Video: Gambar hidup oleh Marian Drew
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Dalam siri Every Living Thing, jurugambar Australia Marian Drew menggunakan unsur-unsur lukisan Eropah abad ketujuh belas yang membezakan kematian haiwan yang ganas dengan tradisi hidup yang terbaik. Mayat yang tidak bernyawa terbaring di atas kanvas nipis terbaik - gambar-gambar ini senyap, mengganggu dan mengasyikkan.
Dibunuh oleh kereta di jalan raya, atau disetrum, dicekik oleh binatang peliharaan, haiwan dan burung dalam foto Marian Dru adalah fakta umum dan biasa mengenai pertumbuhan bandar dan peningkatan permintaan pengguna.
Pada tahun 2002, artis Australia itu berangkat ke Jerman, di mana dia belajar lukisan hidup. Sekembalinya ke rumah, semua idea baru terkandung dalam rangkaian gambar "Every Living Thing" yang tidak biasa. Dengan meniru bentuk sejarah lukisan hidup yang masih hidup, dan menggantikan cat dengan cara fotografi, Marian Dru membuat lukisan yang menggabungkan masa lalu dan masa kini, fotografi dan lukisan, sambil meneroka konsep moden tentang kematian dan perubahan sikap masyarakat masa kini terhadap haiwan.
Marain Dru mengakui bahawa reaksi penonton terhadap gambarnya tidak selalu positif, vegetarian sangat bersemangat. Tetapi jika anda meneliti lukisan itu dengan teliti, anda faham bahawa gambar itu mempunyai makna yang mendalam yang membuat kita berfikir dan memikirkan semula beberapa nilai.
Dilahirkan di Australia pada tahun 1960, Marian Drue belajar seni visual di School of the Arts di Canberra dan fotografi eksperimental di Jerman. Dari tahun 1983 hingga sekarang, artis Australia telah mengadakan 21 pameran solo di Australia, Amerika Syarikat, Perancis dan Jerman, dan juga telah menyertai pameran berkumpulan di China, Jerman dan Amerika Syarikat. Karyanya dipaparkan di Galeri Nasional, Galeri Seni Queensland, dan banyak koleksi gambar berprestij di Australia.
Disyorkan:
Gambar-gambar yang jarang berlaku pada masa Uni Soviet: Bagaimana orang Soviet hidup pada tahun 1970-an dan 80-an
Dekad 1970-an-1980-an di USSR adalah masa genangan Brezhnese dan masa perubahan radikal Gorbachev. Hari ini, anda boleh merawatnya dengan cara yang berbeza. Tetapi ini adalah lapisan sejarah besar negara, yang mana tempoh ini adalah permulaan akhir
Kehidupan Perkara-perkara Sederhana: Gambar-gambar Hidup Masih Maria Sapego
Maria memanggilnya karya hitam. Walaupun, mungkin, nama "psikologi masih hidup" akan sesuai dengan mereka? Di bingkai - perkara yang paling mudah. Epal dan pir, sepotong tembikai, sepotong lemon yang berangin, bunga liar, batang kering dan sarang labah-labah yang berdebu di tingkap negara, gelas kaca, gelas, botol … Di piring reflektor, dunia yang berbeza dapat ditebak samar-samar … penutup gambar dengan kabut misteri … Dan semuanya dipenuhi dengan misteri
Adegan kontemporari dari masa lalu Soviet: gambar hidup yang masih hidup oleh Alexander Sennikov
Perkara sentiasa mengekalkan semangat zaman mereka. Selama dua dekad yang berlalu sejak kejatuhan Uni Soviet, kehidupan telah berubah secara radikal, tetapi peninggalan kehidupan Soviet masih mengumpulkan habuk di almari dan almari - jika anda menyatukannya, sekeping masa lalu akan hidup kembali. Foto-foto hidup Alexander Sennikov sebagai bingkai beku dekad yang lalu: mereka mempunyai segalanya, dari kehidupan seharian pekerja dan petani, hingga kehidupan yang diukur oleh intelektual Soviet
Makanan, pasu, dan benda-benda kecil lain dalam hidup: gambar hidup oleh Johny Miller
Kita mungkin tidak akan pernah memperhatikan keindahan setiap objek di sekitar kita - dari secawan yang kuat kerana beg teh yang dilupakan di sana setengah jam yang lalu hingga pasu dengan bunga yang telah lama layu kerana kurangnya perhatian sepenuhnya kepada mereka, jika bukan untuk artis dan jurugambar yang terlibat dalam fotografi hidup pegun, atau masih hidup. Johnny Miller adalah salah satu tokoh terbaik dalam subtipe fotografi ini
Mengapa pada abad ke-17 tidak ada yang percaya bahawa lukisan indah dilukis oleh seorang wanita: Pesona hidup yang masih hidup oleh Louise Muayon
Selama berabad-abad, lukisan wanita dalam sejarah seni dianggap sebagai sesuatu yang tidak bernama dan tiada siapa. Itulah sebabnya mengapa banyak artis berbakat terpaksa bekerja keras untuk membuktikan hak mereka untuk dikenali dalam dunia seni. Dalam tinjauan hari ini - nasib kreatif yang luar biasa dari seniman Perancis era Baroque - Louise Moyon, yang menguasai teknik melukis dengan begitu mahir sehingga beberapa abad kemudian, karya-karyanya dikaitkan dengan kepengarangan tuan Belanda, Flemish dan bahkan Jerman