Mengapa Seni Daist Popular: Kreativiti Emosi yang Tidak jelas dari Marcel Janko

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

"Bagaimana reaksi seni apabila dunia menjadi gila?" - ini adalah pertanyaan yang diajukan oleh Marcel Janko, seorang artis asal Romania yang telah menjadi bintang antarabangsa yang telah mendapat pengiktirafan yang luar biasa. Dia menemui jawapannya dalam Dadaism - sebuah seni yang menjadikan dunia terbalik.

Pada Januari 1941, kekerasan yang belum pernah terjadi sebelumnya meletus di Bucharest, yang diabadikan oleh Iron Guard yang terkenal, kumpulan fasis radikal Romania yang memberontak terhadap cubaan diktator Ion Antonescu untuk menghapuskannya. Legiun nasionalis anti-Semit dan kejam yang diketuai oleh Horia Sima membunuh orang Yahudi yang bersimpati dengan Komunis dan "pengkhianat nasional" lain, yang menimbulkan kekacauan dan kehancuran di bandar.

Di tengah kegilaan ini, satu orang menyaksikan keganasan yang berlaku, tidak dapat memenuhi kenyataan baru ini. Pada masa itulah seniman Yahudi-Romania Marcel, yang telah diakui atas sumbangannya pada masa fasis menyerang Romania, membuat keputusan yang paling sukar dalam hidupnya. Setelah bertahun-tahun berjuang dan berharap, dia akhirnya memutuskan untuk meninggalkan Romania. Pembunuhan di rumah penyembelihan di Stralucesti, kisah rakan-rakannya dan peristiwa yang disaksikannya pada masa itu, mengilhami kengerian yang digambarkan dalam banyak gambarnya.

Dia tertanya-tanya apa yang dapat dilakukan seni ketika dunia menjadi gila. Beralih antara gaya dan ideologi, Marcel akhirnya menemukan jawapannya dalam seni Dadaist, menyatakan bahawa artis itu akan kalah jika dia mula mengabaikan kegilaan di sekelilingnya.

Marcel dilahirkan pada tahun 1895 dan mengingat masa kecilnya sebagai "masa kebebasan dan pencerahan rohani." Dia menghabiskan tahun-tahun awal dikelilingi oleh intelektual Romania yang terkenal di Bucharest yang berkembang pesat. Pada masa inilah Romania memperluas wilayahnya, membangun bangsanya dan melabur di ibu kotanya, meletakkan asas untuk kebangkitan budaya yang belum pernah terjadi sebelumnya di dalam sempadannya. Pada masa perang, bintang dunia seperti itu muncul sebagai komposer George Enescu, pemahat Constantin Brancusi (Brancusi), artis Stefan Luchian dan penulis drama Eugene Ionesco. Yanko cukup bernasib baik untuk bertemu dengan kebanyakan mereka di ibu negara Romania.

Tidak seperti Enescu dan Brancusi, yang merupakan etnik Romawi keturunan sederhana, Marseille, pengarang bersama Dadaisme masa depan dan penganut Konstruktivisme, dilahirkan dalam keluarga Yahudi-Romania yang dihormati. Dia mendapat pendidikan yang sangat baik yang membolehkannya melanjutkan karier dalam reka bentuk bandar, lukisan, seni bina dan beberapa seni gunaan lain.

Beberapa warisan yang tumpang tindih mempengaruhi Marseille pada awal-awalnya. Warisan Yahudi-nya sesuai dengan asuhan Romanya, dan minatnya terhadap konstruktivisme Barat menandingi daya tariknya dengan avant-garde Rusia. Hubungan seninya meluas ke seluruh Eropah, dan rasa ingin tahunya tidak ada batasnya.

Pergerakan Simbolis yang berkembang mempengaruhi tahun-tahun awal Marseille di Romania. Setelah menakluki semua jenis seni, ia melanda seluruh Eropah, mendapat populariti tertentu di Balkan dan di Rusia. Simbolisme berasal dari Perancis dan telah memberi inspirasi kepada generasi seniman baru yang telah meninggalkan gerakan realistik dan neoklasik yang sebelumnya popular.

Simbolisme pertama kali menyerang sastera yang dipromosikan oleh penyair Romania terkenal seperti Alexandru Macedonski dan Adrian Maniu. Estetika baru membawa bentuk habis, kemerosotan romantis, dan penggunaan bahasa simbolik yang kuat dalam puisi. Di kelab simbolik inilah Marseille pertama kali bertemu dengan elit sastera Romania dan menjalin persahabatan yang panjang dengan Tristan Tzara.

Jika dibandingkan dengan "pesimisme canggih" ini, kenyataan kelihatan kusam dan membosankan. Oleh itu, pada tahun 1912, Janko bergabung dengan Symbolists sebagai penyunting majalah seni utama mereka, Simbolul, dan berusaha meminta orang tuanya untuk menyokong usaha tersebut. Bagaimanapun, simbolisme, seperti gerakan Art Nouveau, muncul di Romania, sebahagiannya berkat semangat Marseille. Hampir semua seniman Romania yang terkenal pada masa itu berusaha melambangkan simbolisme, termasuk Tzara, yang kemudiannya kelihatan malu melihat eksperimen simbolisnya. Sebaliknya, artis Stefan Lukyan dan semangatnya untuk Art Nouveau meninggalkan kesan kekal dan lebih berjaya pada seni Romania, dengan sempurna mencerminkan estetika pada masa itu.

Walaupun Marcel terpesona oleh Stefan, dia tidak mengikut jejaknya. Dia mahu melampaui simbol. Simbolisme tidak cukup memberontak atau cukup revolusioner untuk seniman muda. Kemudian dalam hidupnya, Marcel menulis: “Kami telah kehilangan kepercayaan terhadap budaya kami. Semuanya mesti dirobohkan. Untuk pertama kalinya, dia menemukan cara untuk menguraikan kenyataan dalam ayat-ayat yang tidak masuk akal dari seorang petugas Romania yang menjadi pakar dalam kesusasteraan Urmuz. Diilhami oleh munculnya futurisme dengan absurdisme anti-penubuhannya dan pandangannya yang proaktif terhadap realiti, Marseille memutuskan untuk meninggalkan Romania dan melihat trend baru dalam seni untuk dirinya sendiri. Dia sangat berminat dengan Sonderbund, sekumpulan seniman yang mempersembahkan seni kontemporari dari Jerman Barat. Namun, jalan Janko menuju ke Switzerland, tempat kelahiran seni Dada.

Setelah pecahnya Perang Dunia I, Marseille tidak mempunyai keinginan untuk tinggal di Romania. Satu-satunya tempat di Eropah di mana perang tidak mengganggu seni, menurutnya, adalah Zurich. Sentimen pasifis Janko dan kebenciannya yang kuat terhadap perang bukan hanya membentuk idea politik dan budaya, tetapi juga kehidupannya. Pemikiran Marcel mengenai seni Dadaist muncul sebagai protes terhadap kenyataan yang secara terang-terangan menerima kekerasan.

Di Zurich, dia mempelajari kimia dan seni bina. Dia segera kehabisan wang dan berubah menjadi pemain kabaret yang bermain akordeon di kelab malam. Pada malam itu, Marcel, Tristan Tzara dan adik Janko bertemu Hugo Ball, penulis Jerman yang terkenal dengan pengembangan "puisi suara." Dikenali sebagai Anti-Art.

Di Eropah yang dilanda perang, sekumpulan orang muda dan berpendidikan melakukan protes seperti yang lain: mereka membawa kegilaan realiti ke panggung kelab kecil mereka, dengan itu mendirikan Voltaire kabaret. Dengan topeng aneh dan kostum yang tidak masuk akal, mereka mengejek seni kontemporari dan politik kontemporari. Tzara mengaku telah mencipta perkataan "Dada" dengan membuka halaman rawak dalam kamus, tetapi ini jauh dari masalahnya. Dari satu segi, Dadaisme adalah penciptaan Ball, Yanko, Tzara dan seluruh syarikat mereka.

Semasa waktunya di Zurich, Marseille memberikan sumbangan yang besar terhadap seni Dadaism, membuat kostum dan topeng kertasnya. Salah satu topeng ini kemudian menjadi potret Tristan Tzara yang paling dikenali - wajah yang berubah bentuk dengan monokle. Potret topeng ini menggambarkan idea Tzara mengenai apa yang disebut "manusia perkiraan" - manusia abstrak.

Sentimen anti-perang Marseille dan semangat memberontak bukanlah satu-satunya motivasi untuk terbang ke seni Dada. Dengan bantuan Dadaisme, dia juga dapat menunjukkan kegilaan dunia kepada semua pihak yang memandang kebangkitan ideologi radikal sebagai perkara baru. Dengan alat peragaan panggung, topeng dan kostumnya, dia memperlihatkan kemustahilan segala sesuatu yang terjadi di sekelilingnya.

Marseille mencipta seni Dada demi seni, mencampurkan trend dan bereksperimen dengan bentuk. Kanvasnya, yang menggambarkan sebuah petang di kabaret Voltaire, misalnya, menggabungkan kecerahan Fauvism dengan ciri sudut tajam dari primitivisme. Dengan mengandalkan kolase dan montaj, dia memberontak terhadap gambar tradisional, membuat karya yang tidak masuk akal, sering lucu dan selalu aneh. Sebahagiannya Marseille diilhamkan oleh topeng-topeng rakyatnya yang berasal dari Romania, dan juga oleh penemuannya mengenai pelbagai gerakan seni rakyat Afrika yang tidak dia pahami sepenuhnya.

Sementara Tzara beralih ke nihilisme dalam seni, Yanko melihat sesuatu yang berbeza dalam ucapan tidak masuk akal dari rakan-rakan Dadaistnya. Dunia boleh menjadi gila, tetapi Marcel harus menunjukkannya sambil tetap waras. Oleh itu, dia menyertai gerakan konstruktivis dan mula mengadakan pameran bersama mereka. Dia menyokong Neue Kunst mereka ketika masih mencipta seni Dadaist. Namun, menjelang akhir Perang Dunia Pertama, artis itu mula mendekati para Ekspresionis Jerman, menarik inspirasi dari gaya mereka. Pengaruh ini sudah jelas dalam lukisannya pada tahun 1917, Floral Geometry, di mana Marseille berusaha menggabungkan kawasan bertekstur berwarna yang menonjol dari kanvas dengan asimetri dada. Artis itu telah beralih ke motif ekspresionis dan Dadaist dalam hidupnya - selalu ketika ada perang di fikirannya.

Selama tempoh perang, Marseille meluangkan masa di antara Romania yang dicintai dan Eropah Barat. Tertarik dengan Theo van Doosburg, dia menjadi pelopor konstruktivisme di Romania. Pada tahun 1927, Marseille memikirkan apa yang kemudian menjadi prestasi paling ikoniknya sebagai arkitek - Villa Fuchs di Bucharest. Menggabungkan fasad putih rata dengan bahagian dalam dan terang yang luas, dia membuat serangkaian teras dan balkoni yang dihubungkan dengan jalan pejalan kaki yang sederhana dan diserlahkan oleh tingkap pintu masuk. Diilhamkan oleh prinsip-prinsip konstruktivis dan bentuk patung Brancusi yang memanjang, Marseille menafsirkan semula modenisme Romania dalam seni bina.

Teori Brancusi mengenai kerohanian bentuk, percubaannya dengan cerita rakyat Romania dan idea-idea konstruktivis mempengaruhi Janko sehingga dia memutuskan untuk melakukan dalam seni bina apa yang dilakukan oleh rakan senegaranya dalam arca. Untuk mencapai tujuan ini, dia mewujudkan biro seni bina yang disebut Office of Modern Studies.

Reaksi masyarakat yang kontroversial terhadap Villa Fuchs hanya meningkatkan kemasyhuran Marseille dengan menarik lebih banyak komisen. Tidak lama kemudian, dia membina vila moden di kawasan paling eksklusif di ibu kota Romania, yang kebanyakannya masih terkenal hingga kini. Terkenal kerana membuat perumahan kubis pertama di Bucharest untuk rakannya Poldi Chapier, Marseille segera merancang bangunan pangsapuri untuk keluarganya dan penduduk mereka. Semasa bekerja serentak sebagai arkitek dan editor Contîmporanul, majalah avant-garde tertua di Romania, dia menjalin hubungan dengan beberapa intelektual dan seniman terkemuka di Eropah.

Pada tahun 1930-an, Marseille bergabung dengan masyarakat seni falsafah terkenal Mircea Eliade "Kriteria". Pada masa itulah Janko menjadi tertarik dengan urbanisme, meyakinkan pihak berkuasa Bucharest bahawa kotanya memerlukan perancangan bandar yang diatur. Hubungan fungsinya dengan seni mendorong pembinaan bangunan kediaman praktikal dan murni yang menggabungkan akses mudah dengan hiasan minimal dan bentuk yang tidak biasa. Pangsapuri Solly Gold di Marseille dan bangunan Alexandrescu mungkin merupakan yang paling mewakili karyanya, menunjukkan minat Marseille dalam reka bentuk blok dan kejelasan seni. Hubungannya dengan Eliade juga membantunya memperoleh pendapatan yang sangat baik pada masa itu.

Yang menyedihkan, Eliade dan banyak intelektual Romania yang lain segera jatuh di bawah pengaruh gerakan nasionalisme dan fasisme yang berkembang pada akhir 1930-an. Marseille hanya dapat menyaksikan kegilaan merebut Romania, tidak dapat mengubah hasilnya. Dengan kedatangan Pengawal Besi, warisan Yahudi Janko menjadi masalah, seperti penyimpangan lain dari asal-usul Romawi yang khayalan. Bahkan Ion Vinea, rakan muda Yanko dan penyair yang hebat, telah dikritik kerana asal usul Yunani.

Marseille meninggalkan Romania dengan enggan, dihalau oleh gerakan fasis yang berkembang. Seperti banyak intelektual yang berasal dari Yahudi, dia meninggalkan semua nasionalisme, termasuk juga jenis Yahudi. Marseille dengan bangga memberikan nama panggilan "Yahudi Kosmopolitan," yang diberikan kepadanya oleh radikal sayap kanan Romania. Artis itu beralih ke Zionisme, sementara rakannya Tzara beralih ke komunisme, lebih suka tafsiran Marxisme yang romantis dan libertarian. Ketika dunia menjadi gila lagi, Marcel tidak dapat melakukan apa-apa selain memperjuangkan seninya. Dia pindah ke Palestin Palestin dan Israel bersama isteri kedua dan anak perempuan mereka.

Dia selamat dari Perang Dunia II dan hidup untuk bercerita di beberapa lukisannya, beberapa di antaranya adalah hasil dari kengerian yang dia lihat di Bucharest sebelum meninggalkan negara itu. Yang lain, seperti The Wounded Soldier, adalah refleksi ekspresionis Marcel mengenai konflik Israel-Arab pada tahun 1948.

Menjadi bintang antarabangsa, Marseille mempamerkan karyanya di Pavilion Israel di Venice Biennale pada tahun 1952 dan bahkan mendirikan koloni seni di penempatan Ein Hod yang pernah ditinggalkan. Semasa tinggal di Israel, dia menggunakan cara melukis yang lebih abstrak. Walau bagaimanapun, masa lalu Dadaistnya tidak pernah meninggalkannya. Pada tahun 1960-an, dia menciptakan Simbol, melukis bingkai bentuk yang digantung di ruang angkasa, mengingatkan Paul Klee, yang seninya pernah dia hargai ketika dia tinggal di Zurich.

Mungkin di dunia yang kelihatan terlalu gila, seni Dada benar-benar dapat membuat mereka yang berada di sekitar Marseille memahami pandangannya. Artis itu sering kembali ke Dadaisme di kemudian hari. Sebagai contoh, dalam siri "Imajiner Haiwan", dia sekali lagi mengingatkan puisi Urmuz dan pemuda Simbolisnya, yang membawanya ke seni Dada. Ilusi tentang surga binatang menggabungkan bentuk abstrak dan warna yang hebat. Pada akhirnya, bagi Marcel, segala abstrak menjadi kenyataan baru.

Dia memodenkan bukan sahaja seni Romania tetapi juga seni Israel, memindahkan warisan konstruktivisme dari Romania ke Yerusalem. Tertarik dengan pemandangan tempatan, Marseille bergabung dengan artis lain dan sekali lagi mencari idea baru, tidak pernah meninggalkan hobi lamanya.

Dia berperan penting dalam pengembangan avant-garde Israel, merancang sepasang vila Modernis Mediterania di Tel Aviv dan mengembangkan desa seninya di Ein Hod. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Marcel menulis:.

Setelah dihina dan dianiaya kerana pandangan kosmopolitannya, Marseille menjadikan pendekatan universalnya terhadap seni sebagai pencarian yang melanggar batas dan tidak pernah terganggu dari kenyataan. Semasa dia meninggal di Ein Hod pada tahun 1984, dia adalah bintang antarabangsa dengan reputasi yang tiada tandingannya.

Perancang bandar, pereka, ahli teori seni, seniman, Janko selalu menganggap dirinya sebagai Dada di alam (walaupun kemudiannya tidak setuju dengan Tzara), tidak pernah menyimpang dari warisan Yahudi, dia menghargai warisan Romanya. Dalam banyak cara, Marseille adalah salah satu seniman yang paling serba boleh dan serba boleh pada abad kedua puluh. Karya-karyanya mencerminkan kepintaran avant-garde dan menyertakan banyak gaya dan bentuk, selalu mengingatkan dunia tentang apa yang dapat terjadi jika kreativiti diberi kendali bebas.

Marcel Janko bukan satu-satunya orang yang kerjanya benar-benar membuat dunia gila. Kolaj yang dibuat oleh Lola Dupre mengejutkan pada masa yang sama, intrik dan membangkitkan minat, memaksa anda untuk memejamkan mata, kerana gambarnya sangat kuat sehingga membuat anda pening.