Jerome's Thumbs Down: Apakah kesalahan tidak masuk akal pengarang yang mempengaruhi semua kisah berikutnya dengan gladiator

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Lukisan karya pelukis Perancis Jean-Leon Gerome "Polis verso" ("Thumbs Down") menggambarkan plot tontonan gladiator. Lukisan ini merupakan sumber inspirasi utama bagi pencipta filem Gladiator. Setelah mempopulerkan plot, seluruh dunia mengetahui bahawa isyarat untuk gladiator yang berjaya membunuh lawannya adalah ibu jari yang dibangkitkan, dan isyarat untuk belas kasihan adalah kepalan tangan. Adakah benar bahawa artis melakukan kesalahan yang tidak masuk akal, yang kemudian menjadi filem?

Biografi

Ketika Jean-Leon Gerome mengumumkan niatnya untuk menjadi seniman, dia tidak bertemu, seperti yang sering terjadi, kemarahan atau penghinaan ayahnya. Sebaliknya, keputusannya diterima dengan gembira. Ibu bapanya bahkan sanggup membayar pendidikan anak lelaki mereka, dan oleh itu mereka menghantar Jerome ke Sekolah Seni Halus di Paris. Di dalamnya, seorang pemuda berbakat menjadi pelajar pelukis akademik Paul Delaroche, dan kemudian Charles Gleyre.

Kariernya sebagai seniman bermula di Salon pada tahun 1847, di mana dia menonjol di kalangan tuan muda dan dengan cepat mencapai kejayaan. Selepas itu, Jerome menjadi salah seorang pelukis yang terkenal di Empayar Kedua. Memiliki ketekunan dan ketekunan yang luar biasa, Jerome secara serentak menjalani kehidupan sosial, aktiviti kreatif, mengembara dan banyak mengajar.

Berbeza dengan kesalahpahaman mengenai Jerome, artis itu sebenarnya mempunyai sikap ceria, adalah orang yang senang diajak berbual dan menyukai makanan yang enak. Dia adalah seorang guru yang dipuja oleh murid-muridnya, dan kelasnya di École des Beaux-Arts di Paris dikenang oleh banyak orang sebagai masa paling gembira.

Sejarah lukisan

Adegan genre oriental Jérôme dan mitologi, subjek sejarah membuktikan kesukaannya terhadap Timur dan zaman kuno. Ketepatan lukisan, keinginan untuk perincian, serta penampilan pakaian dan hiasan dalaman yang asli membuktikan kehebatan teknikal artis dan penyelidikan persiapannya yang teliti.

Jerome mula mengerjakan lukisannya yang paling terkenal, Thumbs Down, pada tahun 1869, tetapi meninggalkannya buat sementara waktu semasa Perang Franco-Prusia. Artis berjaya melengkapkan lukisan hanya pada tahun 1872. Dalam karya ini, Jérôme mengkaji kekuatan ekspresi diri yang luar biasa, dalam hal ini pergerakan cahaya tangan, dalam konteks arena gladiatorial Rom. By the way, pertempuran Rom menjadi tema kegemaran Jerome setelah perjalanannya ke Rom pada tahun 1843.

Gambaran awalnya tentang pergaduhan gladiator agak rumit oleh kesukaran dalam mencapai ketepatan sejarah (sebagai contoh, sukar untuk menyampaikan nuansa yang boleh dipercayai dalam perisai, senjata, dll.). Tetapi ketika membuat lukisan "Thumbs Down" Jerome menghabiskan lebih banyak masa dan usaha untuk menyampaikan gambaran sejarah yang sebenarnya. Bagi seorang seniman, kejayaan sebuah lukisan bergantung pada perincian kecil.

Petak

Jadi. Dalam lukisan Jerome, Penonton melihat berakhirnya pertempuran. Detik ketika gladiator yang menang menanti perintah maharaja. Dia melihat orang ramai dan Julius Caesar untuk mendapatkan jawaban - sekiranya dia membunuh lawannya (simbol keputusan ini akan menunjukkan jempol ke bawah), atau menyelamatkan nyawanya (ini ditunjukkan oleh ibu jari ke atas). Tajuk lukisan itu mengesahkan keputusan yang sudah dapat dilihat oleh penonton: ibu jari jatuh dan gladiator yang kalah akan dibunuh dengan kejam.

Adegan yang dipersembahkan adalah pertarungan gladiator. Fakta bahawa terdapat empat gladiator di arena mungkin menunjukkan bahawa ini adalah pertempuran besar di mana beberapa pasang gladiator berkumpul. Bahagian atas kanvas menggambarkan maharaja dan orang-orang terdekat dari gelanggang (enam baris). Penonton berada di amfiteater Rom, di mana dua tingkat teras dapat dibezakan secara langsung di hadapan tribun kekaisaran. Oleh itu, Jerome tidak mewakili Colosseum (kerana ia mempunyai tiga tingkat teras).

Jerome menawarkan penonton bukan sekadar gambar. Ini adalah plot sejarah yang sangat terdokumentasi dengan penyampaian terperinci mengenai jenis peralatan, pakaian, seni bina, susunan amfiteater (velum, imperial tribune, vomitoria), dan, tentu saja, peranan para pahlawan.

Wira

Gladiator di latar belakang sukar dikenali. Tetapi gladiator di latar depan dapat dikenali dengan jelas oleh penampilan mereka. Ini adalah dua orang Thracian. Watak utama, seorang gladiator, telah menang. Dengan kaki kanannya, dia berdiri di atas kerongkong yang dihancurkan. Dia sujud di kaki pemenang dan masih hidup. Yang kalah menghulurkan tangannya untuk memohon keselamatan.

Gladiator pertama dilengkapi dengan pedang pendek, topi keledar, legging kulit, potholder yang menutupi tangan kanannya, dan perisai bulat kecil. Yang kedua adalah trisula. Penting untuk diperhatikan bahawa yang dikalahkan adalah pesara. Ini adalah salah satu gladiator, yang peralatannya terdiri dari trisula, belati dan jaring. Dia biasanya digambarkan tanpa kasut.

Seorang lelaki gelap di sudut amfiteater menjaga wanita putih. Ini adalah Vestals - pendeta yang menikmati penghormatan penting (ampissimi honores) di Rom kuno. Rompi tidak dapat disentuh, dan tidak ada yang boleh melarang mereka pergi ke tempat yang mereka inginkan. Dalam gambar itu, penonton melihat bahawa wanita berkulit putih menuntut hukuman mati yang tidak disangka. Sebenarnya, semuanya berbeza. Campur tangan Vestals hampir selalu belas kasihan.

Simbol menarik menghiasi permaidani yang membentang di bawah teres dengan rompi duduk di situ. Ini adalah thistle, simbolisme yang dua kali ganda. Thistle biasanya melambangkan penderitaan Yesus dan Perawan, yang mungkin berkaitan dengan penderitaan gladiator yang dikalahkan. Sepanjang perjalanan, anda dapat melihat warna kebiruan retiarius, yang, sayangnya, menghembuskan nafas terakhirnya. Thistle juga dianggap sebagai simbol kebajikan. Kemudian ironi Jerome tergelincir dalam gambar berkenaan dengan para pendeta, yang sepertinya telah kehilangan semua kebajikan, menikmati pemandangan amfiteater.

Filem "Gladiator"

Polly's Verso adalah salah satu filem yang mengilhami Ridley Scott untuk mencipta filem Gladiator tahun 2000. Pengarah Scott mengatakan dalam salah satu wawancara bahawa idea untuk membuat filem, yang kemudian menjadi pemenang Oscar, datang kepadanya di sebuah muzium di Phoenix (Arizona, AS), di mana dia melihat gambar Jerome.

Apa kesilapan artis?

Ungkapan Latin "Pollice Verso" secara harfiah bermaksud "jempol ke bawah". Menariknya, isyarat ini, yang seharusnya berarti membunuh gladiator yang kalah, tidak disebut dalam teks kuno. Oleh itu, banyak pengkritik seni sebulat suara berpendapat bahawa ketika menulis gambar ini, artis melakukan kesalahan, kerana dia salah menerjemahkan frasa Pollice Verso. Zherov menganggap bahawa ungkapan itu bermaksud "Jari ditolak", sementara tafsiran yang tepat dari ungkapan "Dengan jari dipusingkan", iaitu. ibu jari harus disembunyikan di penumbuk. Dengan kepalan tangan TANPA jempol yang menonjol, para penonton amfiteater dan maharaja memberikan nyawa kepada orang yang dikalahkan.

Dalam bahasa Latin, satu frasa masih ada yang dapat dianggap sebagai pengesahan yang tulen: Pollice compresso mendukung iudicabatur, yang diterjemahkan sebagai "Favor ditentukan oleh ibu jari yang tersembunyi." Oleh itu, gerak isyarat itu dianggap penemuan eksklusif dari artis itu sendiri, sebahagiannya tidak betul. Jérôme adalah yang pertama memperkenalkan gerakan seperti itu, yang kemudian disalin dari awal abad ke-20 di semua plot dengan pertempuran gladiator.