Apa yang salah dengan lukisan dinding artis Pinturicchio, dan mengapa "Boy" nya menyamar di pawagam Soviet

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Tidak semuanya jelas dengan penilaian karya tuan-tuan Renaissance yang nampaknya diakui. Pinturicchio menikmati kejayaan besar dengan pelanggan dan penikmat lukisan lukisan dinding, tetapi "miliknya" tidak mengenalinya sebagai artis yang hebat. Dan di antara keturunan yang menilai karya orang Itali ini, pendapat berbeza, karya-karya Pinturicchio, di satu pihak, dikritik sebagai cetek, tidak berakal dan tidak terasa, di sisi lain, mereka diakui penuh dengan daya tarikan yang unik.

Seorang seniman yang bekerja setaraf dengan Raphael

Mengenai masa kanak-kanak dan remaja Bernardino di Betto di Biagio, yang kemudian dijuluki Pinturicchio, hampir tidak ada yang diketahui. Dia dilahirkan sekitar tahun 1454 di Perugia, kota utama Umbria, sebuah kawasan di tengah-tengah Semenanjung Apennine. Sekolah lukisan Umbria dianggap provinsi untuk beberapa waktu, menyebutnya sebagai salah satu cabang orang Sien, tetapi selama kehidupan Pinturicchio, pandangan tentangnya berubah. Dari mana nama panggilan Pinturicchio berasal? "Artis tidak cekap", atau - "kecil, pendek." di antara sezamannya dan kemudian.

Guru pertamanya adalah tuan Umbria Fiorenzo di Lorenzo, kemudian dia belajar dengan Pietro Perugino, salah seorang pelukis paling terkenal di Itali. Pada tahun 1481 - 1482, Pinturicchio menolong guru melukis lukisan dinding Kapel Sistine di Vatikan - bersama dengan Raphael, Botticelli, Signorelli. Pengaruh Perugino dikesan dalam karya Pinturicchio sepanjang hidupnya.

Pelajar itu diperhatikan - keluarga della Rovere, yang menjadi milik Paus, mengundang Pinturicchio untuk menghiasi dinding gereja Santa Maria del Popolo, yang dilakukan oleh artis itu hingga tahun 1492. Kemudian, pesanan datang untuk menghiasi ruang Paus Alexander VI, yang kemudian disebut "Pangsapuri Borgia" - mungkin karya Pinturicchio yang paling terkenal.

Pada separuh kedua tahun sembilan puluhan abad ke-15, Pinturicchio kembali ke Perugia asalnya. Kemasyhuran pelukis metropolitan menuntut dirinya mendapat pesanan baru, banyak dan sangat murah hati. Artis itu pergi bekerja di bandar lain - Orvieto, Spoleto, Siena. Di Siena, Pinturicchio merancang sebuah perpustakaan yang dibina oleh Cardinal Francesco Todeschini-Piccolomini untuk buku-buku pamannya yang meninggal, Paus Pius II. Bahagian dalam perpustakaan, yang merupakan bahagian dari katedral, masih dianggap salah satu yang paling sempurna di seluruh Tuscany. Artis akhirnya menetap di kota ini - di sana dia menikah dan mempunyai anak. Dia tidak melakukan tanpa perintah - dia, antara lain, mengembangkan lukisan mozek lantai Katedral Siena, melukis kediaman penguasa Siena, Pandolfo Petrucci.

"Pelukis berbakat"?

Anehnya, untuk semua permintaannya di kalangan bangsawan paling berpengaruh di Itali dan ketua Gereja Katolik, Pinturicchio mendapat kemasyhuran tidak hanya sebagai seorang seniman, tetapi sebagai penghias yang mahir. Ini sebahagian besarnya disebabkan oleh tinjauan pengkritik seni pertama Giorgio Vasari, yang, sebagai seorang seniman sendiri, menggambarkan gaya orang Umbrian sebagai tanpa ukuran dan selera dalam penciptaan lukisan dinding. Pinturicchio diduga terlalu bersemangat untuk menyenangkan pelanggan, mengorbankan kualiti kerja untuk keinginan ini. Karya-karya tersebut dibezakan oleh hiasan, hiasan yang berlebihan, selama karya Pinturicchio, banyak perhiasan yang banyak digunakan, warna biru, dan penyepuhan.

Oleh kerana itu, dalaman memberi kesan "kaya", mewah, dilaksanakan secara besar-besaran. Tetapi tokoh-tokoh di lukisan dinding itu halus, terlalu tenang, adegan-adegan itu tidak ada drama, dan secara umum, karya Pinturicchio sering disebut tanpa rasa, dirancang untuk sifat-sifat yang tidak terlalu halus. Sudah tentu, dalam karyanya, pertama-tama artis itu berpunca dari kehendak pelanggan - dan mereka menyukai kemewahan dan kemegahan yang dihias oleh hiasan dalaman artis.

Tetapi pengkritik warisannya mengakui kesan unik yang terkenal dengan karya Pinturicchio. Alexander Benois, sejarawan seni Rusia, menulis bahawa setiap lukisan dinding secara individu mewakili sesuatu yang "kosong, naif dan konvensional." Dengan semua ini, dia bersetuju bahawa bahagian dalam sepenuhnya membuat kesan yang memikat, terpesona dengan warna-warna cerah, banyaknya emas dan perhiasan yang canggih. Kekaburan ini dalam menilai karya Pinturicchio memberinya nama panggilan lain - "pelukis berbakat".

By the way, grotesques - motif hiasan dengan unsur dan komposisi yang pelik - dikembangkan oleh orang Itali berdasarkan lukisan antik, Rom. Berkat hiasan seperti itu, bilik berkubah berat berubah menjadi paviliun terbuka.

Potret Anak Lelaki

Tetapi bagi orang-orang yang tidak terlalu kenal dengan lukisan lukisan dinding Pinturicchio, salah satu karyanya telah benar-benar dikenali. "Potret Anak Laki-laki" ini, yang dilukis sekitar tahun 1500, adalah salah satu dari beberapa karya lukisan easel artis dan salah satu dari beberapa potret yang keluar dari bawah kuasnya.

Siapa yang digambarkan dalam potret ini tidak diketahui. Tidak ada maklumat mengenai pelanggan. Di atas kanvas, penonton melihat seorang remaja lelaki - bukan lagi kanak-kanak, tetapi belum dewasa. Bertentangan dengan kebiasaannya, Pinturicchio tidak membebani gambar dengan perincian, tidak berusaha menjadikannya "kaya". Warna kamisol diredam, itulah sebabnya ia dianggap sebagai titik merah rata, tanpa menarik perhatian dari wajah. Perspektifnya agak terganggu, nampaknya pemandangan di latar belakang seolah-olah "mendorong", memerah orang itu keluar dari kanvas. Oleh itu, sosok budak lelaki itu memperoleh keperibadian khas. Wajahnya dilukis dengan sangat teliti, postur budak itu tegang, tetapi pada masa yang sama dia tidak kelihatan statik - sebaliknya, hidup, nyata, penuh pesona. Ketegasan dan rasa tidak aman, kebebasan dan ketidakberdayaan, rasa tidak sopan dan kerendahan hati sangat digabungkan dalam ciri-ciri lelaki itu.

Dengan rasa ingin tahu, "Potret Anak Lelaki" terlibat dalam plot filem Soviet "Harta Republik". Di sana, karya Pinturicchio ini, yang diduga dicuri oleh malefactors, disebut "The Boy in Blue". Memang kamisol dalam gambar sudah berwarna biru, bukan merah. Mengapa pembuat filem menggunakan teknik ini tidak diketahui. Mungkin, nampaknya tidak sesuai untuk memperkenalkan lukisan itu dalam bentuk aslinya yang asli ke dalam plot - bagaimanapun, yang asli disimpan dengan selamat di Galeri Dresden.

Sangat menarik bahawa nama panggilan "Pinturicchio" diberikan kepada salah seorang pemain bola sepak Itali yang paling hebat - bekas pemain Juventus, Alessandro del Piero. Sebabnya ini adalah kerana permainan bebas yang memberikan hasil yang memberangsangkan.

Terima kasih kepada Perugino dan Pinturicchio, sekolah lukisan Umbria mencapai tahap yang baru. Orang lain dari "pelukis berbakat" adalah alasan - Raphael, yang tidak dapat diketahui oleh orang berbudaya.