Mengapa pelukis bisu pekak pada Zaman Pertengahan akhir hanya melukis pemandangan musim sejuk: Hendrik Averkamp

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Bagi banyak pembaca, kata nama "musim sejuk" paling sering dikaitkan dengan kata sifat "Rusia". Terutama dalam bidang lukisan, nama-nama seniman klasik Rusia, Ivan Shishkin, Boris Kustodiev, Igor Grabar segera teringat … Tetapi hari ini anda akan berpeluang melihat pilihan pemandangan musim sejuk yang menakjubkan Pelukis Belanda Hendrik Averkamp, dicipta pada separuh pertama abad ke-17, pada akhir Zaman Pertengahan.

Memusing halaman biografi

Avercamp Hendrick, dijuluki "The Mute of Kampen" (1585–1634), adalah pelukis Baroque Belanda. Hendrik Averkamp dilahirkan di Amsterdam, dan setahun kemudian keluarganya berpindah ke Kampen, di mana ayah Henrik dinaikkan pangkat sebagai ahli farmasi kota. Artis masa depan dilahirkan pekak dan bisu yang kemudian dia mendapat nama panggilannya "Bisu dari Kampen". Ibu, anak perempuan seorang saintis terkenal pada masa itu, mengajar anaknya menulis dan melukis, berkat dia dapat mengekspresikan perasaan masa kecilnya dalam lukisan. Anak lelaki itu melakukannya dengan berbakat. Oleh itu, ibu bapa memutuskan untuk menghantar anak lelaki mereka yang berusia dua belas tahun kepada murid guru lukisan. Namun, pelajarannya tidak bertahan lama, tuannya segera meninggal dunia akibat wabak.

Pada usia lapan belas tahun, Averkamp pergi ke Amsterdam, di mana dia mula mempelajari asas-asas melukis dari pelukis potret Denmark, Peter Izaks. Artis muda itu tidak berjaya dengan potret, tetapi dia benar-benar terpesona dengan tema genre dan landskap, di mana dia akan mencurahkan seluruh karyanya sepenuhnya di masa depan. Ketidakupayaan untuk merasakan dunia ini dengan bantuan pendengaran telah mempertajam rasa warna dan bentuknya, kemampuan untuk melihat perincian terkecil dalam komposisi pelbagai angka.

Setelah memahami kebijaksanaan melukis, artis muda berusia 29 tahun itu kembali ke kota kecilnya di Kampen, di mana dia tetap tinggal dan bekerja sehingga kematiannya pada tahun 1634. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, artis bisu tuli mengajar melukis kepada anak saudaranya Barent Averkamp, yang kemudiannya juga menjadi pelukis landskap bandar dan luar bandar terutamanya musim sejuk.

Averkamp Hendrik - realis pertama sekolah lukisan Belanda

Menurut pakar, dalam karya awalnya pengaruh sekolah Flemish, khususnya, pelukis landskap Giliss van Koninkloo, sangat ketara. Zaman kemudian ditandai dengan warisan cara dan gaya Pieter Bruegel the Elder. Tetapi pada masa yang sama, artis dapat membuat gaya tandatangannya sendiri, yang menjadi asas bagi pembentukan trend realistik dalam seni Belanda. By the way, sehingga awal abad ke-17, sekolah lukisan Flemish yang dominan pada masa itu, realisme sama sekali tidak biasa. Dan Hendrik adalah orang pertama yang membawa lukisan landskap sekolah ini lebih dekat dengan realisme.

Landskap musim sejuk adalah satu-satunya tema karya pelukis

Hendrik Averkamp menjadi terkenal kerana cintanya menggambarkan pemandangan musim sejuk, pemandangan sehari-hari di perkampungan pesisir yang diliputi salji, hiburan penduduk bandar di sungai-sungai yang dipenuhi ais. Lanskap musim sejuk di luar bandar inilah yang menjadikan artis terkenal di seluruh Belanda, mereka sangat terkenal baik di persekitaran yang lebih terang dan di kalangan penduduk bandar biasa. Pekerjaannya sangat diminati sepanjang hayatnya dan menghasilkan pendapatan yang lumayan.

Mengapa betul-betul pemandangan musim sejuk menarik orang Belanda sepanjang hidupnya? Ketagihan artis dapat dijelaskan oleh hobi masa kecil dan mudanya, ketika dia dan orang tuanya bermain di kolam beku di musim sejuk. Dan untuk ini mesti ditambah bahawa suku terakhir abad ke-16, di mana pelukis Belanda dilahirkan dan menghabiskan masa kecilnya, adalah salah satu tempoh iklim paling dingin dalam sejarah bukan sahaja Belanda, tetapi juga Eropah Barat. Bahkan disebut sebagai "Zaman Ais Kecil" dalam sumber sejarah.

Ketika itulah semua sungai dan tasik membeku dalam dan untuk waktu yang lama, selain itu, musim sejuk sangat bersalji. Tetapi orang terus hidup, bekerja dan, tentu saja, bersenang-senang, menambahkan luncur ais dan kereta luncur, permainan yang serupa dengan hoki moden dan banyak hiburan lain dalam kehidupan seharian mereka, yang dapat dilihat dengan mengintip bidang gambar dari mana-mana kanvas artis. Artis itu tidak hanya mengisi lanskapnya dengan banyak watak, dia meletakkan plot tertentu dalam setiap karyanya. Anehnya, pelukis dengan mahir menyembunyikan beberapa kisah lucu dan anekdot dalam lukisannya.

Ketukangan pelukis tuan Belanda

Seniman itu membuat lukisannya di papan bersaiz kecil, menggunakan cat minyak. Sebagai rujukan, saya ingin mengatakan bahawa kanvas, sebagai asas lukisan, mula digunakan di negara-negara Eropah Barat dari awal abad ke-16. Pelukis Florentine dan Venesia adalah orang pertama yang menghargai faedah bahan ini. Tidak lama kemudian, para seniman sekolah utara mula menggunakan kanvas.

Walaupun demikian, dalam lukisannya di atas kayu, Hendrik berhasil mencapai keahlian yang hebat, menggambarkan permukaan perak kebiruan dari terusan dan sungai yang diliputi ais, kabut musim sejuk yang indah. Avercamp dapat menyampaikan kedalaman ruang secara halus menggunakan perspektif atmosfer dalam bentuk nebula cahaya yang diciptakan oleh udara dingin yang lembab. Dialah yang pertama di antara para seniman Belanda dalam karyanya yang menerapkan undang-undang perspektif atmosfera, yang memungkinkan untuk memaksimumkan spasial lukisan lukisan bersaiz kecil artis itu. Dan ini disebabkan oleh perubahan warna objek dan gambar, bergantung pada jarak dengan garis cakrawala. Dalam satu kata, artis menulis sambil melihat mata manusia, yang se realistik mungkin.

Averkamp suka melukis langit, hampir selalu ditutup dengan awan, mendung, biasanya menempati hampir separuh keseluruhan gambar. Dan, sebagai peraturan, selalu ada kapal yang beku di air di latar belakang, kapal besar dan kecil dengan tiang miring.

Dalam lukisan "Ice Skating", artis mengenalkan penonton dengan salah satu aspek kehidupan Belanda yang luar biasa: terusan musim sejuk yang beku menjadi tempat hiburan musim sejuk kegemaran penduduk desa pesisir. Di sini anda dapat melihat pemain ski dan luncur es, mengejar bola dengan sebuah kelab, membawa muatan, memancing di lubang ais. Kanak-kanak dan orang dewasa, wanita dan lelaki yang berpakaian cantik, orang biasa dengan pakaian sederhana, nampaknya semua penduduk tempatan keluar ke permukaan terusan yang sejuk. Tempat yang istimewa dalam lukisan dihuni oleh pelbagai bangunan, menara, kubu, dan di sebilangannya kincir angin.

Sifat sederhana, redup warna, kehidupan orang yang pelik - begitulah cara Holland muncul di hadapan kita dalam lukisan artis. Nasib baik, banyak karya artis bertahan hingga ke hari ini, tetapi hampir semuanya mengulangi plot yang sama.

Sudah tentu, dalam beberapa karya master seseorang dapat merasakan tiruan dari seniman terkenal lukisan Flemish - Peter Bruegel the Elder, tetapi keperibadian bakat Averkamp tidak dapat disangkal, kerana anda dapat melihat dengan lebih terperinci, pertimbangkan secara terperinci beberapa karya seniman.

Landskap musim sejuk dengan penduduk bergulir di atas ais dan perangkap burung. 1609

Ini adalah salah satu karya plot terkenal Belanda, yang dianggap pengkritik seni sebagai petikan langsung dari Pieter Bruegel. By the way, tuan terkenal mempunyai kanvas dengan nama yang sama: "Landskap Musim Sejuk dengan Skaters dan Perangkap Burung", yang ditulis pada tahun 1565.

Hendrik, seperti pendahulunya yang terkenal, sengaja meletakkan garis cakrawala cukup tinggi, yang memungkinkan untuk menggambarkan sedetail mungkin apa yang berlaku di terusan beku. Komposisi landskap subjek penuh dengan orang, mereka meluncur, kereta luncur, bahkan kapal di atas es, membawa jerami dan baldi, bermain seperti hoki. Dilihat dari pakaian, penduduk dari semua kelas dan semua peringkat umur pergi ke gelanggang luncur.

Di sebelah kiri gambar, pelukis menggambarkan sebuah bangunan besar dengan lambang Antwerp di bahagian depan, nampaknya ini adalah kilang bir dan sebuah penginapan. Lubang ais telah dipotong di dalam ais di depan rumah, dari mana, dengan bantuan alat khas, baldi air dikeluarkan untuk membuat bir.

Di sebelah kiri kita melihat sebuah bangunan, di halaman tempat haiwan berjalan dan anak-anak berlari. Rumah itu kemungkinan besar dimiliki oleh petani yang cukup baik. Tetapi perangkap burung, yang disebut dalam judul gambar, dibangun dari pintu dengan tongkat yang disokong, dapat dilihat di sudut kiri bawah gambar.

Dan di "jalan" yang sejuk di mana sungai telah berubah, kehidupan mendidih dan berjalan seperti biasa. Di sini, di latar depan, pengrajin muncul, mencari cara terbaik untuk mengatasi es. Di dekat pokok itu, sepasang suami isteri bercakap-cakap dengan penuh semangat, di mana seekor anjing yang ceria sedang berpusing-pusing. Di sekitarnya ada dua lelaki di dekat kapal, mereka memakai kasut roda, dan sekarang mereka akan bergabung dengan barisan pelancong yang riang.

Di kejauhan, di tengah dan latar belakang, artis menarik penduduk biasa kota, mereka meluncur, bermain permainan dengan kelab, meluncur dan jatuh, berkomunikasi dan saling mengenali. Setiap patung membuat plotnya sendiri, yang secara mental dapat "diselesaikan".

Luncur ais, 1610-1615

Sungai beku di dekat tembok Kampen dipenuhi dengan banyak pemain skat, peminat memancing ais, petani dengan kereta luncur. Angka-angka itu disatukan oleh kebimbangan setiap hari: seorang lelaki meluruskan kuda seorang wanita, seorang budak lelaki ingin tahu berdiri di sebelahnya, sedikit lebih jauh mereka sedang bermain bola di atas es, seorang wanita tua sedang di bawa kereta luncur, dan seekor anjing sedang berjalan. Terdapat juga pegawai penguatkuasa dengan pistol.

Bandar ais, 1600-1610

Terhadap latar belakang langit yang sejuk dan hamparan yang diliputi salji, pokok dan rumah dikesan dengan jelas dan jelas, kontur menara dan tembok kota, bangunan kayu, jambatan batu, kincir angin, kapal yang beku ke dalam ais hingga musim bunga kelihatan di kejauhan.

Setuju, karya kerawang master Belanda dapat dilihat selama berjam-jam, setiap kali mencari butiran, perincian baru dan, tentu saja, watak baru di dalamnya.

Beginilah kebaikan, penuh kedamaian dan kehidupan, muncul di hadapan kita karya-karya "bodoh dari Kampen" yang terkenal - Hendrik Averkamp - penguasa landskap bandar yang realistik. Anda terpesona dengan lukisannya, walaupun kurangnya kecerahan dalam skema warna dan pengulangan plot. Tetapi mereka seperti kanak-kanak dan ceria.

Kadang-kadang para seniman mengambil tangan bukan sahaja berus dan cat, tetapi juga alat yang benar-benar tidak sesuai untuk karya itu. Mengapa impresionis Igor Grabar menggali parit di hutan, menjadi jelas apabila anda mengetahui rahsia lukisan "Februari Azure".