hanya berdiri pada tradisi kuno - ia tumbuh dari seni kuno dan meneruskannya, sekolah itu sama.

Sarjana membuat pelajar menarik dari kehidupan

Banyak gambar dari zaman Renaissance masih ada, yang tidak dapat dijelaskan oleh lensa. Ini adalah sketsa dari alam semula jadi, dengan tahap keberhasilan dan kerumitan yang berbeza-beza, dari sudut yang menunjukkan bahawa seniman itu berusaha mengkaji dan memahami bagaimana tubuh manusia dan bahagian-bahagiannya akan kelihatan dalam keadaan yang berbeza dan bagaimana menyampaikannya se realistik mungkin. Kemungkinan besar, pembelajaran melalui lakaran juga dibawa oleh orang-orang Byzantine - anatomi pada tradisi antik akhir diberi banyak perhatian, yang jelas dilihat dari patung-patung tersebut.

Ini tidak bermaksud bahawa orang Eropah tidak melabur dalam Renaissance

Faktor yang sangat penting untuk pengembangan lukisan Renaissance, yang sekarang kita kagumi, adalah pengembangan lukisan minyak. Walaupun cat itu sendiri sudah lama diketahui oleh manusia, hingga ke tahap yang diperlukan untuk membuat karya yang diketahui oleh kita, teknik ini dibesarkan oleh pemain Belanda Jan van Eyck. Beberapa teknik juga dikembangkan oleh Belanda dan Jerman dan secara organik terjalin dengan teknik yang dibawa oleh orang-orang Byzantium, memaksa mereka untuk mengubah sekolah lukisan mereka dengan teknik ini. Di samping itu, orang-orang Byzantium kemungkinan besar tidak banyak mempengaruhi perkembangan sastera sekular yang dibanggakan oleh Renaissance. Tetapi karya-karya pengarang Yunani kuno, yang akhirnya diterjemahkan ke dalam bahasa Latin, mempengaruhi pertumbuhan humanisme dan falsafah.

Sekiranya anda belum mengetahui teori lensa, anda harus melakukan ini: Rahsia lukisan Renaissance "realistik".