Video: Macrame, teknologi dan pancaindera: Bagaimana eksperimen Patricia Urquiola berjaya memasuki reka bentuk industri
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Perabot dan dalaman Patricia Urquiola selalu eksperimental dan ergonomik, tetapi memikat dengan emosi, sensualitas dan keselesaan. Wanita berbudi bahasa Sepanyol membuktikan bahawa wanita tidak hanya membawa idea baru untuk merancang, tetapi juga manusia sejati yang mencabar dunia teknologi tinggi yang sejuk.
Nama penuhnya adalah Patricia Cristina Blanca Hidalgo Urquiola. Dia dilahirkan di sebuah bandar Sepanyol yang penuh dengan semangat kuno dan bangunan abad pertengahan yang terpelihara. Inspirasi pertama Patricia adalah keluarganya. Ibu Urquiola mendapat gelar dalam bidang falsafah dan membesarkan kemerdekaan pada puterinya, dan dia menganggap kebebasan sebagai nilai utama dalam kehidupan. Menurut Patricia, walaupun dia belajar dalam bidang falsafah, dia sangat rendah, pragmatik dan sukar. Ayahnya, seorang yang lemah lembut dan empati, mengabdikan hidupnya untuk bidang kejuruteraan, tetapi pada masa lapang dia gemar bermain piano. Sepupu, nenek dan suami kakak Patricia terlibat dalam seni bina.
Patricia adalah anak tengah dalam keluarga. Dia sangat menyukainya, kerana perhatian orang tua ditujukan kepada anak perempuan bungsu, anak perempuan yang lebih tua mendapat permintaan yang meningkat, dan Patricia dapat bersantai dan melakukan apa sahaja yang dia mahukan. Sejak awal dia menyukai kraf rakyat - tenunan perabot, ukiran kayu, macrame …
Selepas itu, penggunaan teknologi lama menjadi ciri khasnya, dan dalam temu bual, Patricia sering mengatakan bahawa pada usia tua dia melihat dirinya menenun macrame jauh dari kota-kota besar.
Lingkungan seni yang cerdas, berpendidikan tinggi dan pada masa yang sama memupuk bakat seni Patricia, dan sudah berusia dua belas tahun dia tahu pasti bahawa dia akan terlibat dalam kreativiti. Dan pada usia lapan belas tahun, dia pergi ke Madrid untuk belajar seni bina - dengan sokongan hangat seluruh keluarga.
Namun, lintasan pendidikan yang sukar membawa Urquiola ke Universiti Politeknik Milan, di mana dia mempelajari reka bentuk industri di bawah bimbingan pereka terkenal Achille Castiglioni. Di sana dia belajar mengikuti peraturan utama reka bentuk moden - kesan maksimum dengan kos minimum. Di samping itu, kepekaan dan rasa empati yang diwarisi oleh bapanya dinyatakan secara maksimum di sini - Patricia menyedari betapa pentingnya mengambil kira keanehan kehidupan orang, dan mendapati dirinya bakat untuk memahami pelanggan dengan sempurna.
Dia menyebut hubungan dengan pelanggan "prinsip empat tangan", di mana dua tangan adalah miliknya, dan dua adalah pelanggan, kerana setiap orang adalah individu dan mempunyai idea sendiri mengenai keselesaan dan kecantikan psikologi.
"Perkara harus menjadi teman manusia," katanya. Walau bagaimanapun, barang-barang di pedalaman harus mencukupi, mewakili karya seni yang berasingan.
Gaya Urquiola adalah minimalis yang canggih, di mana teknologi tinggi digabungkan dengan kraf tradisional, kemewahan dan suka bermain, bahan yang tidak dijangka dan kombinasi asli.
Selalunya dia memproyeksikan secara tidak sedar - gambaran sesuatu nampaknya dilahirkan di kepalanya, menyatakan watak dan keperibadiannya yang cerah. "Setiap subjek memerlukan cerita," jelas Patricia.
Interaksi seseorang dan perkara adalah perkara yang paling penting. Satu perkara mesti menarik, memanggil, menggoda seseorang. Ia semestinya selesa, tetapi dengan semangat yang sama seperti batu licin di pantai - anda boleh duduk di atasnya untuk berehat, tetapi mereka cantik di dalam diri mereka.
Sebidang perabot harus selesa digunakan, tetapi pada masa yang sama tetap bermakna dan menarik ketika tidak digunakan - sebagai elemen pemandangan.
Kerusi anyaman, motif bunga bergaya, sulaman dan tenunan - semua ini mempengaruhi pelanggan secara emosi, menjanjikan kelonggaran dan keselamatan. Urquiola juga tertarik dengan bahan moden - misalnya, kaca dan plastik lutsinar, tetapi ketelusan ini mesti tepu, mengubah kenyataan.
Pada saat yang sama, Urquiola tidak begitu lembut dan rentan seperti yang terlihat. Dari ibunya, dia mewarisi pemikiran praktikal dan watak yang sukar, yang membolehkannya membuka jalan dalam profesion "lelaki".
Urquiola percaya bahawa pereka wanita mempunyai misi khas: "Wanita itu menambah akal, multitasking dan kemampuan menyesuaikan diri dengan reka bentuk."
Patricia mula merancang perabot untuk syarikat perabot terkenal di Itali. Setiap projek barunya menarik lebih ramai pelanggan status kepadanya. Mereka merayakan bukan sahaja cinta eksperimen Patricia, tetapi juga kemampuannya yang unik untuk menggabungkan teknologi dan perasaan.
Urquiola telah merancang bahagian dalam hotel mewah, galeri fesyen, pusat perniagaan, restoran dan tempat kediaman di seluruh dunia.
Hiasan utama pejabatnya sendiri adalah gambar anak-anaknya. Urquiola ketawa bahawa kemampuan untuk tinggal dan bekerja di satu tempat membantunya untuk menggabungkan keluarga dan karier: "Saya selalu dapat berhubungan dengan pelanggan, sementara anak perempuan saya Sofia melakukan pekerjaan rumahnya dalam matematik di studio seterusnya." Suami Urquiola adalah rakan terdekatnya, rakan sekerja dan orang kepercayaan utama. Dia adalah pengarah komersial syarikatnya, menangani semua masalah ekonomi, sementara Urquiola menikmati kreativiti.
Patricia Urquiola bukan sahaja salah satu pereka industri yang paling asli dan berjaya, tetapi juga pemilik banyak anugerah dan peraturan. Pesanan Isabella Katolik dan Pingat Emas Seni Halus dari Raja Juan Carlos I dari Sepanyol, Anugerah Reka Bentuk yang berprestij di Jerman, Pereka A&W Terbaik Tahun Ini, tempat di World of Hall of Fame Pereka Dunia.
Wartawan suka memanggilnya Badai Patricia. Urquiola menentang nama panggilan ini, tetapi mengakui bahawa dia membenci kerangka kerja dan syarat ketat, berusaha untuk menghancurkannya dan membebaskan diri.
Sebagai contoh, dia membenci tarikh akhir - bagaimanapun, kreativiti sebenar tidak dapat dibatasi oleh masa. Patricia tidak cenderung untuk berpendapat bahawa jantina tidak penting. Hakikat bahawa dia adalah wanita yang membentuk gaya kreatifnya - menangani topik yang dilupakan dan tidak relevan untuk lelaki, menjaga keselesaan wanita hamil, jalan kreatif yang sukar … "Menjadi wanita adalah sebahagian daripada cara berfikir saya," dia kata. "Saya tidak perlu membuktikan apa-apa kepada siapa pun."
Disyorkan:
Bagaimana seniman grafik abad ke-19 Koloman Moser mendapati dirinya berasal dari reka bentuk moden
Dia menyembunyikan cintanya untuk melukis dari ibu bapanya, mengajar anak-anak Archduke dan menjadi ketua beberapa persatuan yang mempengaruhi reka bentuk moden … Koloman Moser mungkin tokoh penting dalam seni Austria pada awal abad ke-20. Pelukis dan seniman grafik, ilustrator dan pereka, hari ini dia dianggap sebagai salah satu wakil terpenting dari gaya Art Nouveau cabang Austria
Bagaimana kerusi plastik dan kerusi berubah, di mana separuh dunia duduk: nabi reka bentuk kontroversial Joe Colombo
Joe Columbo adalah seorang pereka dan berwawasan. Kembali pada tahun enam puluhan, dia mula bercakap tentang poliamori, bekerja dari rumah dan fenomena lain hari ini. Dia membuat projek futuristik, menyampaikannya kepada kami - orang masa depan. Joe Columbo yang mencipta kerusi plastik dan perabot berlapis modular, yang pada tahun-tahun itu dia dijuluki sebagai futuris
"Iron Lady" yang membuat kejayaan dalam reka bentuk industri dan dilupakan: Bauhaus Marianne Brandt
Marianne Brandt adalah salah satu dari sedikit wanita di Bauhaus, dan di bengkel logam dia adalah yang pertama dan satu-satunya. Set futuristik Brandt hari ini dianggap sebagai pendahulu reka bentuk perindustrian moden, produk mengikut projeknya dihasilkan di kilang hingga hari ini. Tetapi kehidupan "wanita besi" Bauhaus tidak mudah
Eksperimen dengan bentuk dan kandungan dalam karya Sarah Illenberger
Seluruh generasi seniman telah dewasa yang tidak membayangkan bagaimana membuat karya bukan di komputer, tetapi dengan tangan! Tetapi pengarang "moden" seperti itu tidak termasuk Sarah Illenberger dari Jerman, yang melakukan semua karya visual percubaannya dengan tangan
Sayuran dan buah-buahan reka bentuk ditanam di China dalam bentuk patung-patung orang terkenal
Di China, mereka belajar membuat patung "hidup", menumbuhkannya di ranting dan ranting pokok kebun. Tokoh Yesus, Buddha, Confucius, Mao Zedong dan Confucius mendapat permintaan tinggi di pasar raya Cina