Isi kandungan:
- "Kembalinya bapa keluarga dari pesta desa." (1868)
- Tengahari Ahad
- "Pulang dari bandar". (1870)
- "Musuh burung". (1887)
- "Di tepi roti." (1890)
- "Pengumpulan tunggakan". (1868)
- "Berpisah". (1872)
Video: Kehidupan Rusia pada abad ke-19 dalam lukisan hidup artis yang dilupakan Alexei Korzukhin, yang dipuja di lelongan Barat
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Nama Alexey Ivanovich Korzukhin jarang disebut di kalangan seniman terkemuka Rusia abad XIX. Tetapi ini tidak menjadikan warisan kreatifnya kurang signifikan dalam sejarah seni. Korzukhin adalah seorang seniman yang hebat, salah satu pelukis terbaik dari genre ini, yang namanya telah dilupakan. Walaupun lukisannya adalah bukti dokumentari sebenar mengenai kehidupan dan kehidupan orang-orang Rusia pada abad sebelum yang lalu.
Lelaki muda yang berbakat itu diperhatikan oleh pengurus kilang perlombongan S. F. Glinka dan membantu memasuki sekolah perlombongan. Alexei perlu mendapatkan sekurang-kurangnya beberapa jenis pendidikan dan profesi agar dia dapat melanjutkan pelajaran melukis. Dan hanya pada tahun 1857, Korzukhin memasuki Akademi Kesenian, di mana dia segera diperhatikan oleh guru. Dan artis muda berbakat itu segera mendapat Pingat Emas Kecil untuk lukisan "Bapa Keluarga yang Mabuk."
Keperluan Akademi untuk pelajar adalah tinggi, dan semua pencapaian Korzukhin tidak mudah, tetapi dengan usaha dan ketekunan yang tekun dia hampir menerima pingat emas dan pergi ke luar negara untuk meningkatkan kemahirannya. Sayangnya, dengan kehendak takdir, dia termasuk di antara pelajar-pelajar itu, yang diketuai oleh Ivan Kramskoy, yang meninggalkan Akademi sebagai protes terhadap topik kerja pengijazahan yang dikenakan. Rusuhan ini disebut "rusuhan ke-14". Beberapa tahun kemudian, Alexei Korzukhin kembali ke Akademi dan mendapat gelaran ahli akademik.
Alexey Ivanovich menumpukan semua keahlian dan kemahirannya untuk genre kehidupan seharian, yang menggambarkan pemandangan dari kehidupan seharian orang. Tetapi tidak seperti para seniman yang menulis dalam genre ini dan mengecam perintah yang tidak adil yang ada, Korzukhin tidak cenderung untuk memberontak dan marah - dalam kanvasnya kita tidak melihat jalan masuk yang menuduh orang-orang Itinerants.
Pada tahun 1865, Korzukhin dianugerahkan gelaran seniman gelar pertama untuk lukisan "Bangun di Perkuburan Desa", dan pada tahun 1868 Akademi memberinya gelaran Akademik untuk lukisan "Kembalinya Bapa Keluarga dari Adil ".
"Kembalinya bapa keluarga dari pesta desa." (1868)
Dan gambar ini dipenuhi dengan lirik dan suasana ceria. Dia dengan penuh warna menyampaikan sisi terang jiwa manusia, simpati ikhlas artis untuk orang biasa. Plot gambar yang tidak bersahaja itu menceritakan bagaimana bapa keluarga itu senang dengan rakan-rakannya dengan suara balalaika, pulang dari pameran itu, bersukacita, menari dan menikmati lelongan yang berjaya.
Tengahari Ahad
Semua kemahiran pelukis jelas kelihatan di kanvas "Sunday". Komposisi lukisan khas ini sangat mengagumkan. Pusatnya adalah samovar mendidih, di mana seluruh plot terikat. Seluruh keluarga berkumpul dan akan mula makan. Sementara itu, mereka bersenang-senang, menari dan bermain.
Dari plot yang meriah dan ceria, terdapat kehangatan keluarga, bau makan tengah hari yang enak. Penonton mempunyai keinginan untuk pergi ke padang rumput yang ceria ini, untuk menari, bermain bersama pemain akordeon dan hanya menghirup udara pada musim bunga yang menakjubkan ini.
"Pulang dari bandar". (1870)
Kanvas mencipta kehidupan petani yang miskin: sebuah ruangan gelap di sebuah pondok desa lama, dengan dinding abu-abu berasap dan lantai celah, yang jarang diperaboti. Plot ini berkembang di sekitar bapa keluarga, yang berasal dari bazar kota, di mana dia membeli barang-barang rumah tangga dan hadiah untuk keluarganya.
Inilah anak perempuan remaja sulung yang membuka riben biru dengan minat; Untuk anak perempuan berusia lima atau enam tahun, bapanya membawa bagel kecil yang dililit benang. Dan dia dengan senang hati menyiapkan gaunnya untuk hadiah. Di lantai yang berdebu, seorang anak kecil merangkak dengan satu baju. Di sebelah kiri, seorang ibu tua menuangkan air ke dalam samovar untuk teh dengan gula-gula, yang biasanya dibawa oleh bapanya dari pasar. Kanvas ini penuh dengan keyakinan, ia membuktikan bahawa walaupun di tengah-tengah kehidupan yang sukar dan tidak ada harapan, seseorang dapat menemukan kegembiraan kecilnya.
"Musuh burung". (1887)
Pada awal pagi, tiga orang budak lelaki tanpa alas kaki berjalan dengan berani di "perburuan". Memancing burung untuk dijual memberi mereka pendapatan yang baik, jadi mereka mendekati aktiviti ini dengan penuh tanggungjawab. Ini ditunjukkan oleh kandang untuk mangsa masa depan dan tiang panjang untuk memancing. Anak lelaki yang lebih tua itu nampaknya melihat kawanan burung dan menyeretnya, menunjukkan orang lain di mana mereka harus bergerak.
"Di tepi roti." (1890)
Tragedi dan keputusasaan suram muncul dari kanvas ini. Anak-anak petani, berdiri di meja, berkongsi sebiji roti. Mata seorang budak lelaki berusia 3 tahun dipenuhi dengan permohonan, yang telah memakan gigitannya dan kelihatan lapar pada catuan yang ditinggalkan kemudian. Dan kakak itu dengan hati-hati menekan roti kepadanya dan tidak tahu apa yang harus dilakukan. Memberi roti kepada saudara sekarang bermaksud tetap lapar pada waktu petang: tidak ada lagi yang boleh dimakan.
Seorang ibu yang sakit, berbaring di sofa, melihat kebingungan di mata anak perempuannya, meminta untuk tidak bimbang tentangnya dan memakan remah-remahnya yang tersisa di atas meja. Tetapi anak perempuan berusia 5 tahun sudah cukup dewasa untuk memahami bahawa ini tidak dapat dilakukan, jika tidak, ibu tidak akan pulih. Dalam keseluruhan penampilan seorang gadis kecil ada pertanyaan bodoh: "Apa yang harus saya lakukan?" Dan hati penonton memerah dengan pedih.
"Pengumpulan tunggakan". (1868)
Tragedi dan keputusasaan bersinar dari kanvas ini. Pemungut tunggakan datang kepada keluarga petani yang miskin. Ketua pemungut cukai tidak mahu mendengar permintaan wanita yang berlutut dan memegang bayi dalam pelukannya. Dia putus asa meminta untuk mengasihani mereka, bukan untuk mengambil lembu - satu-satunya pencari nafkah mereka.
Berdekatan pemilik rumah, tanpa alas kaki, berpakaian seluar putih dan kaftan lusuh. Dia menggaru belakang kepalanya kerana kebingungan, tidak tahu bagaimana meneruskan hidup. Di latar belakang, jiran-jiran yang berdiri, kononnya bersimpati dengan orang-orang yang tidak beruntung, tetapi dengan tenang bergembira dalam jiwa mereka bahawa masalah kali ini telah melewati halaman mereka.
"Berpisah". (1872)
Untuk masa yang lama, pelukis Alexei Korzukhin dianggap sebagai seniman sekunder, tetapi walaupun demikian, kanvasnya berjaya dipamerkan di banyak galeri dan muzium di Rusia dan sangat diminati di lelang dunia.
Seorang seniman Rusia yang terkenal, seorang kontemporari A. Korzukhin, juga menulis tentang kehidupan dan kehidupan masyarakat yang sukar, mengenai kekurangan, penderitaan dan kegembiraan mereka Vladimir Makovsky.
Disyorkan:
Sezaman Repin yang terkenal dalam foto dan lukisan: apakah orang-orang dalam kehidupan nyata, yang gambarnya dilukis oleh artis
Ilya Repin adalah salah satu pelukis potret terhebat dalam seni dunia. Dia membuat keseluruhan galeri potret sezamannya yang luar biasa, yang berkat kita dapat membuat kesimpulan bukan hanya tentang bagaimana mereka kelihatan, tetapi juga orang-orang mereka - setelah semua, Repin dianggap sebagai psikologi terbaik yang menangkap bukan sahaja ciri luaran berpose, tetapi juga dominan menampilkan watak mereka. Pada masa yang sama, dia berusaha mengalihkan perhatiannya dari sikapnya sendiri terhadap berpose dan memahami intipati mendalam mengenai apakah itu
Foto bersejarah yang secara terang menceritakan kehidupan dan kehidupan orang Rusia biasa pada abad ke-19
Foto lama adalah mesin masa nyata yang boleh membawa anda ke arah itu 100 tahun atau lebih lama lagi. Berkat gambar-gambar lama, anda memahami bagaimana kehidupan orang-orang di masa lalu. Dan jika anda mempertimbangkan dengan teliti perinciannya, maka gambar-gambar seperti itu dapat dilihat tidak kurang dari buku teks sejarah
Wanita couturier yang dilupakan yang dipuja oleh orang Paris dan dibenci oleh Nazi: Madame Gre
Hari ini, nama "ratu tirai" Madame Gre praktikal dilupakan, dan rumah fesyennya sudah tidak ada lagi - satu masalah buruk adalah salahnya. Tetapi begitu dia setanding dengan Cristobal Balenciaga dan Christian Dior. Dia mendesak wanita untuk meninggalkan korset dan secara terang-terangan menentang fasisme, pakaiannya dipuja oleh Marlene Dietrich dan Jacqueline Kennedy, dan setiap gaunnya memerlukan lebih dari tiga ratus jam untuk membuat
Lukisan Hockney bernilai lebih dari $ 37 juta akan menjadi lelongan teratas pada bulan Mac di Christie's
Rumah lelong terkenal Christie's merancang untuk mengadakan lelongan di London pada awal bulan Mac 2019, dan karya seni telah dipilih untuk mereka, yang akan menjadi tempat teratas. Ia adalah lukisan berjudul "Henry Geldzhaler dan Christopher Scott" oleh David Hockney, seorang seniman dari Britain. Rumah lelong bercakap mengenai keputusan ini dalam siaran akhbar bertarikh 17 Disember 2018
Mengapa pada abad ke-17 tidak ada yang percaya bahawa lukisan indah dilukis oleh seorang wanita: Pesona hidup yang masih hidup oleh Louise Muayon
Selama berabad-abad, lukisan wanita dalam sejarah seni dianggap sebagai sesuatu yang tidak bernama dan tiada siapa. Itulah sebabnya mengapa banyak artis berbakat terpaksa bekerja keras untuk membuktikan hak mereka untuk dikenali dalam dunia seni. Dalam tinjauan hari ini - nasib kreatif yang luar biasa dari seniman Perancis era Baroque - Louise Moyon, yang menguasai teknik melukis dengan begitu mahir sehingga beberapa abad kemudian, karya-karyanya dikaitkan dengan kepengarangan tuan Belanda, Flemish dan bahkan Jerman