Video: Pameran Beefeater Forever London
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Gaya London yang unik melalui mata artis seni jalanan Britain dan Rusia di pameran Beefeater Forever London. Dari 29 Oktober hingga 9 November 2010, Dewan Pameran Kecil Pusat Reka Bentuk ARTPLAY di Yauza akan menjadi perwujudan London moden dalam projek unik Beefeater Forever London.
London boleh dianggap sebagai pusat seni grafiti, menggabungkan manifestasi keperibadian bebas artis, yang melibatkan semua orang dalam dialog dan menyerang imaginasi. Beefeater, sebagai salah satu epitome London, mengilhami seniman grafiti kontemporari untuk membawa grafiti ke tahap seterusnya. Grafiti pintar yang menghiasi dan melengkapkan pemandangan kota mengubah London menjadi objek seni yang besar.
Menjadi bahagian yang tidak terpisahkan dari banyak acara yang berkaitan dengan budaya London, Beefeater sekali lagi akan mempersembahkan kepada masyarakat Moscow sebuah projek baru yang cerah bagi wakil-wakil berbakat budaya jalanan Britain. Pameran yang dianjurkan oleh Beefeater dan Pusat Reka Bentuk ARTPLAY Yauza, dirancang untuk mengungkapkan semangat dan warisan budaya London yang kaya, seniman seni jalanan Britain dan Rusia yang terbaik akan menunjukkan karya terbaik kepada para tetamu.
Orang ramai akan disajikan dengan karya seniman grafiti Inggeris berikut:
Kejahatan Murni (Charley Edwards)Pure Evil adalah keturunan langsung dari Sir Thomas More, Lord Canselor, yang menulis buku kritis Utopia dan kemudian dipenggal oleh keputusan Raja Henry VIII. Secara semula jadi, dengan asal-usul seperti itu (Sir Thomas kemudian dikanonisasi), Pure Evil membenamkan dirinya dalam kajian akhirat, kepercayaan pada kiamat dan peristiwa bersejarah yang hebat yang dapat mengubah dunia. Setelah tinggal di California selama 10 tahun, terinspirasi oleh budaya bermain skate dan corak seni grafiti Barat Barry McGee, aka Twist, dia kembali ke London dan memulakan seninya melukis kelinci pelik dengan taring vampire.
Jamie coklatJamie Brown dilahirkan dan dibesarkan di London. Bersemangat dan bercita-cita tinggi, dia selalu mencari cara baru untuk melihat dunia, penuh dengan keseronokan, keputusan berani dan giliran yang tidak dijangka. Pengalamannya dalam membuat karya grafiti tercermin dalam penggunaan pelbagai warna dan bahan untuk mengubah objek seni bina. Karya seniman secara harfiah bergabung dengan objek, mempengaruhi setiap bahagiannya. Dia bekerjasama dengan banyak jenama, membuat ilustrasi dan pemasangan di pameran, dan baru-baru ini, meliputi arah baru dalam bidang seni dan reka bentuk dalaman.
DBO (Dave Bowcutt)Walaupun DBO selalu menjadi orang yang kreatif, dia kembali dari New Zealand pada tahun 2005. Karya-karya seniman, yang pada asalnya merupakan bentuk pelarian yang sesuai, telah memberikan sumbangan yang besar terhadap pengalamannya. Karya artis dicirikan oleh keindahan luar biasa dari gabungan garis halus. Sejak beberapa tahun kebelakangan ini, DBO telah mempamerkan hasil kerjanya di banyak pameran dan acara di seluruh dunia, serta berkolaborasi secara profesional dalam pelbagai projek dengan jenama terkemuka.
Di samping itu, seniman grafiti Rusia akan mengambil bahagian dalam projek ini, membuat karya yang mencerminkan pandangan London terhadap London.
Zmogk (Konstantin Danilov)Zmogk dilahirkan di Moscow, dilukis hampir sejak lahir, pada akhir 90-an pencarian berterusan cakrawala kreatif membawanya ke grafiti. Kad panggilan artis adalah geometri yang rumit dan, tentu saja, robot. Gayanya terdiri daripada gabungan garis sempurna dan warna yang luar biasa. Selain grafiti, Zmogk terlibat secara aktif dalam reka bentuk grafik, ilustrasi, dan reka bentuk dalaman dan pakaian.
Wais (Paul) Peserta dan pemenang hampir semua festival domestik. Dia dibesarkan di jalan-jalan di St Petersburg - sebuah bandar yang terkenal dengan warna kelabu. Sudah berusia sepuluh tahun, WAIS melakukan transformasi landskap ibu kota budaya Rusia. Hari ini dia adalah pemimpin yang terkenal di kalangan penulis, gaya khasnya mudah dikenali dengan garis fon yang luar biasa dan kombinasi warna dan warna yang tidak dijangka. Dia sendiri menyebut eksperimennya tidak lebih dari "kesan visual".
AURS (Pemenang) Penulis metropolitan, peserta dan pengasas pasukan sensasi "NEMA". Hari ini dia diiktiraf sebagai salah satu photorealists terbaik di kalangan artis jalanan. Dengan tangan yang ringan, binatang, orang dan fon sering hidup di dinding rumah. Realisme adalah titik kuatnya, yang menjadikan artis dan pasukannya terkenal dengan kemenangan dalam festival seperti "Montana jam", "tulis saja nama saya", "perjumpaan gaya", "snikers urbania".
Sebilangan karya yang dipersembahkan di pameran itu akan disiapkan oleh para seniman beberapa hari sebelum pembukaan, memberi peluang kepada para tamu untuk menjadi yang pertama melihat ciptaan baru mereka. Kurator pasukan Rusia ialah Alina Saprykina, pengarah seni Pusat Reka Bentuk Pusat Reka Bentuk ARTPLAY.
Pembukaan pameran rasmi akan berlangsung pada 28 November. Para tetamu berpeluang untuk menikmati sentuhan akhir karya seniman dan menikmati koktel berdasarkan Beefeater gin yang disertai oleh DJ.
Penganjur: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) Penganjur bersama: ARTPLAY Design Center on Yauza (www.artplay.ru) Pameran ini disokong oleh Muzium Seni Moden Moscow (www.mmoma.ru)
Pameran dibuka setiap hari dari jam 12:00 hingga 21:00, dan kemasukan adalah percuma. Alamat: Jalan Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 5/7 (stesen metro Kurskaya), arah www.artplay.ru/contacts.htm
Disyorkan:
Bagaimana pameran bergerak dan siapa yang dipercayai oleh muzium untuk mengangkut pameran berharga
Semasa mengunjungi pameran, kadang-kadang anda secara tidak sengaja bertanya-tanya bagaimana pameran berharga dipindahkan dari satu tapak pameran ke lokasi pameran yang lain, siapa yang mengemas barang kemas ini dan apa yang berlaku jika seseorang mencuri atau merosakkan lukisan atau pameran lain. Siapa yang dipercayai oleh muzium dan galeri dengan muatan berharga dan bagaimana langkah itu dilakukan?
Move: Choreographing You - pameran tarian visual di London
Sebagai peraturan, pameran muzium terletak di belakang kaca, atau disertakan dengan tanda-tanda yang memperingatkan "Jangan sentuh dengan tangan anda!" Sekiranya anda terbiasa dengan keadaan tertentu, anda pasti akan terkejut dengan "Move: Choreographing You" - pameran baru di Hayward Gallery di London. Pengunjung bukan sahaja boleh menyentuh patung dan pemasangan, tetapi juga berjalan di atasnya dan bahkan menggantungnya - dengan kata lain, menjadi peserta langsung dalam pameran seni
Panduan perkuburan atmosfera London: Raja-raja, bintang-bintang pameran dan monumen-monumen yang indah
Tanah perkuburan lama di London bukan hanya tempat rehat, tetapi juga taman-taman yang indah dan seni bina yang unik. Sebilangannya muncul di ibu kota Great Britain semasa Abad Pertengahan, yang lain menjadi simbol era Victoria, dan yang lain diciptakan untuk menghormati haiwan peliharaan. Orang ramai datang ke perkuburan London untuk mengingati nenek moyang mereka, mengunjungi kubur penulis dan penyair terkenal, dan kadang-kadang hanya bersantai bersama keluarga dengan mengatur sesi bergambar
"Beach" oleh artis Perancis Jean Jullien di pameran solo di London
Musim sejuk akan tiba, dan sebahagian besar penduduk di hemisfera utara ditakdirkan untuk melihat pantai yang dibelai oleh sinar matahari yang panas hanya dalam gambar dan dalam mimpi manis. Serangkaian cetakan minimalis yang menarik oleh Jean Julien akan menghiburkan anda dan menambah warna pada malam November yang mendung
Gambar jarang Audrey Hepburn: pameran di London
Mengenai persembahan pertama Audrey Hepburn di panggung, sezaman berkata: "Hanya sepasang mata besar dan poni yang berkibar di sekitar panggung." Menarik, canggih, feminin, pelakon ini telah mendapat kemasyhuran dunia yang benar-benar tidak jelas. Pameran foto "Audrey Hepburn: Potret Ikon", yang dikhaskan untuk kehidupan dan kerjanya, akan bermula di Galeri Potret Nasional Britain pada musim panas ini