Isi kandungan:
Video: Dua kali janda, pelukis landskap yang cemerlang, pengarang pembungkus gula-gula yang paling terkenal. Ivan Shishkin
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Karya Ivan Shishkin dibandingkan dengan muzik Tchaikovsky. Gambar yang jelas dan kuat memancarkan tenaga positif. Kanvasnya dibanjiri cahaya yang tenang. Artis memberi kegembiraan kepada penonton. Tetapi hanya sedikit orang yang tahu apa percubaan yang dihadapi olehnya. Shishkin melukis sinar matahari walaupun pada saat-saat paling gelap dalam hidupnya.
Hal keluarga
Ivan Shishkin dilahirkan pada tahun 1832 dalam keluarga saudagar. Dinasti mereka memiliki perusahaan perindustrian pertama di kota Elabuga. Kilang itu terlibat dalam pemutaran loceng. Ayahnya Ivan Vasilievich berniaga bijirin. Orang-orang tua mengatakan bahawa penatua Shishkin adalah orang yang jujur dan tidak rosak. Dia dipilih sebagai ketua bandar beberapa kali. Keluarga saudagar mempunyai enam orang anak, tetapi hanya anak lelakinya Vanya yang berbakat secara artistik. Dan budak lelaki ini memuliakan keluarga Shishkin di seluruh dunia.
Penting bagi ayah untuk memberi pendidikan yang baik kepada anak-anaknya. Ivan termuda dihantar untuk belajar di gimnasium di Kazan. Pada usia 16 tahun, pemuda itu datang ke rumah ayahnya bercuti dan mengatakan bahawa dia tidak mahu menjadi peniaga. Ivan Shishkin bermimpi menjadi artis. Keluarga tidak senang dengan berita ini, kerana tidak ada yang menganggap hobi kanak-kanak itu untuk melukis dengan serius. Ayah membenarkan anaknya meneruskan lukisan, tetapi juga menuntut penyertaan dalam urusan keluarga. Ayahnya memberi arahan kepadanya, dengan harapan anaknya akan berubah fikiran. Shishkin Sr. menghantar Ivan untuk menjual bijirin ke bandar-bandar yang berdekatan. Artis pemula dan peniaga enggan kembali dari perjalanannya dengan banyak lakaran. Tetapi dari segi kewangan, perjalanan ini tidak berjaya. Pemuda itu bingung! Di mana sahaja dia ditimbang dan ditipu, pemuda itu tidak mempunyai coretan komersial. Keluarga dengan berat hati menerima kenyataan ini. Ketika Ivan berusia 20 tahun, ibu bapanya membiarkannya pergi belajar.
Genre bukan untung. Kedegilan
Dia menjadi seniman yang menentang takdir. Hanya sedikit orang yang menyokongnya. Tetapi pemuda itu taksub dengan seni. Pada tahun 1856, setelah berjaya lulus dari School of Sculpture and Architecture di Moscow, ia memasuki jajaran pencipta utama - Imperial Academy of Arts. Ivan Shishkin suka bekerja dengan landskap. Tetapi genre ini dianggap tidak menguntungkan. Guru mengajaknya mencuba melukis potret atau subjek sejarah. Tetapi Ivan Shishkin degil. Dan sekali lagi saya tidak memikirkan faedahnya.
Dia berusaha untuk menggambarkan alam dalam semua kemegahannya, dan dia sudah memiliki gaya dan tulisan tangannya sendiri. Tetapi perbezaan utama antara Shishkin pelukis landskap adalah sifat yang dilukisnya. Di hadapannya, para seniman dengan rela menggambarkan sifat Itali yang luar biasa dan aneh, tetapi Ivan Shishkin yang memutuskan untuk menunjukkan wajah hutan Rusia, luasnya dataran dan hamparan sungai yang kuat.
Rakan-rakan pelajar ingat bahawa Ivan menjauhkan diri dari syarikat yang bising, dengan canggung, seperti beruang, memperlakukan lawan jenis. Selama berminggu-minggu dia makan roti dan molase dan berjalan dengan kasut lama ayahnya. Tetapi di udara terbuka pada siang hari saya banyak membuat lakaran. Yang lain tidak dapat menulis jumlah itu dalam seminggu. Semasa zaman pelajarnya, dia mempunyai banyak orang yang iri hati. Setelah tamat pengajian, Shishkin mendapat pingat emas, dan keluarga berubah fikiran tentang minatnya untuk melukis.
Kejayaan
Kerjaya Shishkin berkembang pesat: pameran ukiran di Perancis, pameran peribadi di Jerman, gelaran ahli akademik seni, pesanan dan pengiktirafan sejagat. Pada usia 34 tahun, Ivan Shishkin sudah mempunyai pelajar pertamanya - Fedor Vasiliev. Shishkin akan mengajar pelukis muda semua yang dia tahu sendiri. Dan dia akan memberinya semua kehalusan dan penemuan.
Lukisan Shishkin bertentangan dengan seni yang diterima secara rasmi. Tetapi gambar-gambar Itinerants menimbulkan minat ramai di kalangan orang ramai. Fedor Tretyakov juga menjadi berminat. Pemungut membeli karya artis untuk galeri barunya. Setiap pokok Shishkin unik. Sudah tentu, ini tidak tersembunyi dari pandangan Tretyakov.
Kerugian
Shishkin suka pergi membuat sketsa ketika matahari berada di puncaknya, dan rakan-rakannya memanggilnya "seniman petang" untuk ini. Dia mengahwini adik pelajarnya, Evgenia Vasilyeva. Kebahagiaan keluarga membanjiri hidupnya seperti matahari dalam lukisan "Siang. Di sekitar Moscow ". Tetapi dalam kegembiraan yang tenang, Shishkin tidak perlu hidup lama. Dalam lima setengah tahun, akan berlaku serangkaian kerugian pahit. Nasib akan mula menguji kekuatan artis Rusia yang hebat.
Ivan Shishkin pertama kali akan kehilangan ayahnya, kemudian pelajar cemerlang Fedor Vasiliev dan isteri tercinta Eugene akan mati akibat tuberkulosis, dan setelah mereka dua anak lelaki akan pergi. Ketua keluarga akan ditinggalkan sendirian dengan anak perempuannya Lida dalam pelukannya. Dia baru berusia 40 tahun. Perkahwinan kedua dengan pelajar Akademi Seni Olga Lagoda juga akan menjadi musibah. Dia akan melahirkan anak perempuannya Xenia, dan dalam satu setengah tahun dia akan mati. Si duda akan melekakan dirinya dalam pekerjaan.
Selama masa yang tragis ini, dia akan terus melukis pemandangan yang cerah, seolah-olah menentang nasib. Salah satu karya pada masa ini adalah "Rye" yang terkenal. Tetapi lukisan "Pagi di Hutan Pinus" membawanya terkenal. Seorang rakan Pyotr Savitsky mencadangkan agar keluarga beruang Shishkin sesuai dengan pemandangan hutan yang biasa. Ia ditiru. Dicetak pada kulit majalah dan kalendar. Pengeluaran semula dan salinan dihiasi hampir di setiap rumah. Semasa hidup artis, kilang gula-gula Moscow melancarkan penjualan gula-gula coklat Mishka Kosolapy.
Shishkin akan mengerjakan landskap sehingga menghembuskan nafas terakhirnya. Pada 8 Mac (20), 1898, dia akan mati di tempat tidurnya, tenggelam dalam penciptaan lukisan baru.
Meneruskan perbualan mengenai Shishkin, kisah mengenai bagaimana gambar pelukis landskap Rusia berubah menjadi pembungkus gula-gula.
Disyorkan:
Yang mana artis Levitan diusir dua kali dari Moscow dan fakta-fakta lain yang kurang diketahui mengenai pelukis landskap yang cemerlang
Isaac Levitan adalah salah satu seniman terhebat di Rusia pada akhir abad ke-19, penguasa "lanskap suasana" Rusia yang tidak tertandingi. Dalam kehidupan dan pekerjaan, dia harus menghadapi banyak kesulitan. Dan, di atas segalanya, ia adalah anti-Semitisme, yang dihadapi Levitan dua kali. Kemungkinan masalah jalan kehidupan inilah yang mempengaruhi kenyataan bahawa Levitan tidak suka menggambarkan orang dalam lukisannya
Fakta yang kurang diketahui dari kehidupan pelukis pemandangan laut yang cemerlang Ivan Aivazovsky
Dan pada akhir tema pelukis marin Rusia yang hebat, mustahil untuk tidak mengingati genius terhebat abad ke-19 Ivan Aivazovsky. Mengenai jalannya, di mana dia harus menuju ke puncak kemasyhuran dunia dan pengiktirafan sejagat, mengenai tipu muslihat profesional kecil, tentang perbuatan amal untuk kepentingan kota asalnya dan tentang banyak perkara lain yang membuat dunia "melepaskan topinya" di hadapan orang yang luar biasa ini
"Pagi di Hutan Pinus": Bagaimana Lukisan Pelukis Landskap Rusia Berubah menjadi Pembungkus Permen
Sukar untuk mencari seseorang yang sekurang-kurangnya sekali tidak akan melihat lukisan Ivan Shishkin "Pagi di Hutan Pinus", sama ada reproduksi di dinding atau ilustrasi dalam buku teks sekolah. Tetapi kebanyakan kita mengenalnya dari pembungkus gula-gula "Clubfoot Bear". Bagaimana ia berlaku bahawa beruang muncul di lukisan pelukis lanskap, dan karya yang diakui mula dikaitkan dengan gula-gula - selanjutnya dalam ulasan
Karya-karya Ivan Shishkin: Lukisan yang paling terkenal dari pelukis landskap Rusia yang hebat
Ivan Ivanovich Shishkin dianggap sebagai pelukis landskap yang hebat. Dia, seperti orang lain, berjaya menyampaikan melalui kanvasnya keindahan hutan yang masih asli, hamparan ladang yang tidak berkesudahan, kedinginan tanah yang keras. Ketika melihat lukisannya, seseorang sering mendapat kesan bahawa angin akan bertiup atau terdengar bunyi dahan. Lukisan begitu memenuhi pemikiran artis sehingga dia mati dengan sikat di tangannya, duduk di sebuah kuda
"Alyonka" yang paling terkenal, atau kisah seorang gadis dengan pembungkus coklat
Coklat Alyonka adalah salah satu jenama Soviet yang paling terkenal. Nama coklat diberikan dengan nama anak perempuan wanita kosmetik Soviet pertama Valentina Tereshkova, tetapi seorang gadis Soviet yang lain menjadi wajah coklat ini