"Potret percakapan" dan pemandangan Thomas Gainsborough yang indah - seorang seniman yang karyanya tidak akan anda lihat di muzium di Rusia

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Lebih dari 250 tahun telah berlalu sejak Gainsborough melukis lukisan terakhirnya. Tetapi minat pencinta seni masih terpengaruh pada karyanya, dan pengkritik seni mengumpulkan maklumat mengenai bakat seninya secara harfiah sedikit demi sedikit.

Gaya seni Gainsborough

Thomas Gainsborough, lahir pada tahun 1727, adalah pelukis potret dan lanskap Inggeris. Dilahirkan di Sudbury, Suffolk. Dia belajar di London dan merupakan ahli pengasas Royal Academy, kemudian menjadi artis kegemaran Raja George III dan keluarganya, serta wakil paling terang dan paling unik pada zaman itu, yang mengubah dunia seni. Thomas Gainsborough adalah salah satu pelukis potret dan landskap yang paling terkenal di Britain pada abad ke-18. Gaya sapuan berus bulu dan rasa warna yang kaya menyumbang kepada popularisasi potretnya yang aktif.

Perkembangan artistik Thomas Gainsborough sebagai master berlaku pada saat penting dalam sejarah, ketika kebangkitan semula terjadi dalam budaya Inggeris, yang mempengaruhi tidak hanya seni visual, tetapi juga teater, muzik dan sastera. Gaya seni Thomas Gainsborough sangat dipengaruhi oleh guru-guru London Academy of St. Martin, yang dipimpin oleh William Hogarth yang terkenal, dan juga oleh wakil-wakil terkemuka sekolah seni di benua Eropah. Sepanjang hidupnya, Gainsborough belajar dari tuan lama dan mengembangkan gayanya sendiri, berbeza dengan pejabat, yang diterima umum pada masa itu. Karya Gainsborough memainkan peranan penting dalam pembentukan sekolah lukisan Inggeris.

Landskap

Gainsborough selalu mengatakan bahawa cinta pertamanya adalah pemandangan. Dia mula mempelajari bahasa seni ini dari pelukis lanskap Belanda abad ke-17, yang pada tahun 1740 telah menjadi sangat terkenal di kalangan pengumpul bahasa Inggeris. Lanskap pertama Gainsborough dipengaruhi oleh Ian Weinants. Lukisan bertarikh paling awal dengan latar belakang lanskap adalah Bull Terrier Bumper (1745). Mentor London yang paling penting di Gainsborough adalah Hubert-François Bourguignon, aka Gravelot, pelukis Rococo Perancis. Pengaruhnya inilah yang memungkinkan Gainsborough menggabungkan pemandangan kegemarannya dengan genre potret yang popular. Diilhamkan oleh komposisi pastoral Rococo, Gainsborough mula bekerja dalam genre yang disebut "perbualan". Gambar orang terhadap pemandangan memberi peluang kepada artis untuk menggabungkan potret dengan landskap.

Gainsborough adalah satu-satunya pelukis potret Inggeris abad ke-18 yang melukis landskap dengan kemahiran yang hebat, dan satu-satunya artis kontemporari yang membayangi reputasinya adalah presiden pertama Akademi Seni Diraja, Sir Joshua Reynolds sendiri.

Potret

Thomas Gainsborough telah berjaya menunjukkan kemahirannya dalam pelbagai genre. Walau bagaimanapun, hanya potret peribadi yang dapat memberikan reputasi yang kukuh dan pendapatan yang lumayan untuk artis Britain pada separuh kedua abad ke-18. Oleh kerana itu, Gainsborough merasakan persaingan berterusan dari artis lain (memandangkan pelanggan Britain sering mengupah pelukis potret yang berbeza untuk pesanan yang sama). Ciri penting dalam karya Gainsborough adalah keyakinan dan kecekapan. Tidak seperti kebanyakan rakannya, Gainsborough tidak mempunyai pembantu, tetapi melukis lebih daripada 1.300 lukisan. Dipercayai bahawa artis itu melukis potret terkenal Samuel Linley hanya dalam 90 minit. Tidak lama selepas kematiannya, salah satu potretnya dijual hanya untuk satu guinea, dan sudah pada tahun 1922 "Blue Boy" yang terkenal (atau "Boy in Blue") ") dijual dengan harga £ 148,000 yang luar biasa.

Salah satu ciri utama seni rupa Inggeris abad ke-18 adalah pembungaan potret kanak-kanak yang luar biasa. Ramai artis telah mengenali genre ini. Gainsborough tidak ketinggalan: dia juga menunjukkan profesionalisme dalam membuat potret kanak-kanak, menekankan kerapuhan zaman yang lembut ini.

Potret Thomas Gainsborough membentuk pemahaman moden masyarakat Britain pada masa itu dan merangkumi semangat budaya bangsawan Inggeris. Dia mengubah seni Inggeris abad ke-18 dengan menjadi yang pertama melihat keperibadian model di belakang cangkang luar. Sejarah telah membawa kepada kita kata-kata artis: "Saya melukis potret kerana saya harus hidup di atas sesuatu, lanskap kerana saya suka menulisnya, tetapi saya melakukan muzik atas permintaan hati saya."

Salah satu karya terbaik artis

Lukisan Thomas Gainsborough "Perjalanan ke Pasar" pada tahun 1773 telah dinobatkan sebagai salah satu karya terbaik artis. Ia menggambarkan sekumpulan orang dengan menunggang kuda berjalan-jalan di luar bandar dan melalui seorang ibu dan anak pengemis. Para pahlawan disertai dengan pemandangan indah yang indah dalam semangat Gainsborough: berus lembut, palet monokromatik pudar (coklat-kelabu-hijau) dan kad panggilannya - pokok. Ramai yang berpendapat bahawa lukisan Gainsborough dapat dikenali oleh pokok-pokok (saya setuju dengannya). Ini adalah dahan pokok yang selalu berbulu, biasanya bengkok ke sisi, dan daunnya dicat dengan warna hijau gelap.

Terima kasih kepada tokoh-tokoh yang digambarkan dengan cemerlang dan cahaya keperakan yang dimodulasi dengan anggun, artis berjaya membuat gambar pagi yang penuh lirik dan menggembirakan. Lukisan itu dijual kepada penjual swasta di Sotheby's pada bulan Julai 2019 dengan harga £ 8 juta.