"Kemenangan Kematian": Apa rahsia lukisan Bruegel, yang telah mengguncang fikiran dan khayalan orang selama hampir 500 tahun

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Terdapat lukisan dalam sejarah lukisan yang meninggalkan kesan mendalam dalam ingatan seseorang seumur hidup - perlu dilihat sekurang-kurangnya sekali. Kesan dari apa yang dilihatnya seolah-olah menembusi alam bawah sedar dan menggembirakan jiwa untuk masa yang lama dan membuat anda berfikir. Karya seperti itu, tidak diragukan lagi, adalah "Kemenangan Kematian" Pieter Bruegel, membasmi garis antara kerajaan orang mati dan dunia yang hidup, dengan jelas menunjukkan kemahakuasaan Kematian dan ketidakberdayaan manusia.

Pelukis akhir zaman Renaissance dari Belanda, turun dalam sejarah seni sebagai tuan yang luar biasa yang berjaya menyatukan aliran seni Renaissance dan tradisional Belanda yang baru, mencipta dunia yang tidak dapat dilupakan dalam karya-karyanya.

Prasejarah penciptaan "Death Triumph"

Bruegel menyaksikan betapa sengitnya Inkuisisi pada pertengahan abad ke-16 di Belanda. Kemudian detasemen bersenjata tentera Sepanyol, menjalankan misi hukuman, yang dipimpin oleh fanatik Katolik Alba "dengan api dan pedang" bergerak ke seluruh wilayah jajahan utara mereka, berusaha menekan pemberontakan yang popular. Dengan cara ini, Sepanyol berusaha untuk membasmi Protestantisme yang muncul di sana. Di wilayah-wilayah di mana orang-orang Sepanyol telah berlalu, masih ada tanah terbakar dan timbunan mayat, diperkirakan berpuluh-puluh ribu.

Raja Philip II dari Sepanyol, sebagai seorang Katolik yang bersemangat, menyatakan: Negara ini terperosok dalam ketakutan dan keputusasaan yang dahsyat. Di bawah kesan yang sangat menakutkan dari peristiwa-peristiwa yang berlaku, Pieter Bruegel menciptakan sekitar tahun 1562 salah satu ciptaannya yang paling menyeramkan dan pada masa yang sama paling menakjubkan dari ciptaannya - "Kemenangan Kematian". Selama hampir lima abad, lukisan oleh tuan ini membuat kesan yang tidak dapat dilupakan kepada orang ramai dan membuat seseorang berfikir sekali lagi tentang perkara yang tidak dapat dielakkan di ranjang kematian.

Kemenangan Kematian

Dalam lukisannya, artis itu mencipta "eulogi" yang menakutkan dari Death. Buat pertama kalinya, apabila anda melihat kanvas ini, megah dalam isinya, anda akan mendapat kejutan yang besar. Sesuatu yang tidak dapat difahami dan tidak menyenangkan terbuka ke mata: banyak tengkorak dan tengkorak, sudah mati dan dipukul dalam kesakitan, orang-orang terkoyak dan bersiap untuk pelaksanaan, serta berpesta dan berusaha menentang.

Dan hanya dengan melihat ciptaan tangan manusia yang tidak dapat dibayangkan ini, sentimeter demi sentimeter, seseorang dapat menembus dan memahami apa yang dimaksudkan oleh pengarang dan apa yang ingin disampaikannya kepada kesedaran sezaman dan keturunan.

Pemandangan panorama besar dari pemandangan raksasa yang menyerupai padang pasir terbakar terbuka di hadapan penonton, di mana tanah tandus, dalam cahaya api, dipenuhi tiang-tiang dengan roda penyeksaan dan tiang gantung. Dan di garis cakrawala anda dapat melihat laut yang cetek dengan kapal yang tenggelam. Garisan cakrawala yang tinggi memungkinkan artis mengembangkan secara besar-besaran gambaran yang tidak menyenangkan dari apa yang berlaku di bawah ini - di lapangan.

Gurun yang terbakar dipenuhi dengan banyaknya siksaan dan kemudahan pelaksanaan di mana-mana. Mereka digunakan secara aktif oleh para pejuang kematian untuk membasmi mangsa mereka.

Kematian itu sendiri membawa makna simbolik dan komposisi yang besar, menyatukan semua yang berlaku di sekitarnya. Seperti yang anda lihat, dalam lukisan Death adalah gambar kerangka dengan sabit, berlari-lari cepat pada kuda bertulang tepat di tengah peristiwa. Penunggang kuda kiamat memimpin gerombolan tenteranya. Dia menang ketika melihat "tarian kematian" terungkap.

Gerombolan kerangka, bersembunyi di balik penutup keranda, seperti perisai, membuat penghalang untuk orang ramai, yang menyebabkan Death masuk ke peti mati terbuka yang besar, seperti perangkap tikus. Tidak ada yang dapat menjauhinya, dia akan memutarbelitkan semua orang dengan sabitnya - raja dan kardinal, pengasah kad dan pedagang, petani dan kesatria, wanita dan anak-anak. Dia tidak akan berhenti atau tidak.

Kematian menimpa pahlawan gambar di mana-mana: dalam pembunuhan besar-besaran dan pertengkaran, di tempat kerja, di tempat makan dan bahkan pada tarikh cinta. Anda tidak dapat menyembunyikannya di mana sahaja, tidak ada keselamatan darinya. Dia ada di mana-mana. Secara harfiah setiap orang muncul di muka Kematian sebagai sebutir pasir yang tidak berdaya di corong tornado, di mana cepat atau lambat ia akan ditarik. Semua orang mula memahami bahawa kematian menanti semua orang, tanpa mengira status dan kedudukan.

Di bahagian kiri bawah kanvas, artis itu melukis sosok berbaring dengan jubah kerajaan. Raja jelas menderita - masanya dihitung. Kematian sudah menatap matanya dan sekarang hanya peduli dengan emas yang terletak di sebelah raja. Dia tahu dengan tepat berapa kos yang diperoleh.

Di atas kanvas, anda juga dapat melihat beberapa orang berani yang berani menentang pejuang Kematian, tetapi semuanya sia-sia - minit mereka dihitung. Walaupun kehidupan masih berkilauan di sudut kanan bawah: ada meja santai yang dikelilingi oleh kenduri dan sepasang kekasih bermain muzik, bermain bagus. Tetapi si pelawak, setelah melihat sesuatu yang salah, cuba bersembunyi di bawah meja, dan seseorang berani meraih pedang. Namun, sangat jelas bahawa dalam sekejap - dan semua orang pasti akan binasa.

Penglihatan menakutkan diperkuat oleh gerabak dengan tengkorak, yang diseret oleh nag bertulang, dikendalikan oleh kerangka.

Dalam "Kemenangan Kematian", perhatian penonton tertarik dengan momen penting yang lain: di tengah-tengah sisi kiri kanvas, orang mati, berpakaian togas putih, telah mengumpulkan tempat penghakiman mereka. Berdiri di podium tinggi di sebelah salib, mereka meniup sangkakala dan akan menyatakan sesuatu. Para peneliti sejarah dalam hal ini menemukan kiasan langsung kepada pengadilan Inkuisisi Yang Maha Suci. Walaupun semasa penciptaan gambar, sensor Sepanyol tidak pernah dapat mencari kesalahan dengan ciptaan artis: motif kanvas itu dibenarkan di dunia Kristian, dan, lebih-lebih lagi, itu agak biasa. Nasib baik, Bruegel sering berjaya membuat karya yang sangat jujur dengan makna yang sangat relevan yang tersembunyi di bawah motif plot tradisional.

Melihat lebih dekat perinciannya menunjukkan satu keadaan yang menakjubkan: nampaknya puluhan ratus kerangka dan jumlah tengkorak yang sama persis sama, tetapi pengarang berjaya menulis gambar-gambar ini sedemikian rupa sehingga anda dapat melihat wajah mereka yang jernih ungkapan. Mereka mengedipkan mata, kemudian menyeringai, kemudian mengejek, dan kemudian, dengan kejam, dengan ancaman, mereka melihat kegagalan soket mata mereka. Artis menyampaikan perincian ini dengan luar biasa, dan ini menceritakan kemahirannya yang paling hebat.

Ngomong-ngomong, Bruegel mengambil banyak pekerjaan dari rakan senegara dan pendahulunya Hieronymus Bosch, pelukis Belanda Renaissance Utara.

Oleh itu, melalui kiasan dan metamorfosis, tuannya menyatakan protesnya terhadap apa yang berlaku di tanah airnya, dan dengan cara ini dia berusaha menyampaikan kepada keturunan kebenaran yang mengerikan tentang apa yang dia lihat dan alami.

Meneruskan tema pelukis Belanda yang terkenal, saya ingin mendedahkan beberapa fakta menarik yang tidak diketahui mengenai kehidupan dan karya Hieronymus Bosch, yang dianggap sebagai pendahulu surealisme.