Rahsia "Wanita dengan Ermine": Apa yang disembunyikan oleh haiwan comel dalam lukisan karya Leonardo da Vinci

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

"Lady with a Ermine" (1489-1490) - salah satu karya terpenting dari semua seni Barat, subjek yang paling jarang bagi genius Leonardo da Vinci dan salah satu daripada empat potret wanita yang terkenal. Pengkritik seni moden yakin bahawa haiwan putih itu muncul dalam gambar dengan alasan.

Transformasi lukisan

Sehingga kini, hanya sebagian kecil gambar yang masih asli, selebihnya telah berulang kali diubah suai: seluruh latar belakangnya digelapkan, gaunnya diubah, dan tudung lutsinar yang dipakai oleh wanita itu dicat semula dengan warna rambutnya. Penyesuaian lain oleh pemulih yang tidak diketahui adalah penambahan bayang-bayang gelap di antara jari tangan kanannya (setelah diperiksa lebih dekat dari kedua jari bawah, dapat dilihat bahawa mereka jauh lebih rendah daripada yang lain). Walau bagaimanapun, penemuan lukisan yang paling penting adalah bahawa artis Itali menulis karya itu bukan dalam satu tahap, tetapi dalam tiga tahap yang dapat dibezakan dengan jelas. Versi pertamanya adalah potret sederhana tanpa haiwan. Pada peringkat kedua, artis memasukkan ermine kelabu kecil. Pada lelaran ketiga dan terakhir, haiwan kecil bereinkarnasi menjadi ermin putih besar. Transformasi ermine - dari kecil dan gelap menjadi berotot dan putih - mungkin juga menunjukkan hasrat Duke Ludovico Sforza untuk potret yang lebih disukai oleh kekasihnya.

Keperibadian heroin gambar

Heroin karya adalah Cecilia Gallerani (sekitar 1473-1536). Umurnya dalam gambar adalah 16 tahun. Cecilia dilahirkan di Siena (Itali), di mana dia mendapat pendidikan yang kuat, tahu bahasa Latin, menulis puisi dan mempunyai bakat muzik. Potret oleh Leonardo ini, yang digambarkannya sebagai "tiada tandingannya", mewujudkan cita-cita baru untuk potret pengadilan wanita. Tertangkap separuh berpusing, dengan sedikit senyuman, Cecilia benar-benar seolah-olah dirampas dari kehidupan. Pose ini sudah biasa untuk potret, yang dipopularkan oleh pelukis Belanda Jan van Eyck dan Hans Memling. Tangan Cecilia yang anggun mengusap ermine. Cecilia mengenakan kain mahal yang disulam dengan benang emas, kalung batu hitam yang kaya dan hiasan kepala tudung nipis. Leonardo menyelimutkannya dengan jubah biru, menggunakan lapis lazuli, batu semi mulia, untuk membuat pigmen biru ultramarine. Pakaian dan gaya rambut heroin ditulis dengan gaya Sepanyol khas abad ke-15.

Melambangkan simbolisme

Stoat memainkan peranan simbolik utama dalam hiasan, jadi penembusannya sangat penting, bukan hanya dari sudut teknikal, tetapi juga dari sudut interpretasi. Sekiranya anda melihat potret jarak dekat, anda dapat melihat bahawa Cecilia dan Ermine keduanya menghadap ke arah yang sama. Pengkritik seni mendapati bahawa ermine mempersonifikasikan model kesayangan Ludovico Sforza (pada tahun 1488, hanya 2 tahun sebelum potret itu dilukis, dia dianugerahkan lencana Raja Neapolitan of the Order of the Ermine). Kadang-kadang dia memanggil dirinya ermellino bianco (ermine putih). Sebagai tambahan, ermine menyembunyikan kehamilan model (dia segera melahirkan seorang anak lelaki, Cesare, dan ermine telah dikaitkan dengan kebidanan dan perlindungan wanita hamil sejak zaman kuno). Namun, gambar ini mempunyai lebih dari sekadar gambar seorang wanita muda yang menawan dengan haiwan. Leonardo, sebagai orang yang berbakat sepanjang masa, tidak dapat melakukan tanpa kiasan simbolik. Tetapi mesti ada yang lebih baik daripada wanita muda yang cantik dan sejenis binatang yang berbahaya. Leonardo, sebagai orang yang halus dan cerdas seperti dia, tidak akan berpuas hati dengan kekurangan pergaulan simbolik. Bulu ermin adalah bahan mahal dan berharga yang mampu dimiliki oleh orang pertama di negeri ini. Di samping itu, seniman kadang-kadang menggambarkan Perawan Maria memakai jubah berlapis ermine. Oleh itu, ia dianggap sebagai simbol kesucian dan bahkan kesucian, yang membolehkan kita menilai idea ermine sebagai idea kesucian gadis bongsu. Keaslian versi ini dibuktikan oleh kemungkinan kiasan artis terhadap nama Cecilia Gallerani (galle dalam bahasa Yunani bermaksud "ermine").

Komposisi dan teknik

Artis menggunakan garis melengkung panjang tanpa menggunakan garis lurus. Gambarnya terdiri hampir dari selekoh. Pengecualian adalah jalur di kepalanya dan garis leher persegi pada gaunnya. Garisan membuat komposisi segitiga lukisan. Cahaya fokus memfokuskan watak utama gambar dari sebelah kanan dan dengan demikian melembutkan bentuknya. Artis melukis lukisannya menggunakan prinsip geometri dan matematik yang ditemui oleh orang Yunani kuno. Tubuh ermine yang melengkung dengan lancar dan bentuk giliran heroin adalah cara baru untuk melukis potret, yang memberikan irama kepada keseluruhan komposisi. Komposisi potret bergerak seperti itu menyerupai ular barok (apabila tokoh bergerak ditandai dengan putaran badan yang kuat, kadang-kadang bahkan tidak wajar). Leonardo melukis angka pada sudut. Garis-garis membimbing pandangan penonton dan mencipta ilusi yang dapat dipusingkan oleh Cecilia dan membuat kontak mata pada bila-bila masa. "Muslihat" ini (popular dalam sikap) memberi gambaran ringan dan dinamisme.

"Lady with a Ermine" adalah salah satu dari empat potret Leonardo dan lukisan Renaissance pertama di mana seorang wanita merangkumi keperibadian dan kecerdasan, bukan hanya kecantikan. Ini adalah gambar keanggunan canggih yang menawan, yang mengungkapkan fikiran kreatif Leonardo da Vinci yang tiada tandingannya.

Pengarang: Seni Djamilya