Bagaimana anak lelaki pembuat kasut Volga menjadi seniman kultus avant-garde Rusia: Kuzma Petrov-Vodkin

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Kuzma Petrov-Vodkin adalah seniman Rusia yang menggabungkan dalam karyanya tradisi seni dunia dan bahasa lukisan yang asli, yang juga memiliki semangat kebangsaan. Dialah yang pernah menjadi putra pembuat kasut, yang dapat membuat karya monumental dan ikon avant-garde Rusia - Mandi Kuda Merah.

Biografi dan asal nama keluarga

Tempat kelahiran Petrov-Vodkin adalah sebuah bandar kecil di tebing Volga. Artis itu mempunyai nama keluarga yang tidak biasa kepada datuknya. Kakeknya adalah seorang pembuat kasut di sebuah bandar Volga, dan, seperti yang sering terjadi, seorang peminum berat sebagai pembuat kasut (tidak semestinya ada ungkapan dalam bahasa Rusia "mabuk sebagai pembuat kasut"). Petrov minum begitu banyak sehingga orang sendiri mula memanggilnya Vodkin. Dan kemudian nama keluarga berganda diperbaiki - Petrov-Vodkin. Remaja lelaki itu mengalami kemiskinan dan kelaparan yang teruk. Tetapi bakatnya yang langka membantunya mengatasi semua kesulitan, dan tekad untuk menjadi seniman membawanya pertama kali ke kelas seni di Samara, dan kemudian ke Sekolah Lukisan, Patung dan Senibina Moscow, di mana dia belajar di bawah bimbingan Valentin Serov yang terkenal.

Kisah bagaimana Petrov-Vodkin menjadi artis tidak kurang menarik daripada kisah dengan nama keluarga. Kuzma muda pernah memutuskan untuk berenang di Volga, tetapi, setelah sampai di tengah sungai, dia mulai tenggelam. Nasib baik, perahu itu melihatnya dari tepi pantai dan menyelamatkannya. Tetapi seminggu kemudian, perahu yang sama menenggelamkan dirinya. Kemudian Petrov-Vodkin mengambil sepotong timah dan melukis di atasnya kapal, orang dan langit. Di bahagian bawah dia menandatangani: "Ingatan abadi". Ini adalah karya seni pertamanya, untuk mengenang perahu yang menyelamatkan pemuda itu. Terdapat versi lain: setelah menamatkan sekolah menengah, Petrov-Vodkin mendapat pekerjaan musim panas di sebuah galangan kapal kecil dengan rancangan untuk memasuki sebuah kolej kereta api di Samara. Tidak lulus ujian, dia memutuskan untuk memasuki "Kelas seni Fyodor Burov" pada tahun 1896. Oleh itu, kerjanya bermula.

Petrov-Vodkin mendapati gaya uniknya agak lewat ketika dia mengemukakan idea untuk melukis hanya dengan menggunakan tiga warna: merah, kuning dan biru. Beginilah lahirnya palet tiga warna yang terkenal. Dalam tempoh dari 1901 hingga 1907, Petrov-Vodkin melakukan perjalanan meluas di Perancis, Itali, Yunani dan Afrika Utara. Selama ini, komposisi kiasannya disemarakkan dengan pengaruh simbolisme Eropah, dan keasliannya ditekan oleh estetika kemodenan.

Karya ikonik pertama

Karya pertamanya yang terkenal ialah Dream (1910), yang mencetuskan perdebatan di kalangan seniman kontemporari Rusia. Pembela utama lukisan itu ialah Alexander Benois, dan pengkritik utama adalah Ilya Repin. Oleh itu, Petrov-Vodkin dibincangkan oleh dua artis Rusia terbesar pada masa itu.

Mandi Kuda Merah

Tidak lama kemudian Petrov-Vodkin dapat mengembangkan gayanya sendiri, yang dipenuhi cahaya dengan harmoni. Komposisi monumentalnya menyerupai lukisan dinding kuno Rusia, yang menjadi sumber inspirasi baginya. Cerah, lengkap secara logik dan seimbang. Pada tahun 1912, di pameran World of Art, seniman mempersembahkan lukisannya Bathing the Red Horse, yang segera menjadi terkenal. Sebilangan orang sezaman menganggap kanvas itu "pujian bagi Apollo", sementara yang lain - pendahulu dari bencana masa depan dan pembaharuan dunia. Dan yang terakhir itu betul. Perang Dunia I meletus dua tahun kemudian, dan Revolusi Rusia berlaku lima tahun kemudian. Lukisan ini disiapkan pada tahun 1912, dan pada tahun 1917 warna merah sudah dikenali sebagai warna revolusi.

"Memandikan Kuda Merah" mungkin dianggap sebagai gambaran utama revolusi Rusia. Petrov-Vodkin sendiri adalah watak yang luar biasa: petualang yang suka bereksperimen. Ini gambar yang menakjubkan: mengganggu, kuat, misteri. Segala-galanya kelihatan sangat sederhana: budak lelaki dan kuda. Tetapi betapa intensnya angka-angka ini yang memukau! Petak sederhana, garis bulat, warna merah terang yang dominan di latar belakang, dan akhirnya kuda simbolik menjadikan karya ini sebagai ikon avant-garde Rusia. Petrov-Vodkin sendiri bukan orang politik. Dia tidak pernah tergolong dalam parti politik. Ketika diminta untuk mengomentari situasi politik, dia biasa berkata, "Jangan terlibat dalam kekacauan ini." Kepercayaan akan kepentingan humanisme, kekuatan semangat manusia dan kemenangan kebaikan terhadap kejahatan mendorong semangat bersama Petrov-Vodkin menyambut Revolusi Oktober 1917. Dalam lukisannya yang terkenal "1918 di Petrograd", juga dikenal sebagai "Petrograd Madonna", peristiwa revolusi ditafsirkan sebagai tidak berdarah dan tidak berperikemanusiaan. Bentuk idealisasi ini merupakan ciri khas karya Petrov-Vodkin yang sudah matang.

Manusia yang serupa terlihat dalam potretnya dari penyair terkenal Anna Akhmatova, dan dalam potret Vladimir Lenin. Salah satu aspek yang lebih luar biasa dari gaya Petrov-Vodkin adalah penggunaan perspektif sfera (setanding dengan lensa fisheye). Dalam teknik ini, dia adalah tuan yang cemerlang.

Masih hidup dengan ungu

Pada tahun 1928, Petrov-Vodkin melukis kanvas, yang pada tahun 2019 dijual di sebuah lelong di London dengan harga hampir $ 12 juta. Inilah Kehidupan Masih dengan Lilac. Lukisan itu dilukis oleh artis pada tahun 1928, tetapi tiba-tiba hilang pada tahun 1930-an. Ternyata karya itu ditukar dengan "Potret Giovanni Scheuwillera" oleh artis Itali Achilles Funi. Pertukaran ini dimulakan oleh Boris Ternovets, sejarawan seni dan pengkritik. Sangat menarik bahawa di bawah kanvas dengan ungu Petrov-Vodkin, gambar lain disembunyikan. Gambar inframerah menunjukkan bahawa sebenarnya ada karya lain di bawah lukisan itu - Madonna dan Child yang belum selesai.

Sastera

Pada separuh kedua tahun 1920-an, Petrov-Vodkin jatuh sakit dengan tuberkulosis. Cat minyak yang teruk mempengaruhi paru-parunya dan dia terpaksa berhenti melukis selama beberapa tahun. Pada masa ini, dia kembali ke sastera dan menulis tiga jilid autobiografi: Khvalynsk, Euclid's Space dan Samarkandia. Petrov-Vodkin meninggal dunia pada 15 Februari 1939 di St. Petersburg. Untuk kerjaya kreatif dan karya terkenalnya, Petrov-Vodkin dianugerahkan gelaran Artis yang dihormati RSFSR.