Pereka mengubah teknik tenunan kuno menjadi pemasangan tekstil asli
Pereka mengubah teknik tenunan kuno menjadi pemasangan tekstil asli

Video: Pereka mengubah teknik tenunan kuno menjadi pemasangan tekstil asli

Video: Pereka mengubah teknik tenunan kuno menjadi pemasangan tekstil asli
Video: Cara Shooting CURVE WITH POWER | Tutorial | 1ST EVER ON YOUTUBE !! - YouTube 2024, Mungkin
Anonim
Image
Image

Seni kontemporari boleh mengejutkan, skandal, tidak menyenangkan - atau selesa, menyentuh dan mempesona, seperti pemasangan tekstil besar Sheila Hicks. Selama lebih dari setengah abad, seniman telah membuktikan bahawa teknologi tenunan tradisional dan kuno sama sekali bukan peninggalan masa lalu, tetapi seni yang dirancang untuk menyenangkan orang.

Sheila Hicks. Interaksi dengan pemasangan
Sheila Hicks. Interaksi dengan pemasangan

Sheila Hicks dilahirkan di Amerika Syarikat pada tahun 1934. Ibunya mengajarnya menjahit, neneknya mengajarnya untuk menyulam, dan guru-guru Universiti Yale mengajarnya untuk berfikir, meneroka, mencari sesuatu yang baru … Sheila bernasib baik bertemu dengan pasangan Albers - lulusan dan guru Bauhaus, yang mempunyai berpindah ke Amerika Syarikat semasa perang dan bekerja di Yale. Josef Albers menarik perhatian pelajar berbakat itu dan memperkenalkannya kepada isterinya. Annie Albers pernah menjadi bintang bengkel tenun. Sheila teringat bagaimana, setelah berbicara dengan Annie, dia merasakan pencerahan yang nyata dan perasaan yang aneh dan hampir beragama.

Hicks banyak dipengaruhi oleh pendidik Bauhaus
Hicks banyak dipengaruhi oleh pendidik Bauhaus

Sejak kecil, Hicks suka bekerja dengan fabrik, dan oleh itu dia menentukan jalannya dalam seni sejak awal. Tidak ada carian kreatif yang menyakitkan dalam hidupnya - dia tahu semuanya terlebih dahulu. Tesisnya mengenai tekstil budaya kuno Amerika mengejutkan bahkan pengkritik yang paling keras. Sheila dianugerahkan Fulbright Fellowship, yang memungkinkannya memulai perjalanan kreatif melalui Amerika Latin. Dia akan meneroka lukisan dan seni bina tradisional - tetapi anda tidak boleh tertipu. Hicks terjun ke dalam kajian tenun di Amerika pra-Columbia. Permadani, corak anyaman, kanvas anyaman, irama baru, bentuk, cara interaksi … Kemudian Sheila, untuk mencari inspirasi dan pengetahuan, melakukan perjalanan ke Maghribi, India, Chile, Sweden, Israel, Arab Saudi, Jepun dan Afrika Selatan. Dia berkomunikasi dengan etnografer, kulturologi dan antropologi. Lama kelamaan, kekaguman terhadap kraf nasional menambahkan … kemarahan. Sheila marah kerana kemungkinan besar tekstil dan teknologi tradisional tidak terkandung dalam seni - "nyata", seni elit, tempat di muzium dan di pasar seni. "Weaver" - kedengarannya dengan bangga dan pastinya tidak lebih buruk daripada "artis"!

Panel oleh Sheila Hicks
Panel oleh Sheila Hicks
Pemasangan oleh Hicks di Venice Biennale
Pemasangan oleh Hicks di Venice Biennale

Di Mexico, Sheila mengahwini seorang lebah lebah bernama Henrik Tati Shlubach dan menjadi ibu - pasangan itu mempunyai seorang anak perempuan, Ithaca. Tetapi … peranan isteri dan ibu terlalu dekat dengannya. Hicks membuka bengkel tenunnya sendiri dan di sana dia membuat panel tenunan berskala besar pertamanya. Dia menggabungkan serat bulu dan rami dengan kepingan plastik dan batu tulis, cangkang kerang dan manik, tali dan tali getah, serpihan pakaian bekas … Ketika itulah Hicks mula mengajar. Namun, Mexico kecil kerana cita-cita kreatif artis. Perkahwinannya mula berpisah di jahitan … dan Sheila memilih seni.

Pemasangan interaktif oleh Sheila Hicks
Pemasangan interaktif oleh Sheila Hicks
Pemasangan oleh Sheila Hicks
Pemasangan oleh Sheila Hicks

Bersama anak perempuannya, Hicks berpindah ke Paris, di mana dia tinggal hingga hari ini. Shlubach dan Mexico adalah perkara masa lalu. Dua tahun kemudian, dia berkahwin lagi - kali ini dengan artis yang sudah mempunyai anak perempuan dari perkahwinan sebelumnya. Dalam kesatuan ini, Hicks mempunyai seorang anak lelaki, yang juga lebih suka kerjaya dalam bidang seni. Pada tahun 1966, Hicks menerima pesanan utama pertamanya - dia merancang untuk Knoll (dengan siapa banyak pereka ikonik pada zaman kita berkolaborasi) kain Inca yang pelbagai, yang diilhamkan oleh tekstil Andean. Hicks suka bekerjasama dengan arkitek - walaupun individualisme kreatifnya, kerja berpasukan memberi inspirasi kepadanya. Dan walaupun Hicks bermimpi membawa tenunan ke muzium, karya-karyanya menggembirakan mereka yang jauh dari seni. Komposisi tekstilnya boleh didapati di lapangan terbang. Kennedy dan bangunan Ford Foundation di New York, dia membuat tirai untuk dewan perhimpunan Institut Teknologi di bandar Rochester di Amerika dengan tangannya sendiri … Tidak semua karya Hicks bernasib baik - beberapa projek dalamannya diganggu dengan serius dan bahkan dimusnahkan. Tetapi ia adalah projek reka bentuk utama Hicks yang menarik perhatian pemilik galeri dan pengkritik seni kepadanya - dan bukan sahaja. Ahli falsafah, etnografer, dan sosiolog terkenal Claude Lévi-Strauss mengatakan hal ini dengan cara ini: "Tidak ada yang lebih baik daripada seni ini yang berfungsi sebagai hiasan dan penawar kepada seni bina fungsional dan utilitarian yang kita kecapi."

Panel Sheila Hicks di ruang awam
Panel Sheila Hicks di ruang awam

Dan kemudian terdapat kemasyhuran, pengiktirafan antarabangsa, banyak pameran, projek dan ekspedisi … Pemasangan besar dan panel tenunan, benang yang tergantung dari siling dan benda tenunan amorf, kombinasi bahan dan teknologi pelik yang berusia ribuan tahun - semua ini karya Sheila Hicks.

Sheila Hicks berpose dengan salah satu karyanya. Pemasangan dari utas
Sheila Hicks berpose dengan salah satu karyanya. Pemasangan dari utas

Karya-karya "penenun seni" Sheila Hicks adalah karya seni kontemporari yang diiktiraf. Mereka sangat disukai oleh pemilik galeri kerana interaktiviti mereka - pengunjung pameran, terutama kanak-kanak, hanya suka "berenang" dalam bola tekstil lembut atau mengembara di antara "batu" anyaman, dan sebarang hubungan dengan seseorang mengubah karya Hicks, memberi mereka bentuk baru. Artis selalu bekerja dengan teliti - karya-karyanya mesti "menahan gangguan mekanikal yang kasar." Pemasangan dan panel Sheila boleh didapati di Tate Gallery, Victoria and Albert Museum di London, Steidelic Museum di Amsterdam, di Paris Pompidou Center, di Museum of Modern Art di New York dan Metropolitan Museum of Art, di muzium Chicago, Miami, Santiago dan Omaha.

Hicks dengan latar belakang karyanya di Amerika Syarikat
Hicks dengan latar belakang karyanya di Amerika Syarikat

Dia banyak bercakap mengenai peranan seni, tetapi hampir tidak pernah - mengenai bagaimana idea untuk pemasangan baru muncul dalam fikirannya, mengenai makna karyanya dan bahkan mengenai teknologi. Dan Hicks tidak menyukai soalan mengenai proses kreatif. "Ini seperti melihat gambar dan bertanya pensil mana yang saya gunakan. Melihat gambar, anda ingin tahu pensil atau pen yang saya gunakan atau kertas mana? " Dia sering tidak menandatangani karya-karyanya, mempercayai bahawa objek seni lebih penting daripada pengarangnya.

Beberapa karya Hicks dalam format kecil, digabungkan menjadi pemasangan
Beberapa karya Hicks dalam format kecil, digabungkan menjadi pemasangan

Hicks juga percaya bahawa seni dapat menyelesaikan masalah sosial yang sukar. Pada tahun 2000, sekumpulan artis yang diketuai oleh Sheila Hicks pergi ke Cape Town dalam program UNESCO. Di sana, mereka melatih wanita tempatan dalam kemahiran menghasilkan barang yang akan dijual, yang akan memberi mereka kebebasan kewangan. Hari ini, walaupun usianya sudah lanjut, artis ini berminat dengan masalah ekologi, kitar semula, dan bahan yang boleh terbiodegradasi - dan penuh dengan rancangan kreatif.

Disyorkan: