Mengapa artis Rusia terkenal Vasily Perov mempunyai nama rekaan

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Di antara seniman realis Rusia yang luar biasa pada separuh kedua abad ke-19, yang mendapat ucapan terima kasih yang popular, nama Vasily Grigorievich Perov, disebut "penyanyi kesedihan sejati." Lebih-lebih lagi, tidak keterlaluan: para pahlawan lukisan genrenya kebanyakan orang biasa, dihina dan dihina, selalu lapar dan meratapi saudara mereka yang mati. Di samping itu, drama peribadi kanak-kanak dan remaja artis meninggalkan kesan mendalam pada keseluruhan kariernya.

Betapa anak lelaki tidak sah dengan nama keluarga orang lain menjadi Perov

Nasib Vasily Perov, anak haram pendakwa provinsi, Baron Grigory Karlovich Kridener dan janda muda pedagang Ivanov, Akulina Ivanovna, sungguh dramatik. Tarikh sebenar kelahirannya tidak diketahui; ia turun naik antara Disember 1833 dan Januari 1834. Bahkan hakikat bahawa sejurus selepas kelahiran Vasily, ibu bapanya berkahwin tidak memberinya hak untuk nama keluarga atau gelaran ayahnya.

Oleh itu, anak yang "dilahirkan dalam dosa" secara rasmi pada awalnya diberi nama pemilik penginapan, yang bersetuju untuk menjadi ayah baptisnya. Bayi itu diberi nama Vasily Grigorievich Vasiliev. Dan nama samaran "Perov" akan muncul sedikit kemudian, yaitu, dengan tangan ringan sexton tempatan yang mengajar budak lelaki itu membaca dan menulis.

Vasya mendapat minat dalam melukis dan kaligrafi ketika dia melihat karya seorang seniman yang diundang ke rumah mereka, memulihkan potret. Anak lelaki itu, "terpesona dengan keajaiban lukisan," akan mula melukis juga. Dan perkara pertama yang akan digambarkan oleh artis masa depan adalah surat yang tidak akan ditulisnya, iaitu melukis. Untuk keindahan penulisan dan kepemilikan pena, guru sexton bernama Vasya - "Perov". Dengan nama panggilan ini, artis itu terkenal bertahun-tahun kemudian. Dan Vasily juga berpeluang sakit dengan cacar ketika kecil, akibatnya penglihatan yang buruk akan tetap bersamanya seumur hidup, yang, bagaimanapun, tidak akan menghalangnya untuk menjadi pelukis terkenal.

Ayah Perov, seorang lelaki bebas berfikir yang berteman dengan orang-orang Decembrist yang diasingkan dan menerimanya di rumahnya, diasingkan ke Arkhangelsk dan kehilangan harta benda. Dan kemudian, untuk mencari tempat yang menguntungkan, dia dan keluarganya berpindah dari bandar ke bandar, mengembara di sudut pelik. Sehingga dia berhenti di Arzamas, di mana Vasily, walaupun menghadapi masalah kewangan keluarga, dihantar untuk belajar di sekolah seni A. V. Stupin. Guru itu berkata: dan membenarkannya melukis dengan cat minyak lebih awal daripada pelajar lain.

Pada usia 18 tahun, ibunya membawa Vasily Perov ke Moscow, dan setahun kemudian dia memasuki Sekolah Lukisan, Patung dan Senibina Moscow. Kerana kemiskinannya, pemuda itu harus hidup "tanpa belas kasihan dan roti" dengan nyonya rumah panti asuhan, di mana Akulina Ivanovna telah mengikatnya oleh seorang kenalan. Tetapi di sekolah itu, Vasily berpeluang berputar dalam persekitaran kreatif yang menarik: rakan-rakannya adalah seniman pemula dari seluruh Rusia. Dan pelukis landskap termuda Ivan Shishkin menjadi rakan terdekatnya.

Setelah Perov, ditinggalkan tanpa atap di atas kepalanya dan mencari nafkah, dalam keputusasaan, dia hampir meninggalkan sekolah. Namun, dalam keadaan sukar, gurunya membantunya, yang menetap Vasily di tempatnya dan menjaganya dengan cara yang baik.

Setelah lulus dari kuliah, artis muda itu menyampaikan "Potret NG Kridener" kepada Academy of Arts, di mana dia dianugerahkan pingat perak kecil. Pada tahun-tahun itu, karya-karyanya yang lain sudah diperhatikan oleh orang ramai dan pengkritik. Ramai yang melihatnya sebagai "pewaris langsung dan pengganti Fedotov."

Plot kanvas ini ditentukan oleh kata-kata lagu rakyat: “Ibu menangis seperti sungai mengalir; kakak menangis seperti arus yang mengalir; isteri menangis, ketika embun turun - matahari akan terbit, keringkan embun”.

Setelah mendapat izin untuk berpartisipasi dalam pertandingan untuk memperoleh pingat emas besar dari Imperial Academy, Perov pindah ke St. Petersburg, di mana dia menulis karya-karyanya "Khutbah di Desa" dan "Rural Procession at Easter". Dan yang mengejutkan - untuk pekerjaan pertama, dia benar-benar mendapat pingat emas besar dan hak untuk melancong ke luar negara sebagai pesara.

Tetapi yang kedua menjadi kehinaan dan menimbulkan ribut protes. Khabar angin mengatakannya. Karya ini menimbulkan perdebatan yang hangat: V. Stasov memujinya kerana kebenaran dan keikhlasannya; pada masa yang sama, pengkritik berpengaruh lain berpendapat bahawa "trend seperti itu membunuh seni tinggi yang nyata, menghinanya, menunjukkan hanya sisi kehidupan yang tidak sedap dipandang."

Jauh dari rumah

Namun begitu, Perov masih pergi ke luar negara. Selama setahun dia tinggal di Paris, bekerja dan belajar seni dunia. Namun, pelukis itu dibebani oleh kehidupan di luar negeri, dia dengan semangat ingin pulang secepat mungkin, bahkan mengajukan permohonan ke Akademi dengan petisyen.

Dalam sejarah institusi pendidikan, kes seperti ini berlaku untuk pertama kalinya, ketika para pesara Akademi berusaha dengan segala cara untuk memperpanjang tempoh tinggal di luar negara. Tetapi Vasily Perov, yang merindukan tanah airnya, berusaha sepenuh hati ke Rusia, dan dia dibenarkan pulang lebih awal.

Tragedi peribadi

Terdapat juga cinta dalam hidup artis dengan rasa kepahitan kehilangan. Sebelum perjalanannya ke Paris, pada tahun 1862, Vasily Perov berkahwin dengan Helena Sheins, keponakan Profesor Ryazanov. Namun, kebahagiaan keluarga pasangan muda itu tidak bertahan lama. Lima tahun kemudian, pelukis itu menderita musibah - pertama, isterinya yang tercinta meninggal dunia, dan setelah dua anaknya yang lebih tua, hanya anak lelaki bungsu Vladimir yang masih hidup, yang kemudian juga menjadi seniman.

Perov berkahwin kali kedua lima tahun selepas tragedi itu. Tetapi hati yang patah hati tidak pernah sembuh. Tuan mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk melukis. Dia banyak bekerja, menulis "dengan lantang", dalam karya-karya tanpa karya yang mengasyikkan jiwa, dengan tulus mencerminkan kehidupan "Ibu Rusia yang hebat dan berlimpah, hebat dan tidak berdaya."

Warisan seniman yang hebat

Dengan sindiran dan ironi, pelukis memperlihatkan maksiat para pendeta dan mereka yang berkuasa, yang telah membawa orang-orang biasa ke kehidupan yang menyedihkan. Protes dalaman terhadap kehidupan yang tertindas menentukan niat hampir semua kanvas tuan.

Perov mencipta pada tahun 1865 salah satu lukisan terbaiknya: "Melihat Orang Mati". Walaupun kanvasnya berukuran kecil, namun kandungannya bagus … Artis dengan mahir menunjukkan keputusasaan dan kesepian keluarga petani tanpa pencari nafkah.

Untuk karya "Troika" dan "Kedatangan Pemerintahan di Rumah Pedagang" V. G. Perov mendapat gelaran Ahli Akademik.

Lima kanvas oleh Perov ("Melihat Orang Mati", "Peringkat Pertama", "Dilettante", "Gitaris-boby", "Troika") ditunjukkan pada Pameran Dunia 1867 di Paris, di mana pengkritik seni dan masyarakat berpendidikan menghargai karyanya karya kreatif.

Pada tahun 1869, Perov, bersama dengan Myasoedov, yang mempunyai idea untuk mewujudkan Persatuan Pameran Seni Perjalanan, menganjurkan sekumpulan Itinerants di Moscow. Selama tujuh tahun Vasily Grigorievich adalah ahli lembaga pengarahnya.

Pada tahun 1870 dia menerima hadiah pertama untuk karyanya "Burung" dan gelaran profesor Akademi Kesenian.

Walau bagaimanapun, kuas Vasily Perov bukan sahaja milik karya sosial, tetapi juga keseluruhan galeri potret, yang dapat anda lihat di bahagian kedua ulasan.

Sejarah Rusia tanpa hiasan dapat dilihat pada kanvas ikhlas artis. Vladimir Makovsky.