10 filem senyap terbaik dari Silent Era yang masih menawan hingga kini

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Filem-filem ini, walaupun hampir seratus tahun berlalu sejak penciptaannya, tidak kehilangan daya tarikan mereka hari ini. Peringkat 100 filem terbaik era filem senyap, disusun dengan penyertaan langsung penonton di laman web khas Silent Era, merangkumi kisah romantis dan filem seram, filem bersejarah dan melodramas. Dalam ulasan kami hari ini, kami menjemput anda untuk berkenalan dengan sepuluh filem senyap terbaik.

"Steam lokomotif Umum", Amerika Syarikat, 1926

Filem oleh Clyde Brookman dan Buster Keaton adalah mengenai peristiwa Perang Saudara Utara dan Selatan, tetapi fokus plotnya bukanlah pertempuran. Asasnya adalah kes sebenar berkaitan dengan rampasan lokomotif wap, yang dijelaskan oleh salah seorang peserta perang. Gambar yang benar-benar cemerlang ini mengandungi beberapa genre sekaligus: komedi dan barat, drama dan pengembaraan. Sebenarnya, "Steam Locomotive General" adalah kisah keberanian orang biasa. Dalam filem itu, anda dapat melihat persembahan hebat pelakon terbaik era "hebat bisu": Buster Keaton, Marion Mack, Glen Kavender, Jim Farley dan lain-lain.

Metropolis, Jerman, 1927

Lukisan Fritz Lang ternyata menjadi yang paling mahal dalam sejarah pawagam senyap Jerman dan hampir menyebabkan kebangkrutan studio, tanpa mengembalikan semua kosnya. Sehingga hari ini, kesan dan trik khas yang digunakan dalam filem ini sangat mengagumkan, dan pengkritik menekankan betapa pentingnya gambar itu untuk evolusi dan sejarah pawagam. Perlu diperhatikan bahawa Metropolis menceritakan tentang perjuangan abadi antara kebaikan dan kejahatan. Salah satu penikmat filem ini ialah Adolf Hitler.

Sunrise, Amerika Syarikat, 1927

Melodrama Friedrich Wilhelm Murnau dengan George O'Brien dan Janet Gaynor dapat mencairkan hati yang paling sukar. Kisah cinta yang tidak rumit diperlihatkan sedemikian rupa sehingga penonton sepertinya menghayatinya bersama para pahlawan, menangis dan ketawa, bersimpati dan membenci, dan juga mencuba situasi secara umum dan para pesertanya khususnya. Untuk membuat filem yang menyentuh hati tanpa satu perkataan adalah kemahiran tertinggi pengarah dan pelakon.

City Lights, Amerika Syarikat, 1931

Komedi Charlie Chaplin, di mana dia sendiri bertindak sebagai pelakon, pengarah, penulis skrip dan penerbit, sangat mengagumkan, pertama sekali, berdasarkan skala bakat pencipta gambar. Mungkin, hanya Chaplin yang hebat yang dapat membuat komedi itu sangat menyentuh hati, dan akhir yang luar biasa dengan keikhlasan dan kebaikan yang luar biasa. Semuanya dilukis dengan teliti dalam gambar, bahkan perincian dan watak terkecil, sehingga penonton hanya dapat terjun ke dalam gambar ini dan merasa seperti bahagiannya.

"Nosferatu, Symphony of Horror", Jerman, 1922

Filem seram senyap oleh Friedrich Wilhelm Murnau masih mengagumkan hingga kini dengan suasana yang tidak dapat digambarkan dari kisah terkenal Bram Stoker mengenai vampire Transylvanian. Syarikat Filem Prana, yang gagal mendapatkan hak untuk memfilmkan karya tersebut, terpaksa mengubah nama watak dan nama tempat, tetapi janda penulis menuduh pembuat filem itu melanggar hak cipta dan menuntut penghancuran semua salinan filem yang ada pada masa itu. Tetapi beberapa salinan pita itu masih terselamat, dan gambar itu sampai ke penonton moden.

"Gold Rush", Amerika Syarikat, 1925

Filem lain oleh Charlie Chaplin, di mana pelakon hebat memainkan peranan utama dan bertindak sebagai pengarah, penerbit dan penulis skrip. Dan sekali lagi, Chaplin berjaya menggabungkan beberapa genre dalam karya agungnya sekaligus: pengembaraan, komedi, drama dan pawagam falsafah. Pencipta pita cerdik itu menukarkannya 27 kali sebelum berpuas hati dengan hasilnya. Dia sekali lagi membuktikan kepada seluruh dunia dan untuk dirinya sendiri: tidak ada yang mustahil bagi seseorang.

"The Passion of Joan of Arc", Perancis, 1928

Sebuah filem oleh pengarah Denmark Karl Theodor Dreyer memendekkan kisah percubaan Joan of Arc, yang berlangsung sepanjang tahun, hingga satu hari. Sutradara berjaya menunjukkan bukan hanya drama, tetapi juga menyampaikan kepada penonton konsep patriotisme yang benar, tidak dinilai, kemenangan jiwa dan ketabahan. Dalam kerangka, hampir sepanjang masa layar, anda dapat melihat jarak dekat wajah Jeanne d'Arc, tanpa kehilangan satu pun emosi. Maria Falconetti bermain sedemikian rupa sehingga sebagai hasilnya, setelah akhir penggambaran, dia dimasukkan ke hospital dengan gangguan saraf.

"Kabinet Dr. Caligari", Jerman, 1920

Gambar oleh Robert Vine disebut sebagai filem seram penuh pertama. Seratus tahun telah berlalu sejak pembebasannya, tetapi "Kabinet Dr. Caligari" masih terpesona dengan suasana seramnya. Dalam pita ini, plotnya mengagumkan, yang mana tiga orang muda menjadi mangsa eksperimen yang sangat mengerikan, dan juga meninggalkan perasaan yang tidak terkira untuk permainan pelakon yang sangat menakjubkan dalam kombinasi dengan ruang yang pecah dan dicat dengan warna yang mengganggu.

"Battleship Potemkin", USSR, 1925

Sergei Eisenstein berjaya menembak sebuah filem rujukan yang benar-benar, di mana simbolisme dan abstrak skrip digabungkan, kaedah penyuntingan inovatif digunakan, dan idea perpaduan berjalan melalui keseluruhan pita. Untuk menghargai filem dengan nilai sebenarnya, anda mesti menontonnya. Dengan berhati-hati, dari awal hingga akhir. Tidak hairanlah dia memasuki sepuluh filem terbaik sepanjang masa dan orang dan dia digelar sebagai karya seni sinematik yang sebenar.

"Ketamakan", Amerika Syarikat, 1924

Filem karya Erich von Stroheim ini berlangsung selama empat jam penuh, dan dalam versi asalnya filem ini ditayangkan dua kali lebih lama. Hari ini, beberapa bingkai yang hilang telah diganti dengan sisipan gambar, tetapi genius gambar itu dapat dihargai oleh episod yang masih ada. Filem ini ternyata begitu jujur dan kuat sehingga tidak mungkin dilaluinya. Ini tetap relevan hari ini, kerana ia menunjukkan keserakahan manusia yang tidak memihak, yang mampu membelenggu jiwa seseorang dalam belenggu itu.

Hari ini, era filem sunyi kelihatan naif dan menawan. Para penjahat terkenal memutar hujung kumis mereka, para wanita selalu menghadapi masalah, tetapi pada saat terakhir mereka diselamatkan oleh seorang pahlawan tampan. Malah gelandangan kelihatan pelik dan romantis. Tetapi di sebalik tabir, industri filem yang berkembang pesat dan kadang kala terlalu bersemangat bebas.