Dari kutukan apa yang dialami oleh "Lady of Shallot", dan Apa yang membingungkan pengkritik dalam gambar Waterhouse

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Elaine, seorang wanita cantik dari Isle of Shallot, yang digambarkan dengan mahir di kanvasnya oleh Pra-Raphaelite John William Waterhouse. Menurut plot puisi Inggeris, sumpahan misteri dikenakan kepada gadis itu: dia hanya dapat melihat dunia melalui cermin dan terpaksa berputar terus. Apakah tragedi gambar itu? Dan mengapa pengkritik seni melihat petunjuk Perancis di atas kanvas artis Inggeris?

Puisi oleh Tennyson

Lukisan ini menggambarkan puisi Alfred Tennyson The Sorceress Shallot. Puisi ini, pertama kali diterbitkan pada tahun 1832, menceritakan kisah seorang wanita muda bernama Elaine dari Astolat yang menderita sumpahan misteri. Dia tinggal dalam isolasi di sebuah menara di sebuah pulau bernama Shallot, di tepi sungai yang mengalir dari istana Raja Arthur di Camelot. Dia hanya dapat melihat dunia melalui pantulan di cermin. Dan pada suatu hari dia memperhatikan gambaran Lancelot yang kacak. Mengetahui tentang sumpahan itu, dia masih berani memandangnya. Dan kemudian cermin itu hancur, dan dia merasakan kutukan itu jatuh padanya.

Heroin itu berenang di perahunya ke hilir ke Camelot dan "menyanyikan lagu terakhirnya." Dan kemudian gadis itu mati sebelum sampai di hujung sungai. Ksatria mulia Lancelot melihat mayat gadis itu dan memuji kecantikannya. Puisi itu sangat popular di kalangan Pra-Raphaelites, yang berminat dengan plot Arturiana. Karya halus berdasarkan puisi itu adalah Lady of Shallot John William Waterhouse.

Mengenai artis

The Lady of Shallot adalah lukisan minyak terkenal oleh John William Waterhouse, yang merupakan anggota terkemuka gerakan Pra-Raphaelite Inggeris pada abad ke-19. Karya itu dianggap paling terkenal dalam karya artis. Alfred Tennyson adalah penyair Inggeris yang popular di kalangan persaudaraan Pra-Raphaelite. Ahli biografi Waterhouse Anthony Hobson mengatakan bahawa artis itu mempunyai keseluruhan kitaran karya yang ditulis berdasarkan plot Tennyson. Menariknya, Tennyson melukis setiap halaman puisi dengan lakaran pensil untuk lukisan.

Dalam banyak cara, lukisan Waterhouse "The Lady of Shallot" menarik perhatian penonton empat puluh tahun yang lalu - pada tahun 1848, ketika Persaudaraan Pra-Raphaelite didirikan. Salah seorang pengarang Art Journal menyatakan: "Jenis karya Waterhouse yang dibuat untuk wanita yang terkutuk itu, tindakannya dan pakaian di mana dia mengenakannya, membawa karyanya lebih dekat dengan karya Pra-Raphaelites di pertengahan abad.

Plot gambar dan simbol

Dalam gambar itu, kita melihat seorang gadis di dalam perahu, di mana kain ditutup dengan kain (seperti yang disebutkan di atas, gadis itu harus berputar sepanjang waktu agar kutukan itu tidak jatuh padanya). Waterhouse di atas kanvasnya mencerminkan momen tragis ketika pahlawan wanita melepaskan rantai kapal dengan tangan kanannya, melihat dengan mata bawah dan terkulai pada salib yang berdiri di hadapan tiga lilin. Mulutnya terbuka (dia menyanyikan lagu terakhirnya). Tiga lilin melambangkan kehidupan: dua daripadanya sudah padam, dan yang ketiga hampir pudar. Inilah petua pengarang - hidupnya akan berakhir tidak lama lagi.

Heroin lukisan itu mungkin isteri artis, artis Esther Kenworthy. Album Waterhouse mengandungi banyak sketsa dan sketsa, disiapkan 6 tahun sebelum penyiapan karya (1894). Waterhouse juga membuat sketsa adegan terakhir di mana kapal pahlawan berlayar ke Camelot.

Landskap

Landskap sangat naturalistik. Lukisan itu dilukis dalam jangka pendek lukisan air plein Waterhouse. Lokasi lukisan tidak ditentukan, tetapi Waterhouse, bersama rakan-rakannya, suka mengunjungi daerah Somerset dan Devon, yang terletak di sepanjang garis pantai Teluk Bristol. Kemungkinan di sinilah artis itu menemui pemandangan yang sesuai untuk plot.

Ngomong-ngomong, plot dengan wanita muda berambut merah dengan gaun putih yang melayang dengan arus di jalur pantai mengingatkan banyak Ophelia John Everett Millais tahun 1852.

Banyak pengkritik seni melihat nota gaya Perancis dalam karya wakil Pra-Raphaelites Inggeris. Karya ini mengagumkan dengan kelazatan yang mengagumkan dalam gambar rumpai willow dan air. Gaya ini lebih mengingatkan pada seni Perancis daripada lukisan sarjana Inggeris.

Karya awal Brotherhood memperlihatkan perhatian terhadap perincian yang teliti, yang mencerminkan kesetiaan John Ruskin terhadap alam, yang menganjurkan refleksi landskap dan alam yang tepat. Tetapi teknik Waterhouse terasa lebih bebas, yang membuktikan percubaannya dengan impresionisme Perancis. Impresionisme mengusulkan konsep "kesetiaan terhadap alam" yang berbeza berdasarkan ketepatan optik. Ini bermaksud pemindahan gambar objek atau pemandangan pada saat yang singkat, dengan mempertimbangkan waktu dan cuaca. Ya, Waterhouse mendapat inspirasi dari kaedah plein air para Impresionis.

John Waterhouse adalah salah satu seniman paling berbakat dalam gerakan seni Inggeris. Meskipun ada komentar awal tentang teknik terlalu "Perancis", The Lady of Shallot akhirnya diterima oleh dunia seni sebagai lukisan "Inggeris" dan diakuisisi oleh Henry Tate untuk Museum Seni Nasionalnya, di mana ia masih memiliki tempat terhormat.