Video: Bertahan dari pengeboman nuklear dan menciptakan kegembiraan: Issei Miyake adalah pereka yang mencipta pakaian origami dan kemudian menjadi ahli falsafah
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Dia berusia tujuh tahun ketika Hiroshima dibom. Pada tahun 1945, dia kehilangan seluruh keluarganya … dan bertahun-tahun kemudian dia mencipta pakaian dan wangian yang membuat orang bahagia. Dia belajar reka bentuk grafik tetapi menjadi terkenal sebagai pereka fesyen dan pencipta. Dia mengatakan bahawa pakaian adalah seni, tetapi dia juga memperhatikan teknologi. Issei Miyake - pereka pertama yang meletakkan prinsip origami dalam asas pengeluaran pakaian, seorang ahli falsafah, saintis dan seniman.
Miyake tidak pernah berada di barisan hadapan dalam industri fesyen, tetapi selalu bekerja "untuk masa depan." Dia mempunyai banyak peminat dan pengikut di seluruh dunia, tetapi dia kurang dikenali oleh masyarakat umum. Issei Miyake meninggalkan perlumbaan untuk tren dan mengejutkan, bergantung pada, pertama sekali, menjaga pengguna. Sains dan falsafah lebih menarik minatnya daripada pengayaan.
Dia seorang inovator, dia adalah penemu - tetapi bukan jurutera pengira yang mencipta sesuatu yang baru untuk menjual dengan harga yang lebih tinggi, mengejutkan, memaksakan pemikiran teknokratik.
Dia adalah seorang seniman. Pakaian untuknya adalah karya seni yang membangkitkan emosi. Walaupun pencapaian ilmiahnya, dia menegaskan bahawa dia bekerja dengan akal, bukan teknologi.
Dia genius dan pemberontak - tetapi tidak cenderung bekerja sendiri. Issei Miyake selalu mengelilingi dirinya dengan jurutera dan seniman terbaik, mempercayai kekuatan kecerdasan kolektif.
Dalam bahasa Jepun, terdapat tiga kata untuk pakaian - kata untuk pakaian barat, kata untuk pakaian oriental, dan kata untuk pakaian "umum". Yang terakhir ini samar-samar - ini juga dapat berarti "keberuntungan" dan "kegembiraan". Ketika pereka Issei Miyake ditanya pakaian apa yang dia buat, dia berkata, "Saya menciptakan kegembiraan."
Issei Miyake menonjol di antara pereka Jepun avant-garde, yang meminati hitam, penyahtinjaan dan gabungan tradisi Barat dan Timur. Tidak ada gaya yang seragam dalam koleksinya, dia tidak mempunyai bentuk kegemaran, setiap koleksi tidak seperti yang sebelumnya.
Dia bermimpi mencipta pakaian baru yang serba boleh - pakaian masa depan. Empat puluh lima tahun yang lalu, dia merumuskan konsep "sehelai kain": potongan paling sederhana dan kebebasan variasi yang lengkap, sehelai kain yang melilit badan, dilengkapi dengan celah dan perincian minimum, yang memungkinkan anda mengubah bayangan dan tujuan benda itu.
Tugasnya sebagai pereka bukan untuk menampilkan imej siap pakai, tetapi untuk merangsang imaginasi pengguna, untuk tidak menjadi diktator, tetapi rakan, rakan, rakan sekerja. "Tanpa kepintaran mereka yang akan memakainya, pakaian saya bukan pakaian," kata Miyake, mendesak klien untuk kreatif.
Perkara futuristiknya diciptakan untuk kehidupan sebenar - mereka selesa, berfungsi, sesuai untuk orang yang mempunyai badan apa pun, tidak memerlukan penjagaan khas dan tidak mengekang pergerakan.
Dia suka bentuk asas - bulatan, persegi, segi empat tepat. Potongannya pada asasnya berbeza, berbeza dengan pendekatan Eropah untuk reka bentuk barang, berdasarkan pembinaan: siluet kompleks dibuat dari potongan kain yang sederhana, dibungkus dengan cara yang istimewa.
Shirring, membongkok, berlipat adalah motif kegemarannya. Tetapi pereka membenci pengikat - dia percaya bahawa mereka mengehadkan.
Miyake tidak pernah sepenuhnya setia pada tradisi Jepun, walaupun koleksi pertamanya di Amerika Syarikat dikhaskan untuk tatu yakuza. Dia mendapat inspirasi dari budaya dunia - lukisan Eropah, cat Maghribi, perhiasan Afrika. Kekasihnya, Lucy Rea mewariskan koleksi butang seramik yang kaya kepadanya - dan Miyake menggunakan koleksi itu dengan baik.
Dalam pilihan model dan lokasi untuk kekotoran, Miyake masih pemberontak ceria yang sama. Pameran di garaj, gimnasium atau kolam renang anda - mengapa tidak? Pada awal kariernya, dia mengejutkan penonton dengan merekrut model hitam secara eksklusif untuk pertunjukan. Pertunjukan itu dipanggil Issei Miyake dan Dua Belas Gadis Hitam. Oleh itu, dia bermimpi untuk mengembangkan idea-idea orang Jepun yang konservatif mengenai keindahan kaum lain. Pertunjukan ini memberi permulaan yang baik untuk karier model fesyen, yang penampilannya pada tahun-tahun itu terlalu mengejutkan untuk fesyen Barat - misalnya, Grace Jones.
Namun, dia suka mengundang sebagai model dan orang-orang "dari jalan", misalnya, wanita tua - salah satu modelnya, yang dipilih untuk pertunjukan pada tahun 1995, berusia sembilan puluh tiga tahun! Oleh itu, pereka ingin menekankan bahawa fesyen bukan hanya banyak orang muda. Hari ini idea ini jelas - model lebih dari 60 semakin muncul di catwalk, tetapi pada masa itu Miyake dengan falsafah humanistiknya tidak dapat difahami oleh orang ramai. Teknologi menarik perhatian Miyake sejak usia muda. Pada tahun 80-an, dia menemui kembali kesenangan dunia.
Miyake memikirkan bagaimana membuatnya lebih mudah untuk membuat dan mengendalikan barang-barang, kerana barang-barang pereka yang luar biasa biasanya sukar dipakai dan tidak jelas bagaimana merawatnya.
Kaedah lipatannya didasarkan pada penggunaan wap panas dan tenunan benang khas - yang bermaksud bahawa karya reka bentuk ini hanya boleh dicuci dengan mesin tanpa takut kerosakan.
Pada tahun 90-an, Miyake beralih dari pakaian yang nyata ke pakaian yang tidak kelihatan - dia terbawa-bawa dengan penciptaan minyak wangi. Wangian pertamanya didedikasikan untuk "saat-saat kebahagiaan". Issei Miyake percaya bahawa seseorang harus membuat pakaian tidak hanya berfungsi, tetapi juga sensual, emosi, aroma ironi dan puisi. Hari ini dia semakin dikenang sebagai pewangi. Pada tahun 2000-an, dia mula mengerjakan barang dan aksesori tiga dimensi berdasarkan prinsip origami.
Ini adalah benda tanpa jahitan, dibuat dari satu gulungan kain. Satu lagi penemuan jenama Miyake adalah kain buatan khas yang mengecut dan menjadi lebat di bawah pengaruh wap.
Selain itu, lapisan logam menjadikan barang kelihatan berat dan statik - sebenarnya, plastik dan tanpa berat.
Namun, minat Miyake tidak pernah terbatas pada pakaian. Pada tahun 2004, dia mendirikan yayasannya sendiri, mengatur pameran dan ruang pameran, menerbitkan literatur, menyokong penyelidikan dalam reka bentuk dan teknologi. Dan pada tahun 2007, pereka tiba-tiba … hilang. Dia bersara untuk mencurahkan masa untuk renungan dan falsafah - seperti orang bijak Jepun yang sejati. Namun, dia terus mengikuti perkembangan projeknya sendiri - dan ini bukan akhir cerita, tetapi permulaan baru.
Disyorkan:
Lampu senapang, candelier payung dan cinta: Bagaimana ahli falsafah pereka Philippe Starck menjadikan kemewahan berpatutan
Lampu pistol, candelier payung dan pernyataan bahawa dunia tidak memerlukan reka bentuk, dan cinta lebih penting daripada teknologi - projek skandal dan pernyataan keras membuat Philippe Starck terkenal walaupun bagi mereka yang jauh dari reka bentuk. Sebenarnya, dia adalah seorang pereka yang sangat baik dan pemikir halus yang menyediakan karya reka bentuk untuk pengguna massa
Ada mantel bulu - binatang menjadi: Seorang wanita Inggeris mencipta tokoh haiwan yang realistik dari pakaian bulu
Membuang pakaian wol anda apabila tidak boleh digunakan adalah memalukan, tetapi apa lagi yang boleh anda lakukan dengan pakaian itu? Rachel Austin dari England mendakwa - dan menunjukkan dengan jelas - bahawa mereka dapat diubah … kembali menjadi binatang! Sudah tentu, anda tidak boleh menjadikan mantel bulu kembali hidup, tetapi mencipta haiwan yang kelihatan realistik dari mereka, ternyata, sangat mungkin
5 ahli falsafah wanita yang menjadi terkenal pada masa ketika wanita dan falsafah dianggap tidak sesuai
Ada anekdot lama: “Ada dua belayar di sepanjang sungai, seorang lelaki dan seorang wanita. Lelaki itu merokok dan barisan wanita. Tiba-tiba lelaki itu berkata: "Bagus untuk anda, wanita: baringkan diri dan barisan, tetapi saya harus memikirkan kehidupan." Anekdot ini menggambarkan dengan baik sikap ahli falsafah yang sudah berusia berabad-abad terhadap pekerjaan dan wanita mereka. Tetapi walaupun pada masa-masa ketika memerlukan banyak ketabahan dan banyak usaha untuk menceburkan diri dalam sains dan membuat seorang wanita membicarakan karya-karyanya, nama wanita muncul di cakerawala falsafah. Ya, wanita selalu
Bagaimana seorang lelaki Jepun biasa berjaya bertahan dari 2 serangan nuklear - di Hiroshima dan Nagasaki - dan hidup hingga 93 tahun
Tsutomu Yamaguchi kadang-kadang berada di antara orang yang paling bahagia di planet ini, dan sebaliknya, antara yang paling tidak berpuas hati. Pada 6 Ogos 1945, dia dalam perjalanan perniagaan ke Hiroshima. Secara ajaib terselamat dari letupan dahsyat, orang Jepun menaiki kereta api dan pulang ke Nagasaki … Dipercayai terdapat lebih dari seratus "orang yang bernasib baik", tetapi Yamaguchi adalah satu-satunya orang yang kehadirannya di Hiroshima dan Nagasaki semasa pengeboman diiktiraf secara rasmi
Seorang pereka dari Armenia mencipta pakaian mewah untuk model yang dicat dari alat improvisasi
Kadang-kadang berlaku bahawa alasan tidak diperlukan sama sekali untuk kreativiti, dan seni tidak boleh disimpan dalam kerangka tertentu. Pencarian abadi untuk bentuk, gaya, gambar hanyalah alasan biasa bagi penonton dan diri sendiri, seperti usaha untuk menandakan satu tempat, sentiasa berusaha mencari sesuatu yang tidak ada dalam kenyataan. Dan sementara ada yang berusaha untuk menggembirakan orang lain, menyesuaikan diri dengan kehendak dan pendapat orang lain, gaun pereka artis moden Armenia Edgar Artis