Video: Reka Bentuk Itali yang Sedih: Bagaimana Alessandro Mendini Menjadikan Perkara Biasa Luar Biasa
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
"Fu, kitsch!" - kita membuang dengan tidak senonoh ketika kita melihat sesuatu yang tidak sedap, aneh, dan tidak terasa. Alessandro Mendini, tokoh penting dalam reka bentuk Itali, menyebut ciptaannya kitsch dengan kebanggaan yang tidak tersembunyi, dan menyebut dirinya Harlequin, yang dirancang untuk menyenangkan orang.
Dia mengakui bahawa sepanjang hidupnya dia pesimis, dan hanya pada tahun-tahun terakhir hidupnya dia belajar untuk menghiburkan bukan hanya klien, tetapi juga dirinya sendiri. Dilahirkan di Itali pada tahun 1931, dia menjalani kehidupan yang panjang hingga penuh dengan … kerja. Semua fakta menarik dalam biografinya hanya dikaitkan dengan perkara yang diciptakannya - seolah-olah tidak ada Alessandro Mendini yang wujud di luar kreativiti.
Reka bentuk Itali selepas perang adalah lambang "rasa yang baik." Diyakini bahawa pereka harus membuat perabot minimalis, harmoni, disesuaikan dengan sempurna, barang-barang rumah tangga nada yang terkawal - dan tidak lebih dari itu. Mendini, yang mendapat diploma seni bina dan bekerja sebagai penyelaras pasukan reka bentuk, entah bagaimana secara spontan mendapati dirinya berada dalam lingkaran anak muda radikal yang sangat bosan dengan kekeringan dan kesederhanaan "reka bentuk yang baik."
Pada tahun 1970, ia diundang ke jawatan ketua editor majalah Casabella, dan di sini Mendini beralih sepenuhnya, mengubah majalah itu menjadi fokus idea radikal, anarkis - tentu saja, dalam bidang reka bentuk dan seni bina. Mendini memiliki peranan dalam penciptaan persatuan kreatif "Memphis" dan "Alchemy", yang benar-benar membuat reka bentuk pascamoden, yang baru dan bebas berurusan dengan bentuk, warna, pinjaman budaya dan rujukan, beroperasi dengan ironi dan gambar orang bawah sedar, termasuk motif erotik. Tidak lama kemudian, Mendini mengetuai majalah kultus untuk arkitek dan pereka Modo dan Domus, di mana dia terus mempromosikan projek yang paling luar biasa.
Sebagai pereka, Mednini sering diilhamkan oleh sastera, kebanyakannya bersifat falsafah - beberapa karyanya adalah respons terhadap Baudrillard, yang lain menggambarkan karya Rousseau atau Diderot. Pada tahun 1978 ia mencipta kerusi Proust, yang didedikasikan, seperti namanya, kepada Marcel Proust. Pada masa yang sama, pada pandangan pertama, tidak ada hubungan dengan karya kreatif Proust yang dapat dikesan - ini adalah kerusi berlengan dengan gaya abad ke-18, di pelapis yang mana motif dari lukisan "Meadow" karya Paul Signac digunakan. "Dia pasti menyukainya," Mendini menjelaskan pilihan namanya. Selepas itu, "Proust" diterbitkan semula beberapa kali, termasuk … diukir marmar.
Di antara perabot yang dibuat oleh pereka, terdapat objek dengan nama yang kuat seperti "Ingres", "Hokusai", "Turner", "Canova" - tidak begitu mudah bagi penonton yang belum tahu untuk mengetahui di mana pereka telah menyembunyikan rujukan kepada seorang atau artis hebat yang lain! Mendini melakukan banyak aktiviti pameran, organisasi dan pengajaran, membuka, sebenarnya, makmal reka bentuk moden.
Reka bentuk sama sekali bukan imaginasi percuma, kejuruteraan reka bentuk selalu dibatasi oleh kemungkinan pengeluaran dan penggunaan ergonomi, tetapi apa yang dilakukan Mendini menjadikan kejuruteraan menjadi perjalanan psikedelik. Penyelidik karyanya melihat di Mendini bukan Harlequin yang menghiburkan penonton, tetapi tokoh yang hampir tragis, menyedari betapa besarnya kekuatan, mental, intelektual dan fizikal, lelaki ini memberikan untuk mengubah idea-idea biasa mengenai reka bentuk.
Pada awal 1980-an, dengan latar belakang episod kemurungan, Alessandro Mendini "pergi ke bawah tanah", praktis tidak lagi terlibat dalam reka bentuk untuk industri. Dalam tempoh ini, dia merancang pemasangan dan persembahan yang teratur, disemai dengan semangat kecewa. Tetapi setelah beberapa tahun kesedihan dan kesepian, Mendini tiba-tiba kembali ke kehidupan budaya Itali dengan projek berprofil tinggi baru - majalah "Ollo", di mana praktisnya tidak ada teks, kecuali keterangan gambar dan gambar.
Pada akhir 1980-an, Mendini bekerja secara aktif merancang perabot, aksesori dan ruang pejabat. Bersama saudaranya, pada tahun 1989 dia mendirikan studio rekaannya sendiri, yang juga berkaitan dengan seni bina dan hiasan dalaman.
Pada tahun 90-an, dia membuat koleksi peralatan dapur yang terkenal, yang dikhaskan untuk rakannya Anna Geely. Imejnya - ciri wajah dan garis besar potongan rambut yang bergaya - diulang dalam bentuk pengocok garam, penutup botol dan garpu. Perkara-perkara ini tersedia untuk pengguna umum sekarang.
Mendini menyebut karyanya "reka bentuk dangkal." Sebenarnya, dia mengambil perkara yang paling biasa - almari pakaian dan kerusi, pinggan mangkuk, paip - dan mengubahnya menjadi sesuatu yang luar biasa rumit dalam kandungan semantik, terang dan menarik, dapat difahami pada tahap emosi untuk pengkritik yang berpendidikan tinggi dan pengguna biasa. Corkscrew yang tersenyum adalah alasan untuk berfalsafah dan hiasan pesta yang hebat untuk rakan terdekat anda.
Sebagai perancang yang berjaya, Mendini menerima anugerah utamanya untuk kegiatannya sebagai seorang guru, penyelidik budaya, pengkritik dan ahli teori reka bentuk. Dia dianugerahkan hadiah Compasso d'Oro (Golden Compass) pada tahun 1979, dan pada tahun 2015 Hadiah Senibina Eropah untuk "humanisme dalam semangat para master Renaissance".
Tahun-tahun terakhir dalam hidupnya mungkin yang paling bergolak baginya dari segi jumlah projek, dan dia sendiri sering mengatakan bahawa dunia adalah tempat yang terlalu kejam, yang bermaksud bahawa misinya adalah untuk memberi kebahagiaan kepada orang. Selepas lapan puluh tahun, dia tidak pernah melewatkan satu minggu reka bentuk, bereksperimen dengan bahan baru, bekerja dengan jenama pakaian remaja Supreme …
Projek-projeknya sebenarnya mempunyai status karya seni. Hari ini mereka dapat dilihat dalam pameran tetap Muzium Seni Moden dan Muzium Seni Metropolitan di New York, di Pusat Pompidou di Paris. Jumlah idea segar, terang dan tidak dijangka yang dihasilkan oleh pereka berbeza dengan maklumat yang sangat langka mengenai kehidupan peribadinya. Cinta dalam hidupnya adalah rekaan.
Mendini meninggal dunia pada tahun 2019 - tetapi tidak lama sebelum kematiannya, pereka menyebut bahawa dia mempunyai rancangan untuk kehidupan selanjutnya. Dia bermimpi dilahirkan semula … sebagai seorang seniman - dan untuk ini perlu dipercayai untuk penjelmaan semula.
Disyorkan:
10 perkara yang menjadikan genius provokatif Andy Warhol sebagai seniman yang luar biasa
Hari ini Andy Warhol adalah artis, pereka, pemahat, pengeluar, pengarah, penulis, penerbit majalah Amerika yang terkenal. Dipanggil sebagai nenek moyang ideologi homouniversale dan genius provokatif, dia adalah pengarang karya yang telah menjadi sinonim dengan seni pop komersial. Andy Warhol menjadikan seni dapat diakses oleh orang ramai, sehingga orang belajar melihat keindahan benda-benda sehari-hari dan memahami bahawa segala sesuatu yang mengelilinginya indah dalam intinya
Reka bentuk kafe yang tidak biasa
Sekarang setiap penduduk London, dan di sinilah kafe yang tidak biasa ini muncul, dapat merasa seperti orang Amerika yang kehilangan tempat tinggal. Kafe dendam ini dibutakan dari apa adanya: kotak kadbod datang kepada penciptanya
Kerusi dan ganti raksasa "hidup": reka bentuk perabot yang tidak biasa dari Itali
Pernahkah anda berfikir bahawa perabot yang mengelilingi anda menyimpan kenangan saat-saat kegembiraan dan kesedihan, saksi kemenangan dan kekecewaan? Mungkin meja dan kerusi biasa tidak dikurniakan organisasi mental yang halus, tetapi tempat tidur dan almari dari pereka Itali Umberto Dattola sebenarnya mampu melakukannya
Sofia Pavillon - Reka bentuk Itali paviliun persembahan syarikat Rusia
Pereka Itali Riccardo Giovanetti merancang Sofia Pavillon, sebuah paviliun persembahan inovatif untuk syarikat Rusia Sofia, yang mengkhususkan diri dalam pengeluaran pintu
Sayuran dan buah-buahan reka bentuk ditanam di China dalam bentuk patung-patung orang terkenal
Di China, mereka belajar membuat patung "hidup", menumbuhkannya di ranting dan ranting pokok kebun. Tokoh Yesus, Buddha, Confucius, Mao Zedong dan Confucius mendapat permintaan tinggi di pasar raya Cina