Isi kandungan:
Video: Artis avant-garde yang disempurnakan Robert Falk: 4 renungan, Paris yang tidak perlu dan pengiktirafan kemudian di rumah
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Robert Rafailovich Falk - Artis avant-garde Rusia dengan akar Yahudi, yang melalui jalan kreatif yang sukar melalui tahun-tahun revolusi yang mengejutkan, yang mematahkan kehidupan banyak pelukis. Sebahagian dari mereka berhijrah, yang lain menyesuaikan diri dengan rejim baru, dan yang lain, di antaranya adalah Falk, yang tidak berdamai dengan rejim Soviet, bertentangan dengan seni. Kerana ini, artis itu dihukum berat oleh rejim yang ada.
Perniagaan peribadi
Robert Falk dilahirkan pada tahun 1886 di Moscow oleh keluarga Yahudi Raphael Falk, seorang peguam terkenal dan peminat catur yang gemar. Ibu bapa yang cerdas dan berpendidikan berusaha untuk menanamkan tiga putera mereka minat dalam usaha yang sama-sama terhormat. Dalam keluarga mereka, mereka hanya berkomunikasi dalam bahasa Jerman, dan semua anak ditugaskan ke sekolah Lutheran yang berprestij, yang terkenal dengan peraturannya yang ketat. Dan di rumah kanak-kanak lelaki dibesarkan dengan semangat Spartan.
Bakat muzik Robert yang luar biasa disambut oleh ibu bapanya dengan segala cara yang mungkin. Tetapi bakatnya untuk melukis praktis tidak diperhatikan, kerana ia dianggap remeh. Pada tahun 1903, Robert pertama kali mencuba cat minyak dan memutuskan untuk menjadi pelukis. Dalam autobiografinya, Falk menulis:
Kenyataan ini sangat menyusahkan ibu bapa. Lagipun, mereka bermimpi untuk tidak mempunyai masa depan seperti itu untuk anak mereka. Jauh lebih berprestij adalah kerjaya pengacara atau doktor, paling teruk seorang pemuzik, tetapi pastinya bukan seorang seniman! Sentiasa lapar, tanpa masa depan dan pendapatan yang pasti. Namun, mustahil untuk menghalangi anaknya daripada pilihan tersebut. Dan jika anda benar-benar faham, maka itu adalah pilihan aneh bagi seorang pemuda Yahudi.
Namun begitu, Robert memasuki Sekolah Lukisan, Patung dan Senibina Moscow, di mana Valentin Serov dan Konstantin Korovin menjadi guru kegemarannya, yang meletakkan asas untuk karyanya. Sejak zaman pelajarnya, lukisan Falk dipenuhi dengan permainan cahaya dan warna, di mana bentuknya larut menjadi warna.
Setelah lulus dari kuliah, Falk memasuki persatuan "Jack of Diamonds", dan pada pameran pertama dia tidak mendapat banyak wang untuk lukisan yang dijual, tetapi cukup untuk artis itu untuk mengunjungi bandar-bandar terkenal di Itali.
Falk mempunyai kemasyhuran dan pengakuan dalam hidupnya, salah faham dan takut ditindas, kemiskinan dan kelaparan, tetapi dia tidak pernah menyimpang dari prinsipnya, baik kreatif atau moral. Dalam pencarian kreatifnya, artis itu tidak melampaui tahap pertama - "analitis" - kubisme, dan mengkritik arah avant-garde yang lebih radikal dalam lukisan. Pada kanvasnya, gambar dinyatakan dengan bentuk volumetrik dan bintik sudut warna tepu. Dan semua ini tidak masuk akal, realistik dan nyata dalam setiap objek yang digambarkan di kanvasnya.
Robert Falk tidak pernah menjadi pengikut satu genre sahaja. Potret, masih hidup, dan dalaman keluar dari bawah sikatnya. Salah satu lukisan terbaik artis adalah Perabot Merah (1920), di mana ungkapan warna merah memikat.
Revolusi 17 membuat penyesuaian tersendiri terhadap kehidupan banyak seniman pada masa itu. Ini membawa pengakuan dan kemasyhuran kepada Robert Falk: pada tahun 1918-1921 dia bertugas di Moscow College for Arts and Art Industry, adalah salah seorang penganjur State Free Art Studios, di mana dia terlibat dalam pengajaran. Kemudian dia dilantik sebagai dekan bengkel ini dan mendapat kemasyhuran sebagai seniman teater.
Kehidupan peribadi artis
Kehidupan peribadi artis pada tahun-tahun itu, seperti kreatifnya, sangat ribut. Dia berpisah dengan isteri pertamanya Elizaveta Potekhina dan berkahwin dengan anak perempuan Konstantin Stanislavsky, Kira Alekseeva. Tetapi tidak lama kemudian perkahwinan ini putus.
Isteri ketiga Falk adalah pelajarnya, penyair dan seniman masa depan, Raisa Idelson, yang akan pergi bersamanya ke Paris dan kembali ke Rusia sejurus selepas perceraian.
Pulang dari Paris, Robert, pada tahun 1939, berkahwin untuk kali keempat. Kali ini, Angelina Shchekin-Krotova menjadi pilihannya, yang sehingga hari-hari terakhir artis akan menjadi teman setianya.
Dari dua perkahwinan pertama, Robert mempunyai seorang anak lelaki, Valery, yang meninggal semasa Perang Patriotik, dan seorang anak perempuan, Cyril. Dan sepanjang hidupnya, artis itu akan menjaga mereka dan bekas isterinya, yang masing-masing menjadi muse untuknya.
Paris dalam nasib seorang artis
Pada tahun 1928, Robert Falk dihantar ke Paris untuk mempelajari warisan klasik. Di sana dia tinggal hampir sembilan tahun dan bukannya enam bulan yang direncanakan. "Paris Decade" (1928-1937) adalah salah satu masa paling bermanfaat dalam karya Falk, membawanya kesan baru, keadaan pikiran baru, gaya dan teknik baru. Tuannya menemui teknik udara cat air, yang memerlukan ketelitian yang luar biasa. Banyak sejarawan seni percaya bahawa masa yang dihabiskan di Paris adalah puncak karya Robert:
Namun, dia tidak dapat menjadi wakil bohemia di sana, semangat menghiburkan syarikat yang bising benar-benar asing baginya. Oleh itu, sebahagian besar lukisan Paris Falk dipenuhi dengan rasa rindu dan kesunyian.
Kembali ke USSR
Pulang dari Paris ke Moscow pada awal tahun 1938, Falk mendapati dirinya berada dalam lingkungan yang sama sekali berbeza dari tempat ia pergi hampir sedekad yang lalu. Jejak perjuangan menentang seniman yang tidak diingini oleh rejim Soviet jelas dijumpai. Dan sangat jelas bahawa lukisan halus Falk sama sekali tidak sesuai dengan dunia seni rejim moden, yang tunduk pada realisme sosialis.
Ketika artis itu ditanya apakah dia benar-benar tidak tahu apa yang berlaku di Rusia, dia menjawab: Itu berlaku, tetapi kemudian … setelah kematiannya. Namun, tidak ada penindasan terhadap artis tersebut. Mungkin persahabatan dengan orang berpengaruh memainkan peranan.
Pelukis itu tidak lagi terkenal, karya-karyanya dikritik karena "formalisme", yang secara praktiknya bermaksud pengasingan sepenuhnya dari persekitaran kreatif. Falk bahkan tidak mempunyai pendapatan yang sedikit, kerana ada pantang larang yang tidak diucapkan pada karya apa pun untuk seorang artis. Hanya pelajaran peribadi yang disimpan, yang mana mereka hanya membayar wang. Hidup dari tangan ke mulut, penyakit serius mempengaruhi keadaan umum, tetapi artis itu bekerja tanpa lelah.
Falk menghabiskan bertahun-tahun perang dengan isterinya dalam evakuasi di Samarkand, dan kembali ke Moscow tidak meninggalkannya hingga kematiannya. Pada tahun-tahun selepas perang, pelukis menjadi wakil "seni tidak rasmi" dan penginspirasi penentangan seni bawah tanah. Dan hanya "pencairan Khrushchev" yang meredakan ketegangan antara kubu lawan dalam lingkungan seni. Tetapi Falk tidak hidup untuk melihat kemenangannya; artis itu mati dalam pengasingan sepenuhnya pada tahun 1958.
Selama bertahun-tahun, tidak satu pun muzium kesatuan yang memperoleh satu gambar Falk, "asing" bagi penonton Soviet, ini ditonton oleh presiden Akademi Kesenian, Alexander Gerasimov. Hanya setelah kematian Robert Rafailovich, pengarah Muzium Rusia memutuskan untuk membeli beberapa karya seniman itu, dan dengan kejam dengan harga terendah menyelundupkannya melalui komisen.
Pihak berkuasa juga mengingati artis itu selepas kematian, pada malam ulang tahunnya yang ke-80. Pada tahun 1966, retrospektif skala besar karya Robert Falk dibuka di Moscow, yang mana isterinya berkata:
Hari ini, kanvas pelukis disimpan di muzium di Moscow dan banyak bandar di Rusia, menjadi harta tanah yang tidak ternilai di negara ini. Karya-karya yang tidak dapat dijual 50-70 tahun yang lalu kini tersebar ke koleksi peribadi dari penjualan lelong dunia dengan wang yang besar.
Antara artis pada zaman itu ialah Ivan Alekseevich Vladimirov, mendedahkan berita yang tidak ditunjukkan kepada dunia selama 100 tahun.
Disyorkan:
Seperti apa rumah-rumah yang luar biasa, di mana anda boleh tinggal, walaupun rumah-rumah itu kelihatan seperti mainan
Bangunan futuristik raksasa adalah tanda abad ke-21. Tetapi jiwa orang biasa kadang-kadang menginginkan sesuatu yang luar biasa, seolah-olah dari buku kanak-kanak dengan ilustrasi kanak-kanak yang comel dan selesa. Ternyata terdapat banyak arkitek yang membina rumah-rumah yang luar biasa, seolah-olah dicat rumah
Badut yang paling menyedihkan di USSR dan artis kegemaran Vysotsky: dari salah faham di rumah hingga ke pengiktirafan antarabangsa
Marcel Marceau sendiri menyebutnya genius pantomim dan "penyair hebat gerakan", Vladimir Vysotsky menganggapnya sebagai seniman berbakat dan rakannya, wartawan Ceko menulis bahawa dia adalah badut "dengan musim gugur di hatinya". Ini adalah satu-satunya penulis lirik, intelektual, romantis dan ahli falsafah di USSR - Leonid Yengibarov. Dia tidak menganggap itu tugas utamanya untuk membuat orang ketawa, baginya jauh lebih penting untuk membuat mereka berfikir. Banyak yang tidak menganggap pendekatan ini, Nikulin pertama kali mengkritiknya, dan kemudian mengenalinya sebagai unik
Apa yang perlu dilakukan dengan butang yang tidak perlu? Projek seni yang menarik
Salah seorang pengarang projek lucu ini, seorang Amerika bernama Joanna (Jo), mengatakan bahawa dia menyukai semua butang terang, cantik, comel, besar dan kecil ini, dan jika dia dapat memakannya, dia pasti akan melakukannya. Tetapi sayangnya, butang bukan makanan, jadi gadis itu hanya perlu mengagumi mereka. Namun, dia pergi ke arah lain. Sekiranya barang-barang cantik kecil ini tidak dapat dimakan, ia boleh menjadi sangat menarik
Gadis James Bond - 50: Bagaimana dia menakluki dunia pawagam dan mengapa kehidupan peribadi kecantikan yang disempurnakan Isabella Skorupko tidak berjaya
Heroin ulasan kami hari ini adalah pelakon filem Poland-Sweden yang terkenal, Isabella Skorupko, yang, walaupun berusia 50-an, masih menggembirakan penonton dengan keindahan dan keanggunan yang indah. Pada satu masa, dia menaklukkan dunia dengan kemahiran lakonannya dalam peran gadis James Bond, serta pannochka Elena Kurtsevich dalam epik filem "With Fire and Sword". Dan ini bukan semua bakat pelakon yang patut dikagumi
Gambar seorang gembala yang menghabiskan 35 tahun di rumah suaka yang tidak siuman, dan kemudian menjadi seniman
Dia dilahirkan pada tahun 1864 dalam keluarga seorang tukang batu Switzerland biasa dan menghabiskan tiga puluh lima tahun hidupnya di klinik psikiatri di sebuah bandar bernama Bern. Lukisannya hingga hari ini sangat popular di kalangan penikmat kreativiti seperti itu, dan biografinya terdiri daripada banyak fakta luar biasa yang tidak dapat disangkal atau disahkan. Temui artis legenda Adolf Wolfli, yang digelar sebagai orang seni dan psikiatri