Isi kandungan:

Apa yang ditulis oleh seniman-rahib itu, yang tidak pernah mengambil kuas tanpa doa sebelumnya
Apa yang ditulis oleh seniman-rahib itu, yang tidak pernah mengambil kuas tanpa doa sebelumnya

Video: Apa yang ditulis oleh seniman-rahib itu, yang tidak pernah mengambil kuas tanpa doa sebelumnya

Video: Apa yang ditulis oleh seniman-rahib itu, yang tidak pernah mengambil kuas tanpa doa sebelumnya
Video: I got 99 problems... palsy is just one | Maysoon Zayid - YouTube 2024, Mungkin
Anonim
Image
Image

Itali abad XIII-XV adalah kekayaan teknik seni yang luar biasa. Pelukis boleh menggunakan konvensyen ekstrim, menjenuhkannya dengan mistik dan ekspresi, atau mereka beralih ke bahasa realisme. Puisi mistisisme abad pertengahan digambarkan dengan sempurna oleh Fra Angelico, seorang rahib dan seniman, maestro cahaya dan pencipta kecantikan berbakat yang bijak. Apa yang penting untuk diketahui hari ini mengenai karya seniman terhebat abad ke-15?

Mengenai tuan

Fra Angelico adalah pelukis Itali, salah seorang tuan terbesar abad ke-15, yang karyanya merangkumi semangat keagamaan Renaissance yang tenang dan mencerminkan pengaruh klasik. Sebagai artis, Fra Angelico melalui sekolah miniatur. Oleh itu, tidak menghairankan bahawa karya-karyanya menyerupai ilustrasi buku yang menceritakan tentang peristiwa dari teks suci.

Kolaj karya oleh Angelico
Kolaj karya oleh Angelico

Semua karya artis dikhaskan untuk tema keagamaan. Ini terutamanya gambar mezbah untuk gereja-gereja di Florence dan sekitarnya. Sebelumnya, gambar mezbah dan lukisan dinding digambarkan oleh tuan sebagai ungkapan keagamaan abad pertengahan yang sangat baik, tetapi sudah tidak lama lagi. Tetapi hari ini, pengkritik seni melihat lukisan keagamaan biksu Dominika ini secara berbeza dan menganggapnya cukup moden untuk era itu. Dia juga melakukan lukisan dinding: dua karya paling penting - kitaran lukisan dinding di Biara San Marco dan di kapel Nikolin di Istana Vatikan.

Kapel Niccolina
Kapel Niccolina

Kapel Niccolina adalah satu-satunya kitaran yang tersisa dari empat lukisan dinding oleh Fra Angelico selama separuh abad kepausan di Roma (dari 1445 hingga 1449). Dalam karya-karya ini, Angelico menggambarkan adegan-adegan dari kehidupan Saints Lawrence dan Stephen, dua orang kuno yang dihormati secara meluas di Rom sejak awal Abad Pertengahan. Bilik kebal itu dicat biru, dihiasi dengan bintang-bintang, dan angka keempat penginjil digambarkan di sudut.

Doa sebelum bekerja

Artis dan penulis biografi Giorgio Vasari menulis bahawa Angelico "adalah seorang seniman yang tidak pernah memakai sikat tanpa doa awal" dan kita melihat cerminan ritual ini di lukisan dinding tuan. Mereka dipenuhi dengan keharmonian, ketenangan, cahaya, penuh kebahagiaan - semua yang dirasakan seseorang semasa solat. Menurut Vasari, Angelico belajar dengan pelukis dan miniatur paling hebat dari tradisi Gothic, Lorenzo Monaco, yang pengaruhnya dapat dilihat dalam kehalusan pelaksanaan dan kecerahan yang sangat menyakitkan yang tampaknya mengilhami tokoh-tokoh dalam karya Angelico.

Lorenzo Monaco dan Madonna Kerendahan hati dengan Orang Suci
Lorenzo Monaco dan Madonna Kerendahan hati dengan Orang Suci

Sifat-sifat ini jelas kelihatan di dua altar kecil, Madonna of the Star dan Annunciation.

"Madonna of the Stars"
"Madonna of the Stars"

Apa maksud Angelico?

"Angelico" bukan nama, tetapi nama panggilan yang diterima tuan untuk kehidupannya yang luhur. Dia bukan hanya seorang seniman, tetapi seorang bhikkhu yang menghabiskan sebahagian besar waktunya di biara-biara, di mana dia mencipta karya terbesarnya: lukisan dinding dan ikon. Fra Angelico tidak kaya, kekayaan asing baginya. Dia mengatakan bahawa kekayaan sejati berpuas hati dengan sedikit. Vasari memanggilnya "orang suci dan sangat baik," dan tidak lama setelah kematiannya, dia disebut "angelico" ("malaikat") kerana nilai moralnya. Ini kemudian menjadi nama dengan mana dia paling terkenal hari ini. Banyak juga menambahkan beato, yang bermaksud diberkati. Oleh itu, nama artis diterjemahkan sebagai "malaikat yang diberkati".

Karya yang ketara

Angelico mengetahui dan mengikuti trend artistik baru pada zamannya, terutamanya perwakilan ruang melalui perspektif. Sebagai contoh, dalam karya seperti The Last Judgment (1440–45) dan The Coronation of the Virgin (sekitar 1430–32).

"Penghakiman Terakhir" (1440-45)
"Penghakiman Terakhir" (1440-45)
"Pertabalan Perawan" (sekitar 1430–32)
"Pertabalan Perawan" (sekitar 1430–32)

Di dalamnya, tokoh-tokoh manusia yang melangkah ke belakang membuat rasa ruang. Karya terawal oleh Angelico, yang dapat tanggal dengan keyakinan, adalah triptych yang sangat besar, yang ditulisnya untuk serikat pedagang linen - "The Linayol Tabernacle" (11 Julai 1433).

"Tapak suci Linayol"
"Tapak suci Linayol"

Juga pada tahun 1430-an, Angelico menulis salah satu karya yang paling terinspirasi dari Florentine Renaissance - "Annunciation" - sebuah mezbah yang jauh melebihi semua karya Angelico mengenai topik ini. Itu menggambarkan Taman Eden, dari mana Malaikat mengusir Adam dan Hawa. Predela dibahagikan dengan mahir dalam plot dengan Perawan Maria, yang digambarkan dengan cara naturalistik. Angelico selalu mengikuti kenyataan dengan teliti, walaupun dia menggunakan teknik miniaturisme. Dari masa ke masa, dia menggunakan teknik abad pertengahan, seperti latar belakang emas (lebih-lebih lagi, pelanggan pada masa itu menyukai latar belakang mewah).

"Pengumuman"
"Pengumuman"

Di dinding Biara San Marco di Florence, terdapat mural yang menandakan titik tertinggi dalam karier Angelico. Terdapat Salib besar di dewan utama. Sebagai tambahan kepada tiga tokoh yang disalibkan ke langit, Angelico menggambarkan kumpulan orang suci, disusun secara berirama, dengan paduan suara para syuhada, pengasas perintah agama, pertapa dan pembela perintah Dominika (yang salasilah keluarga digambarkan di bawah pemandangan yang mencolok ini), serta dua orang kudus Medici. Oleh itu, dalam keseluruhan karya ini, Fra Angelico mengembangkan konsep yang tidak diciptakan di altar sebelumnya.

Penyaliban dan orang suci. Fresco dari Biara San Marco
Penyaliban dan orang suci. Fresco dari Biara San Marco

Fra Angelico adalah salah satu yang pertama beralih ke jenis altarpiece baru - Temuduga Suci. Ini adalah "Altar Annalena". Sebelumnya, semua bentuk biasanya dipisahkan antara satu sama lain, tetapi dalam gaya baru tidak ada pemisahan sama sekali. Semua watak diletakkan dalam satu ruang, seolah-olah orang kudus berkumpul di sekitar Madonna dan Anak untuk perbualan (wawancara) dan doa.

Altar Annalena 1445
Altar Annalena 1445

Warisan

Pelajar Fra Angelico yang paling hebat adalah Benozzo Gozzoli dan miniaturist terkenal Zanobi Strozzi. Mural Fra Angelico di San Marco dan Kapel Nicolino menunjukkan bahawa kemahiran pelukis dan interpretasi peribadi cukup untuk membuat karya seni yang luar biasa tanpa menggunakan atribut biru dan emas yang mahal. Dalam karya-karyanya ada kerohanian yang indah, dan perasaan bahagia, dan cahaya ajaib, dan keterampilan teknikal yang tiada tandingannya. Dalam penggunaan teknik lukisan dinding yang sempurna, warna pastel terang yang jelas, susunan sosok dan ekspresi gerakan yang terampil, Fra Angelico terbukti menjadi salah satu tuan terbesar abad ke-15.

Disyorkan: