"Cip" pengarah terkenal, dengan mudah untuk mengetahui siapa yang membuat filem itu

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Gaya pengarahannya seperti tulisan tangan manusia - ia adalah individu untuk setiap pengarang pawagam. Kadang-kadang, setelah menukar saluran dan menemui filem yang tidak dikenali, hanya mungkin dengan beberapa "trik" penggambaran kamera, kaedah penyuntingan, pengembangan plot dan pelakon untuk menentukan siapa yang menjadi master karya ini. Namun, tidak semua aspek gaya pengarang disenaraikan di sini. Mari kita ingat bersama-sama pengarah terkenal dan karya mereka, yang paling jelas menggambarkan gaya individu tuan pawagam.

Quentin Tarantino

Seorang genius yang mengubah setiap karya menjadi karya agung. Namun, tidak semua orang menyukai filemnya, kerana masing-masing dipenuhi dengan kekejaman, penembakan, pengejaran dan pembunuhan. Selalunya, watak-wataknya jatuh ke dalam "kebuntuan Mexico", apabila beberapa pistol diarahkan pada setiap watak. Baiklah, dan tentu saja, lautan darah! Terdapat begitu banyak sehingga kadangkala pakaian anda juga akan menjadi merah tua. Walaupun begitu, semua "antiheroes" -nya sangat terampil sehingga penonton bahkan dibebani masalah mereka dan mula berempati. Ini adalah genius Quentin sebagai penulis skrip - dialog panjang dipenuhi dengan humor dan ironi, dan kadang-kadang keseluruhan makna filem itu dibina di atasnya.

Namun, menganalisis semua "muslihat" Tarantino, perlu mengingati tangkapan ciri. Jadi, sebagai contoh, kamera sering menunjukkan pahlawan seolah-olah dari bawah - contohnya, dari batang terbuka. Dan juga kaki wanita. Quentin sendiri tidak memanggil mereka fetish, tetapi selalunya bahagian tubuh wanita ini ditunjukkan secara dekat dalam gambar-gambar pengarah.

Guy Ritchie

Lelaki Inggeris juga suka pertunjukan gangster, tetapi dia melakukannya dengan cara yang lebih canggih. Biasanya watak-wataknya adalah lelaki dari tempat-tempat London yang paling gelap, ucapan mereka dipenuhi dengan kata-kata gaya cockney, dan dengan aksen yang kuat, dan perbualan mereka penuh dengan lelucon marginal. Dan, tentu saja, mereka selalu berjaya mendapatkan sesuatu. Pengarah berjaya menyiapkan suasana dengan bantuan jenis penyuntingan, yang disebut "klip". Ia sentiasa bergantian antara bingkai statik dan dinamik, sering menggunakan bingkai zoom dan beku. Contohnya: sinematografer dan pengarah dapat memenuhi plot filem aksi "Lock, Stock, Two Barrels" dalam 1 minit 20 saat.

Dan satu lagi helah kegemaran Guy Ritchie adalah penggunaan voiceover oleh salah satu watak. Sesungguhnya, dalam rangkaian acara yang berkembang pesat, suara ini membantu penonton untuk berorientasi dengan lebih mudah, lebih-lebih lagi, dengan cara ini, beberapa keyakinan dicapai.

Teluk Michael

Tetapi pengarah ini disebut "raja blockbusters" - lukisannya adalah antara yang terlaris, menurut data terbaru, setelah mengumpulkan di box office 5, 7 miliar dolar. Dia dengan cemerlang membuat versi filem komik dan filem bencana, walaupun tidak semua pengkritik filem setuju dengan ini: Michael Bay dicalonkan enam kali untuk anugerah Golden Raspberry dan memenangkannya dua kali. Filem pengarah ini mudah dikenali dengan penggambaran yang pantas dan berirama. Purata masa perubahan kerangka berbeza dalam 2-3 saat, sehingga kadang-kadang sukar bagi mata manusia untuk memahami apa-apa. Pengarahnya suka menggunakan pembetulan warna Teal & Orange dalam filem-filemnya, yang, dengan penyuntingan cepat, menghasilkan kontras yang diperlukan.

Selain itu, dalam lukisan, aksi sering dilakukan ketika matahari terbenam atau di latar belakang yang berapi, yang, dalam kombinasi dengan langit biru dingin, memberikan kesan yang diinginkan. Karya pengarah mudah dikenali dengan banyaknya bendera Amerika dan ucapan patriotik para pahlawan.

Tim Burton

Peminat cerita hebat yang lain adalah Tim Burton, tetapi karya-karyanya lebih menarik penonton dalam kisah dongeng dan lebih menarik perhatian daripada keinginan untuk menunjukkan filem hiburan. Mungkin ada yang menganggap karyanya agak suram dan bahkan dibuat dalam gaya Gothic, tetapi anda juga pernah menyukai kisah-kisah mengenai misteri, yang dibumbui dengan sedikit "kisah seram" semasa kecil. Oleh itu, pengarah memilih skema warna dalam nada sejuk yang gelap, yang hanya meningkatkan kesan tidak nyata. Adakah senja, kabut, atau Matahari telah hilang selama-lamanya? Pada masa yang sama, sekurang-kurangnya seorang pahlawan mesti menggunakan solek putih, mewujudkan perasaan mayat. Dan tema kematian adalah dekat dengan pengarah. Satu lagi ciri khas Burton sebagai pengarah ialah dia mempunyai kegemaran - Helena Bonham Carter dan Johnny Depp membintangi hampir setiap filem.

Wes Anderson

Seorang pengarah Amerika yang karyanya tidak dapat disamakan dengan karya orang lain. Pada saat yang sama, kepengarangan Anderson dapat ditelusuri tidak hanya dalam gaya pembuatan film, tetapi juga dalam semua aspek pembuatan film dari menulis skrip, memilih musik hingga menyunting dan menghasilkan. Seperti yang dia katakan, dalam setiap karyanya ada pengalaman pribadi, persepsi dia tentang dunia di sekelilingnya atau dunia emosinya. Sebagai contoh, Wes menyebut Moonrise Kingdom sebagai "memori fantasi," dan kisah Keluarga Tenenbaum diilhami oleh refleksi masa kecilnya mengenai perceraian. Selalunya, lukisan pengarah dibandingkan dengan karya seni - mereka sangat indah dan disahkan. Selalunya mereka menggunakan hiasan, malah gambar atau susunannya serupa dengan corak.

Teknik kegemaran tuan yang lain ialah memusatkan perhatian. Rangka itu sangat simetri sehingga kadang-kadang nampaknya para pahlawan akan mula bergerak segerak. Pada masa yang sama, kamera hampir selalu terpaku tanpa bergerak, dan jika bergerak, ia mengikuti pergerakan pahlawan dalam bingkai. Dan satu lagi "muslihat" pengarah yang tidak dapat dipertikaikan adalah gambar visual monokrom. Ia cerah, tetapi bukan kerana variasi, tetapi berkat warna kostum dan hiasan.

Edgar Wright

Tuan komedi Britain, Edgar Wright menjadi terkenal kerana rasa humornya, yang diungkapkannya dengan bantuan kamera. Dialah yang suka "mengolok-olok" perkara biasa, memfilmkannya dengan kecepatan yang lebih cepat. Sebagai contoh, bagaimana menunjukkan jangkaan perjalanan yang menyakitkan? Dengan bantuan beberapa tangkapan: di sini ada kereta api yang bergerak, inilah seorang lelaki dengan wajah letih, di sini dia sedang duduk, di sini dia melihat waktu, di luar tingkap - dan sekarang ekor kereta api dan tulisan "CUKAI". Penyuntingan pantas - dan tindakan rutin kelihatan baru. Selalunya, pengarah menggunakan skrin terbelah, yang membantu membahagikan aksi plot menjadi dua bingkai. Dia sering bergurau, menggunakan kaedah penyuntingan perekat yang asli: dia memecahnya atau menghubungkannya dengan bantuan beberapa peristiwa.

Gaya Edgar Wright juga mudah dikenali dari banyak parodi filem dan permainan video yang popular. Sebagai contoh, karyanya Scott Pilgrim vs. All dibina sebagai satu rujukan permainan video besar. Dan sejak usia muda, Edgar adalah peminat muzik dan bahkan merakam dua video muzik untuk kekasihnya dan beberapa video untuk kumpulan muzik Britain. Oleh itu, pengarah mengesahkan muzik muzik filem-filemnya sebelum setiap penggambaran. Sebagai contoh, dalam filem "Baby Drive" soundtrack digunakan bukan sebagai organik yang mengakhiri cerita, tetapi sebagai kekuatan dua hala dalam pengembangan plot. Perlu diperhatikan bahawa sekarang, dengan menerima royalti yang sangat baik untuk karyanya, pengarah dengan tulus percaya: "idea selalu melebihi anggaran."

Chris Nolan

Pengarah ini mempunyai beberapa teknik yang telah diuji untuk menarik perhatian penonton. Pertama, lukisannya terkenal kerana ketiadaan plot. Selalunya episod masa lalu bersilang dengan tembakan dari masa depan, perkembangan beberapa jalan cerita boleh berlaku secara selari, dan bahkan berlaku dalam susunan kronologi terbalik - ingat sekurang-kurangnya gambar "Ingat". Kedua, "sorotan" kegemaran Nolan adalah pada awal cerita untuk menunjukkan objek biasa, yang pada akhir gambar akan tiba-tiba berubah menjadi objek yang paling penting.

Contohnya, ingat bahagian atas yang berputar dari lukisan "Inception". Dan ketiga, sutradara moden, tidak hairanlah, lebih memilih "kealamian" dalam penggambaran. Walaupun untuk Interstellar, pasukannya bekerja bukan di paviliun studio, tetapi ke pemandangan surealis Iceland.