Isi kandungan:
- Keindahan barang antik berbanding barangan gloss dan pengguna
- Teknik Kintsugi
- "Falsafah retakan emas" atau bagaimana mengubah retakan menjadi "sorotan"
- Tafsiran moden seni Jepun kuno
Video: Kintsugi - seni tradisional Jepun yang mempunyai kekurangan
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Orang Jepun adalah orang yang istimewa dan sangat menarik. Mereka berjaya meletakkan falsafah walaupun dalam cawan pecah. Orang Jepun menghargai barang lama dan tidak tergesa-gesa membuangnya untuk mencari yang baru dan lebih moden. Seni kintsugi mereka bukan hanya pemulihan pinggan mangkuk lama, tetapi lebih banyak lagi. Ini mengajarkan kita untuk berhubungan dengan betul bukan hanya dengan perkara, tetapi juga dengan masalah yang menemani kita dalam kehidupan seharian. Jadi seni apa itu - kintsugi?
Keindahan barang antik berbanding barangan gloss dan pengguna
Kita hidup di zaman pemakaian, apabila barang-barang yang rosak atau yang rosak dibuang tanpa banyak penyesalan. Bagaimanapun, tidak ada kos untuk membeli dan membeli yang lain sebagai gantinya. Tetapi pada masa yang sama, secara beransur-ansur kita mempunyai semakin sedikit perkara yang benar-benar berharga, yang mana banyak kenangan indah dikaitkan. Secara beransur-ansur mereka diganti dengan barang pengguna yang mudah diganti, tetapi sama sekali tidak berjiwa.
Dengan orang Jepun, semuanya berbeza. Mereka menghargai barang antik hanya untuk "kehausan" mereka dan untuk kehangatan yang mereka simpan. Mereka merasakan jiwa benda dan percaya bahawa retakan dan kerosakan tidak merosakkannya sama sekali. Sebaliknya, barang antik yang diperbetulkan dengan mahir menjadi lebih cantik dan berharga. Tetapi, secara adil, harus diperhatikan bahawa ada penikmat barang lama bukan sahaja di Jepun, tetapi juga di negara kita. Anda boleh ingat, misalnya, Barash dengan payung lamanya …
Teknik Kintsugi
Di Jepun, seramik yang pecah tidak dibuang, seperti yang biasa kita lakukan, tetapi sering dipulihkan dengan gam khas yang terbuat dari urushi, getah kayu lakuer yang tebal dan likat. Lem ini, dicampur dengan serbuk emas atau perak, digunakan untuk mengisi dan menutup retakan. Dalam kes ini, benda yang pecah tidak hanya memperoleh kehidupan kedua, tetapi kecantikannya menjadi unik.
Teknik pemulihan seramik ini disebut Kintsugi atau Seni "". Pada masa yang sama, retakan sama sekali tidak cuba menyembunyikan atau entah bagaimana menutupi. Sebaliknya, berkilau dengan emas, mereka muncul dalam semua kemuliaan mereka. Selalunya, hidangan yang dilekatkan berubah menjadi karya seni yang sebenar, dan harganya juga meningkat.
Dan sangat indah apabila dapat mengubah cacat, cacat, menjadi keindahan yang muncul ketika yang musnah digabungkan. Pemilihan bahan mahal (emas, perak, platinum) dalam kes ini cukup wajar - ia menekankan nilai produk yang tinggi.
Teknik kintsugi muncul pada akhir abad ke-15. Menurut legenda, salah seorang penguasa Jepun, shogun Ashikaga Yoshimasa, yang memuja upacara minum teh, memecahkan cawan tehnya yang indah. Dia dihantar untuk dipulihkan ke China, di mana mangkuk itu dipulihkan dengan sebaik mungkin, mengikat serpihan dengan staples logam. Walau bagaimanapun, penguasa sama sekali tidak menyukai ini.
Kemudian dia beralih kepada pengrajin tempatan, yang kemudian menggunakan metode pelekat baru, yang kemudian disebut kintsugi - "seni jahitan emas", "tambalan emas".
"Falsafah retakan emas" atau bagaimana mengubah retakan menjadi "sorotan"
Kita hidup di dunia di mana kecantikan, belia dan kejayaan dihargai dan ditinggikan. Tetapi dalam mencapai cita-cita ini, banyak yang akan menghadapi kegagalan dan kepahitan kekecewaan. Impian hancur apabila berhadapan dengan realiti kehidupan. Ramai yang cuba menyembunyikan kesalahan, kegagalan dan kegagalan mereka.
Dan dalam seni kintsugi, kebijaksanaan yang sama sekali berbeza diletakkan, yang, walaupun berdasarkan mangkuk seramik, cukup berlaku untuk kehidupan kita. Dan kebijaksanaan ini terdiri dari menerima kekurangan dan kegagalan seseorang, kerana masih belum ada jalan keluar dari mereka. Kita mesti belajar untuk tidak menyembunyikannya, tetapi untuk menerimanya sebagaimana adanya, dan memikirkannya semula dengan betul. Dan, setelah melemparkan ideal yang dipernis dari alas, kita dapat menanam kehidupan kita sendiri di atasnya dan berusaha melihatnya dari sudut yang berbeza. Dan jika anda memilih sudut yang tepat, mungkin kehidupan kita sendiri, walaupun jauh dari ideal, akan terasa sangat berharga dan menarik bagi kita. Inilah yang dikatakan oleh orang Jepun …
Banyak yang mengakui bahawa itu adalah kegagalan dan kejatuhan yang mengeraskannya, menjadikan mereka lebih kuat dan kemudian membantu mengubah hidup mereka menjadi lebih baik - mereka dapat mencapai kejayaan atau hanya menjadi orang yang bahagia.
Max Beerbohm, penulis dan kartunis Inggeris (1872-1956).
Truman Capote, penulis Amerika (1924-1984)
Coco Chanel, pereka fesyen Perancis (1883-1971)
Tafsiran moden seni Jepun kuno
Kintsugi juga menarik minat pereka Eropah kontemporari. Pada pameran Maison & Objet yang diadakan di Paris, pereka Itali Marcantonio mempersembahkan satu set hidangan "pecah", dibuat menggunakan teknik Jepun lama. Namun, pada masa yang sama, dia agak menghidupkan pendekatan Jepun yang serius, dengan memasukkan unsur-unsur khayalannya sendiri ke dalamnya. Potongan perkhidmatannya dipasang dengan menggabungkan pecahan pinggan mangkuk dari pelbagai jenis gaya. Ternyata cukup menarik.
Dan satu lagi masalah Jepun - Mengapa bola lumpur Jepun digilap, dan bagaimana mereka melakukannya.
Disyorkan:
Seperti apa gula-gula tradisional Jepun, masing-masing adalah karya agung
Jepun adalah negara yang tidak biasa dan permennya tidak biasa. Mereka dibuat dari produk tradisional untuk negara. Mereka juga tidak terlalu manis, sihat, dan yang paling penting, sangat cantik
Upacara Teh Jepun Tradisional: Bagaimana Ia Muncul dan Apa Makna Tersembunyinya
Budaya Jepun telah memberikan dunia resipi yang sempurna untuk menjauhkan diri dari kebimbangan setiap hari dan mencari rasa damai dan harmoni dengan dunia. Upacara minum teh yang penuh dengan simbol diselaraskan dengan prinsip-prinsip yang agak sederhana, mereka menghubungkan keindahan dan kecanggihan, kesederhanaan dan keindahan. "Cara Teh" - tidak makan, tidak duduk dengan rakan - adalah bentuk meditasi Buddha yang muncul kira-kira empat abad yang lalu
Mark Bernes adalah maskot komposer, genius dengan watak buruk: "Saya tidak mempunyai suara, tetapi saya mempunyai otak!"
Artis Rakyat RSFSR Mark Bernes, yang ulang tahunnya pada 8 Oktober menandakan 107 tahun, tidak pernah menganggap menyanyikan profesionnya, walaupun dia mendapat kejayaan luar biasa di atas panggung. Ramai komposer bermimpi dan takut untuk bekerja dengannya - dia adalah jimat yang membawa nasib baik, tetapi pada masa yang sama legenda beredar mengenai kesukaran wataknya. Penyanyi itu sangat popular dan disukai oleh orang-orang sehingga Nikita Khrushchev cemburu dengan kemasyhurannya
Arca Kyoko Okubo yang terbuat dari kertas tradisional Jepun "washi"
Kyoko Okubo adalah artis yang berpusat di Tokyo dan pencipta patung miniatur yang menarik dari kertas tradisional Jepun "washi". Dalam membuat boneka, pemahat memberikan perhatian yang terperinci, yang menyerupai pengrajin tradisional. Angka-angka kecil, terperinci dan realistik menentang imaginasi
Bagaimana perasaan orang Jepun terhadap yakuza, dan apa yang dilakukan oleh samseng Jepun yang legenda hari ini
Walaupun pihak berkuasa Jepun hari ini memerangi kumpulan penjenayah, markas yakuza sering dihiasi dengan lambang neon, dan alamatnya boleh didapati di direktori. Klan terbesar bahkan menerbitkan majalahnya sendiri, dan setahun sekali, di festival Sanja Matsuri Shinto, semua orang dapat merenungkan tatu jenayah dengan simbol pelbagai klan. Dalam budaya popular, penyamun sering bertindak sebagai perompak mulia, dan tradisi ini mempunyai sejarah yang panjang. Arr