Potret siapa dijumpai di bawah Van Gogh's Patch of Grass, dan mengapa artis itu melukisnya

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Vincent Van Gogh adalah pelukis master yang luar biasa yang karyanya mempunyai pengaruh abadi pada lukisan abad ke-20. Dia mencipta lebih dari 2000 karya hanya dalam 10 tahun aktiviti kreatif. Bekerja terutamanya dalam gaya pasca-impresionis, Van Gogh memulakan karyanya dengan warna gelap, kelabu, bersahaja dan tema gelap, yang sama sekali tidak menjadi ciri Van Gogh yang kita kenal sekarang. Dan artis ini mempunyai satu kanvas yang menggabungkan dua tempoh terpenting dalam kehidupan Van Gogh. Apakah kanvas ini dan mengapa ia disebut berganda?

Vincent Van Gogh, kebanyakannya mengajar diri dan kurang dihargai sepanjang hayatnya, telah menghasilkan lebih dari 900 lukisan dan 1,100 karya dalam dekadnya sebagai seorang seniman. Karya awal oleh Van Gogh, dipengaruhi oleh pelukis Jean-François Millet dan Barbizon School, termasuk potret kasar petani Belanda dan pemandangan luar bandar yang menyedihkan. Pada tahun 1886-88 ia pindah ke Paris, di mana Impresionisme dan Neo-Impresionisme sangat mempengaruhi lukisannya. Diilhamkan oleh gaya baru, Van Gogh menyedari bahawa paletnya sendiri terlalu gelap dan sudah kuno. Dia menyalakan paletnya, bereksperimen dengan pukulan yang lebih pendek, impasto dan warna pelengkap.

Van Gogh juga tertarik dengan seni Jepun dan mengumpulkan cetakan Jepun dengan saudaranya Theo. Pada musim bunga dan musim panas tahun berikutnya, dia kerap melukis di luar rumah di kampung Asnieres, berhampiran Paris. Kemudian, dalam surat kepada kakaknya Willemina, dia menulis bahawa di lanskap dia mulai "melihat lebih banyak warna daripada sebelumnya." Lukisan yang dibuatnya di Paris melambangkan gaya pasca-impresionis yang berani. Ini adalah karya yang sangat terkenal sekarang. Dan satu kanvas berganda yang misterius adalah milik mereka …

Sepotong rumput

Lukisan "A Piece of Grass" yang kami analisa dicat selama percubaannya dalam melukis di Asnieres. Ia dilukis pada tahun 1887 dan hari ini milik Muzium Kröller-Müller. Setiap sapuan kuas dalam gambar ini sama seperti potongan rumput: tangkai, kelopak, atau rumput itu sendiri. Untuk melakukan ini, Van Gogh memilih jarak dekat padang rumput - komposisi yang sering dijumpai dalam cetakan Jepun. Dia nampaknya membesarkan setiap bilah rumput, bunga dan menggambarkannya dengan sangat hati-hati dan dengan kehalusan dalam palet yang ringan dan berwarna-warni.

Bahagian bawah kanvas adalah potret wanita petani

Kajian awal lukisan Patch of Grass menunjukkan garis kepala kepala manusia yang redup, tetapi wajah wanita itu hanya muncul dari pusat karya setelah lukisan itu dikenakan spektroskopi pendarfluor. Potret wanita petani, Vincent Van Gogh, terungkap secara terperinci melalui penggunaan teknik sinar-X yang sebelumnya tidak pernah diterapkan pada lukisan.

Oleh itu, untuk karyanya dengan gambar sehelai rumput, Van Gogh menggunakan kanvas yang dilukisnya sebelumnya. Diandaikan bahawa Van Gogh melukisnya pada tahun 1884-1885, sementara di kota Nuenen di Brabant, iaitu sekitar dua setengah tahun sebelum dia melukis sebidang rumput di atasnya. Di Nuenen, Van Gogh menulis karya pertamanya dengan tema kehidupan rakyat. Ini adalah lukisan dalam warna tanah gelap, kebanyakannya adalah potret petani. Dalam tempoh ini, dia ingin menjadi semacam perwakilan artistik kelas yang kurang bernasib baik, keprihatinan sosial yang akan mengikutinya sepanjang kariernya. Aspirasi ini membawa kepada karya pertamanya "The Potato Eaters" (April 1885).

Van Gogh menulis bahawa dalam karya ini, komposisi lukisan menunjukkan bahawa orang di atasnya makan dengan tangan yang sama dengan mereka bekerja di tanah. Mereka layak mendapat makanan ini. Setelah berkenalan dengan impresionisme, tuan memutuskan untuk meninggalkan warna gelap, yang telah dipelajarinya dan dicuba sejak sekian lama, untuk beralih ke palet warna yang lebih banyak. Gerakan impresionis artistik baru mulai mendapat populariti ketika Van Gogh tiba di Paris. Artis ini sangat berminat dengan kajian Pointillists - neo-impresionis Georges Seurat dan Paul Signac dalam bidang pembahagian spektrum cahaya.

Apakah kepentingan khas lukisan berganda Van Gogh?

Apa yang membezakan dua kanvas - dua tempoh kehidupan Van Gogh - "A Patch of Grass" dan "Potret Wanita Petani"? Transformasi global dalam visi dan karya Van Gogh. Perbezaan yang luar biasa antara penggunaan warnanya yang suram selama tempoh Nuenen dan paletnya yang terang dan terang di Paris sangat menyerlah. Perubahan gaya Van Gogh yang sangat pantas dan radikal terkandung dalam lukisan tunggal ini.

Para saintis mengimbas gambar selama dua hari dengan sinar-X paling tipis yang dihasilkan oleh synchrotron, mesin yang mempercepat zarah subatom. Atom di lapisan cat memancarkan sinar-X pendarfluor. Dan unsur-unsur dari pigmen cat tertentu, misalnya, dari merkuri dan antimoni, memungkinkan untuk mendapatkan "gambar warna" karya tersembunyi. Van Gogh sering melukis karya awalnya. Menurut pakar, kira-kira sepertiga lukisan awalnya disembunyikan oleh komposisi lain. Grass Patch disiapkan di Paris pada tahun 1887 dan milik Muzium Kroller-Müller di Belanda.

Secara emosional tidak stabil dan impulsif, Van Gogh akhirnya runtuh dan pindah ke panti asuhan di selatan Perancis, di mana dia melukis pemandangan, potret, hiasan dalaman dan masih hidup yang penuh dengan simbolisme peribadi. Dan hari ini Van Gogh, yang tidak dikenali semasa hayatnya, adalah salah seorang seniman yang paling terkenal dan cemerlang, dan karya-karyanya dijual dengan wang yang luar biasa.