10 lukisan terkenal di dunia dengan simbol dan mesej tersembunyi

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Pada masa lalu, ketika orang-orang dilarang untuk menyatakan pendapat atau kepercayaan mereka di depan umum (atau dianggap tidak sopan untuk memperlihatkan perasaan mereka yang sebenarnya di depan umum), lukisan dan patung adalah objek yang sesuai yang digunakan oleh pencipta untuk menyampaikan mesej kepada orang lain. Sebilangan seniman berkongsi gambaran keseluruhan dengan dunia dengan keyakinan politik dan pandangan moral mereka, sementara yang lain meninggalkan alegori mengenai tema keagamaan di kanvas mereka. Tetapi semasa Renaissance ada juga seniman seperti yang meninggalkan apa yang disebut "telur Paskah" untuk generasi akan datang. Hari ini, semua simbol tersembunyi ini menjadi subjek kajian para saintis.

1. Leonardo da Vinci, Perjamuan Terakhir

Perjamuan Terakhir oleh Leonardo da Vinci adalah salah satu karya seni yang paling banyak dibincangkan di kalangan ahli teori konspirasi yang selalu menemui kod tersembunyi dalam karya ini. Ternyata Perjamuan Terakhir penuh dengan kod dan makna rahsia. Lebih-lebih lagi, kita tidak membicarakan kriptogram, yang menurut Dan Brown, pengarang The Da Vinci Code, menyimpan rahsia mengenai kehidupan Yesus di masa depan, dan juga mengenai pernyataan bahawa kod matematik dan astrologi tersembunyi dalam gambar, yang menunjukkan hari di mana akhir dunia akan bermula (21 Mac 4006).

Seiring dengan semua kod, Leonardo sepertinya telah menyebarkan muzik kepada keturunannya dalam karyanya. Pada pandangan pertama, tidak ada yang misteri mengenai roti yang tersebar di atas meja. Tetapi bagaimanapun, beberapa tahun yang lalu juruteknik komputer Itali Giovanni Maria Pala menjumpai dalam gambar … skor. Kedudukan tangan dan roti dapat ditafsirkan sebagai nota muzik. Dan jika anda membaca nota-nota ini dari kanan ke kiri (Da Vinci sering menulis dengan cara ini), anda mendapat komposisi 40 saat yang terdengar seperti permintaan. BACA LEBIH LANJUT …

2. Michelangelo, "Tuhan yang memisahkan cahaya dari kegelapan"

Salah satu karya seni yang paling terkenal oleh seorang seniman Renaissance terkenal lain, Michelangelo, adalah lukisannya yang besar di siling Kapel Sistine. Karya agung yang sungguh besar ini dibahagikan kepada sembilan segmen, dan masing-masing menceritakan kisah yang terpisah dari Kitab Kejadian.

Michelangelo adalah seorang genius dan "lelaki Renaissance sejati": seorang seniman, pemahat, arkitek, dan, antara lain, pakar dalam bidang anatomi manusia. Ini menjadi terkenal kerana patungnya, dan juga kerana artis berjaya menyembunyikan beberapa elemen anatomi dalam lukisannya. Bahkan di masa mudanya, Michelangelo membedah mayat yang digali di tanah perkuburan, dan selama masa hidupnya yang agak menjijikkan ini, dia banyak belajar tentang tubuh manusia.

Contohnya, jika anda melihat potongan yang berjudul "Tuhan memisahkan cahaya dari kegelapan", anda dapat melihat bahawa leher dan dagu Tuhan menyerupai gambar otak manusia.

Jadi mengapa Michelangelo menyembunyikan lakaran anatomi dalam lukisannya? Sebilangan besar ahli teori percaya bahawa ini adalah protes Michelangelo terhadap penolakan gereja untuk menerima fakta saintifik.

3. Michelangelo, "Penciptaan Adam"

Nampaknya Michelangelo terpesona oleh otak manusia. Dalam karya agungnya yang terkenal di siling Kapel Sistine, dia memasukkan gambar otak yang lain. Mungkin semua orang telah melihat lukisan ini, yang dikenali sebagai "Penciptaan Adam", kerana ia adalah salah satu lukisan keagamaan yang paling banyak ditiru sepanjang masa.

Tuhan, disokong oleh dua belas tokoh, menjangkau dan hampir tidak menyentuh tangan Adam, memberinya percikan hidup. Pada mulanya, dipercayai bahawa keseluruhan komposisi hanyalah kiasan dari hubungan antara manusia dan Tuhan, tetapi beberapa pakar menganalisis gambar itu dan melihat bahawa Tuhan dan dua belas tokoh digambarkan dengan latar belakang jubah berpintal, yang sangat mirip dengan struktur otak manusia.

Ini bukan kebetulan, kerana Michelangelo bahkan dapat menggambarkan beberapa bahagian otak yang lebih kompleks, seperti otak kecil, saraf optik dan kelenjar pituitari.

4. Vincent Van Gogh, Teres Kafe pada Waktu Malam

Café Terrace at Night dianggap sebagai salah satu lukisan Van Gogh yang paling berharga. Adegan yang digambarkan di dalamnya cukup sederhana - ia adalah malam dan sekumpulan orang dengan minuman di kafe setengah kosong. Tetapi ternyata terdapat lebih banyak gambar yang tersembunyi daripada pemandangan jalanan biasa. Ramai penyelidik percaya bahawa Van Gogh sebenarnya membuat versi gambar Perjamuan Terakhir sendiri.

Mereka yang menyokong teori ini menjelaskan kemungkinan ini dengan keagamaan Van Gogh. Juga, semua orang tahu bahawa Yesus menghabiskan Perjamuan Terakhir bersama dua belas muridnya.

Tepat dua belas orang duduk di kafe di lukisan oleh Van Gogh, semuanya berpusat di sekitar lelaki berambut panjang itu. Selain itu, terdapat beberapa salib tersembunyi dalam gambar, salah satunya terletak di atas "Yesus".

Van Gogh tidak pernah mengatakan bahawa lukisan ini memiliki simbolisme keagamaan, walaupun dalam satu surat kepada saudaranya Theo, dia menulis yang berikut: “… ini tidak menghalangi saya untuk sangat memerlukan agama. Jadi saya keluar pada malam hari untuk melukis bintang, dan saya selalu bermimpi melukis gambar dengan sekumpulan rakan saya."

5. Leonardo da Vinci, La Gioconda

Karya penuh teka-teki ini telah membingungkan para penyelidik dan sejarawan seni selama berabad-abad. Kini para sarjana Itali telah menambahkan dimensi lain dalam intrik itu, dengan menyatakan bahawa da Vinci meninggalkan sebilangan huruf dan angka yang sangat kecil dalam lukisan itu. Jika dilihat di bawah mikroskop, huruf LV dapat dilihat di mata kanan Mona Lisa.

Di mata kiri juga terdapat beberapa simbol, tetapi tidak kelihatan seperti yang lain. Mereka menyerupai huruf CE, atau huruf B.

Di lengkungan jambatan dengan latar belakang gambar terdapat tulisan "72" atau "L2" atau huruf L, dan angka 2. Juga dalam gambar terdapat nombor 149 dan angka keempat yang terhapus setelahnya.

Para penyelidik mencadangkan bahawa ini mungkin tahun pembuatan lukisan itu (jika da Vinci berada di Milan pada tahun 1490-an). Tetapi hanya da Vinci sendiri yang tahu maksud semua nombor dan huruf ini. BACA LEBIH LANJUT …

6. Sandro Botticelli, "Spring"

Karya karya Botticelli ini banyak ditawarkan untuk mereka yang mencari simbol dan makna tersembunyi dalam karya seni. Asal lukisan tidak jelas. Ia ditulis sama ada dengan perintah Lorenzo de Medici, atau sedikit kemudian - untuk sepupunya Lorenzo di Pierfrancesco de Medici. Bagaimanapun, dan mungkin yang lebih penting, lukisan itu dibuat di gelanggang salah satu keluarga paling maju pada masa itu.

"Spring" penuh dengan watak-watak dari mitologi Rom, yang dilakukan (menurut para penyelidik) untuk memaparkan kiasan mitologi tentang kesuburan dunia yang berkembang. Selain daripada penjelasan yang jelas ini, terdapat banyak tafsiran mengenai pemandangan yang digambarkan dalam lukisan itu. Sebilangan orang berpendapat bahawa itu memberikan petunjuk konspirasi terhadap keluarga Medici, sementara yang lain berpendapat bahawa lukisan itu dikaitkan dengan Renaissance pagan dan falsafah neo-Platonik.

Juga, gambar itu terkenal kerana ia menggambarkan sebuah syurga botani yang sebenar. Di padang rumput khayalan yang digambarkan dalam "Primavera" (Musim Semi), Botticelli melukis sejumlah besar tanaman dengan tahap perincian yang luar biasa.

Menurut ahli botani yang melakukan kajian mengenai lukisan ini, terdapat sekurang-kurangnya 500 tumbuhan yang berlainan di lebih dari 200 spesies yang berbeza. Satu teori menunjukkan bahawa ini semua jenis tanaman musim bunga yang tumbuh berhampiran Florence pada abad ke-15. BACA LEBIH LANJUT …

7. Giorgione, "The Tempest"

Lukisan oleh seniman Venesia Giorgione "The Tempest" menggambarkan dua tokoh, seorang lelaki dan seorang wanita, di bawah tembok kota yang tidak diketahui di mana ribut sedang menghampiri.

Gambar itu kelihatan sangat sederhana dan mudah, tetapi selama bertahun-tahun, banyak saintis telah menganalisisnya dan berusaha mencari tafsiran terbaik. Pemuda yang berdiri di jalan telah digambarkan sebagai seorang askar, gembala, gipsi, atau bangsawan muda. Wanita yang duduk di hadapannya dianggap sebagai gipsi, pelacur, Hawa atau Maria, ibu Yesus, dalam perjalanan ke Mesir. Di atas bumbung salah satu rumah, anda dapat melihat seekor bangau, yang, menurut beberapa orang, adalah simbol kasih sayang ibu bapa terhadap anak-anak mereka.

Segala-galanya di sekitar nampaknya membeku dalam jangkaan ribut yang akan datang. Menurut sarjana Itali Salvatore Settis, kota di latar belakang adalah gambar Paradise, dan dua watak tersebut adalah Adam dan Hawa bersama anak mereka, Kain. Dalam mitologi Yunani dan Yahudi kuno, kilat di langit melambangkan Tuhan.

Settis percaya bahawa gambar itu menunjukkan saat ketika Tuhan mengusir Adam dan Hawa dari Syurga. Ini hanyalah salah satu penjelasan untuk "The Tempest", yang mana banyak sarjana menganggap salah satu karya seni yang paling misterius.

8. Pieter Bruegel the Elder, "Peribahasa Flemish"

Nampaknya tidak ada yang misterius dalam gambar ini oleh Pieter Bruegel the Elder, tetapi tidak kurang menarik daripada yang lain yang disebutkan di atas. "Peribahasa Flemish" dapat digambarkan sebagai tafsiran literal peribahasa dalam bahasa Belanda. Bruegel dapat melukis paparan visual dari banyak peribahasa yang popular pada masa itu.

Secara keseluruhan, saintis berjaya mengenal pasti kira-kira 112 peribahasa, tetapi kemungkinan besar terdapat banyak lagi peribahasa, mereka hanya dilupakan hari ini (yang tidak membenarkan mereka dikenali), atau tersembunyi dengan sangat baik.

BACA LEBIH LANJUT …

9. Hieronymus Bosch, "Taman Kesenangan Bumi"

Fragmen triptych Hieronymus Bosch "The Garden of Earthly Delights", sayap kanan "Neraka", di mana anda dapat melihat skor di pantat orang berdosa Karya Hieronymus Bosch terkenal dengan citra hebat, pemandangan terperinci dan ilustrasi konsep keagamaan. Bosch benar-benar menguasai menggambarkan yang aneh. Setiap lukisan oleh Baskh kelihatan seperti ujian orang terhadap kemampuan mereka untuk melihat perincian kecil dan tersembunyi.

Sebagai contoh, hanya tiga tahun yang lalu, seorang blogger bernama Amelia mendedahkan di blog Tumblr bahawa dia menjumpai beberapa nota muzik tersembunyi di salah satu lukisan. Ucapan hanya mengenai titik kelima orang berdosa yang terkenal ini. Tidak lama kemudian, "Sinner's Hymn" muncul di Internet, ditulis dari nota-nota ini. BACA LEBIH LANJUT …

10. Caravaggio, Bacchus

"Bacchus" adalah salah satu lukisan yang paling sensasional oleh Caravaggio. Hari ini dia dapat dilihat di Galeri Uffizi di Florence. Lukisan itu, yang dilukis pada tahun 1595, menggambarkan dewa Rom Bacchus (Dionysus) dengan segelas wain, yang mengundang penonton untuk bergabung dengannya.

Ia kelihatan cukup jelas, tetapi lapan tahun yang lalu, sekumpulan pakar yang menggunakan teknologi OTDR moden berjaya melihat sesuatu yang aneh di dalam periuk anggur (di sudut kiri bawah): Caravaggio melukis potret diri kecil di tempat ini.

Potret miniatur itu ditemui pada tahun 1922 ketika pemulih membersihkan kanvas. Kemudian para saintis tidak memahami apa yang mereka dapati di bawah lapisan lumpur lama. Tetapi, berkat teknologi moden, kini semua orang dapat melihat gambar Caravaggio yang lucu.

Dan dalam meneruskan topik lebih banyak lagi 10 fakta menarik mengenai lukisan oleh artis terkenal.